пн-пт 11:00-19:00
+7 (980) 499-83-32
Художники

Абрам
Архипов

1862–1930 · Россия

Знойное марево над Окой, пар в полуподвальной прачечной, алые сарафаны крестьянок у распахнутого окна - Абрам Архипов умел вместить в небольшой холст и тяжелый труд, и праздник. Рязанский крестьянский сын, ученик Перова и Поленова, он прошел путь от тихого передвижнического жанра к звонкому, открытому цвету.

ФактСведения
Полное имяАбрам Ефимович Архипов (настоящая фамилия Пыриков)
Рождение15 (27) августа 1862, деревня Егорово Рязанской губернии
Смерть25 сентября 1930, Москва
Страна и школаРоссия, СССР; московская школа
Направленияреализм, пленэрная живопись
ЭпохаСеребряный век, раннее советское время
ОбучениеМосковское училище живописи, ваяния и зодчества (1877-1883, 1886-1888) у В. Г. Перова, А. К. Саврасова, В. Д. Поленова; Академия художеств (1884-1886)
Главные работы«По реке Оке» (1889), «Обратный» (1896), «Прачки» (конец 1890-х), «Гости» (1914), «Девушка с кувшином» (1927)
Основные музеиГосударственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей

Жизнь Архипова: от Рязанщины до Вхутемаса

Абрам Архипов всю жизнь был связан с Москвой и деревней: из поездок он привозил сюжеты, а в училище четверть века учил молодых.

Ученичество и первые успехи (1877-1890-е)

В Московском училище живописи, ваяния и зодчества Архипов занимался у Василия Перова, призывавшего видеть горькую правду жизни, и у Василия Поленова, открывшего ему красоту цвета. Переправы через Оку подсказали картину «По реке Оке» (1889), которую купил Павел Третьяков. С 1891 года художник - член Товарищества передвижных художественных выставок, с 1894-го - преподаватель родного училища.

Север и новый цвет (1900-1917)

В начале 1900-х Архипов перешел в Союз русских художников и около десяти лет ездил на Русский Север, откуда привозил лаконичные пейзажи вроде «Северной деревни» (1903). Поездка по Европе в 1912 году дала новый импульс: вернувшись, он написал «Гостей» (1914).

Советские годы (1918-1930)

После революции Архипов преподавал в Государственных свободных художественных мастерских и во Вхутемасе. В 1927 году он одним из первых получил звание народного художника РСФСР.

Свет, воздух и праздничный цвет

Манера Абрама Архипова прошла два этапа. В 1890-е годы он соединял жанр и пейзаж: передавал настроение человека через природу, а свет и воздух писал на пленэре, то есть с натуры под открытым небом. Так Реализм передвижников встречается с интересом к свету, роднящим его с Импрессионизмом. С 1910-х годов мазок становится широким и густым, тона - контрастными, а красный, зеленый, бирюзовый звучат в полную силу.

Из коллекции «Частной резиденции»

Пейзаж из коллекции

Пейзажи и этюды из коллекции «Частной резиденции», написанные на пленэре.

Главные картины Абрама Архипова

  • «По реке Оке» (1889), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Крестьяне на Оке в знойный день; золотистая гамма передает жаркий воздух.
  • «Обратный» (1896), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Юный возница возвращается домой по пыльной дороге; серо-охристая гамма звучит задумчиво.
  • «Прачки» (конец 1890-х), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея; другой вариант - в Государственном Русском музее. Дягилев сравнивал широкое письмо картины с манерой шведа Андерса Цорна (Anders Zorn).
  • «Гости» (1914), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Четыре крестьянки в алом у открытых окон - гимн полнокровной жизни.
  • «Девушка с кувшином» (1927), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Поздний портрет, где рядом с моделью - предмет деревенского обихода.

Учителя и соратники

Среди учителей Архипова особое место занимает Поленов: его пленэрный «Московский дворик» отзывается в ранних работах ученика. Искусство Архипова соединяет традицию передвижников и праздничную декоративность Серебряного века.

Где посмотреть работы Архипова

Архипов в доме

Картины Абрама Архипова подходят интерьерам, где ценят тепло и простоту: загородной гостиной, столовой, веранде. Ранние пейзажные сцены вроде «По реке Оке» хорошо смотрятся в вытянутой горизонтальной раме над диваном или консолью. Поздним крестьянкам в красном нужны вертикальный формат и спокойный фон - беленая стена, серый или оливковый тон.

Рама уместна из натурального дерева или в приглушенной позолоте. С архиповским колоритом дружат мебель из ореха и березы, лен, керамика и медь. Свет лучше теплый, рассеянный, как в летний полдень. Небольшие северные пейзажи 1900-х годов, сдержанные по цвету, хорошо собираются в группу из двух-трех работ в коридоре или спальне, а одна крупная крестьянка в красном может стать главным акцентом комнаты.

Наш особняк в центре Москвы создан по нашему проекту, и каждый кабинет отделан по-своему. В мансарде проходят выставки художников, экспозиция меняется два-три раза в год.

Интересно знать! Настоящая фамилия художника - Пыриков. В историю искусства он вошел как Архипов, а в справочнике Русского музея указаны обе фамилии.

Вопросы и ответы

Почему у Архипова столько крестьянок в красном?

С 1910-х годов главной его темой стали портреты деревенских женщин в нарядных красных костюмах, полные радости и здоровья.

Где находятся картины Архипова?

Больше всего - в Третьяковской галерее; есть работы в Русском музее и в Рязанском художественном музее.

Был ли Архипов передвижником?

Да, с 1891 года, а в начале 1900-х перешел в Союз русских художников.

Автор материала

Частная резиденция

Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.

О компании и команде →
Из коллекции «Частной резиденции»

Пейзаж в вашей коллекции

Весь каталог ↗

КОНТАКТЫ

Если вы хотите сотрудничать с нами, присылайте предложения: marketing@priveresidence.ru

{{ ELEMENTS.length }}
Наименование
Цена
Количество
Артикул : {{ item.MODEL }}
{{ item.STATUS }}
{{ item.PRICE }}
{{ item.OLD_PRICE }}
- +
Вы экономите: {{ DATA.TOTAL_DISCOUNT_SUM }}
Итого: {{ DATA.TOTAL_SUM }}