| Полное имя | Джон Констебл (John Constable) |
|---|---|
| Рождение | 11 июня 1776, Ист-Бергхолт, графство Суффолк |
| Смерть | 31 марта 1837, Лондон |
| Страна и школа | Англия, английская школа |
| Направления | романтизм, пленэрный пейзаж |
| Эпоха | Георгианская эпоха |
| Обучение | школа Королевской академии художеств (с 1799-1800); в основном самоучка |
| Главные работы | «Телега для сена», «Хлебное поле», «Собор в Солсбери из сада епископа», «Постройка лодки близ Флэтфорд-Милла», «Сток-бай-Нейленд» |
| Основные музеи | Лондонская национальная галерея, Музей Виктории и Альберта, Институт искусств Чикаго |
Путь Констебла: долина Стур, Лондон, Хэмпстед
Джон Констебл развивался медленно: признание пришло к нему ближе к пятидесяти годам и скорее в Париже, чем на родине.
Сын мельника из Суффолка
Констебл родился 11 июня 1776 года в Ист-Бергхолте, в семье Голдинга Констебла, владельца мельниц на реке Стур. Мальчиком он ходил в школу в соседний Дедем по проселку Фен-лейн, который позднее появится на его картинах. В 1799 году юноша поступил в школу Королевской академии художеств, а с 1802 года начал выставляться в ее залах. В 1811 году он показал «Дедемскую долину» - свой первый крупный пейзаж.
Женитьба и «шестифутовые» холсты
Семь лет Констебл добивался руки Марии Бикнелл, чьи родные противились браку. Жениться он смог только в 1816 году, когда после смерти отца получил наследство. В 1819 году художник выставил «Белую лошадь» - первый из своих «шестифутовиков», огромных пейзажей долины Стур, - и был избран ассоциированным членом Академии. Летом 1820 года Констебл провел шесть недель в Солсбери у друзей Фишеров, а в 1821 году выставил «Телегу для сена».
Парижский успех и утраты
В 1824 году «Телегу для сена» вместе с другими его картинами показали на Парижском салоне, где они произвели сенсацию, а французский король Карл X наградил художника золотой медалью. Ради здоровья жены семья ездила в Брайтон, а в 1827 году окончательно поселилась в Хэмпстеде. В ноябре 1828 года Мария умерла от туберкулеза, оставив мужу семерых детей.
Поздние годы
В 1829 году, после девяти лет попыток, Констебл стал полным членом Королевской академии. В 1831 году он выставил «Собор в Солсбери с лугов», в 1832-м - «Открытие моста Ватерлоо». Художник умер в Лондоне 31 марта 1837 года и похоронен рядом с женой на кладбище хэмпстедской приходской церкви.
Облака, свет и мазок
Манера Констебла выросла из наблюдения: он писал множество этюдов маслом под открытым небом, а затем по ним создавал в мастерской большие выставочные картины. Пленэр - работа на открытом воздухе, с натуры - для него был не исключением, а методом: некоторые картины, например «Постройку лодки близ Флэтфорд-Милла», он написал целиком с натуры.
Констебл отказался от идеализации и писал обыденную сельскую местность во всей ее изменчивости. Влажная зелень, блики солнца на листве и воде, тяжелые облака переданы чистым, свежим цветом и подвижным мазком. С 1821 года художник систематически изучал облака.
Перед большими полотнами Констебл часто писал полноразмерные эскизы - широким мазком он проверял на них равновесие композиции и цвета. Романтизм - направление, открывшее в природе отражение человеческих чувств, - у Констебла проявился не в бурях и руинах, а в поэзии самых скромных мотивов.
Показать ещеСвернуть текст
Главные картины Констебла
Главные картины Констебла хранятся в Лондонской национальной галерее и Музее Виктории и Альберта, а одна из поздних - в Чикаго.
«Телега для сена» (1821, холст, масло, 130,2 x 185,4 см, Лондонская национальная галерея). Пустая телега переезжает брод у мельничного пруда во Флэтфорде, слева - дом арендатора Вилли Лотта. Картина написана в лондонской мастерской по этюдам нескольких лет. В 1824 году она принесла художнику золотую медаль Парижского салона.
«Хлебное поле» (1826, холст, масло, 143 x 122 см, Лондонская национальная галерея). Мальчик-пастух припал к ручью, чтобы напиться, а за поворотом проселка золотится поле. Картина написана в январе-марте 1826 года, а после смерти мастера друзья купили ее и подарили галерее.
«Собор в Солсбери из сада епископа» (1823, холст, масло, 87,6 x 111,8 см, Музей Виктории и Альберта). Картину заказал в 1820 году епископ Солсберийский Джон Фишер, близкий друг художника. У ворот, по мнению исследователей, изображены сам епископ с женой.
«Постройка лодки близ Флэтфорд-Милла» (выставлена в 1815 году, холст, масло, 50,8 x 61,6 см, Музей Виктории и Альберта). На верфи, принадлежавшей отцу художника, строят баржу. Пейзаж написан целиком на открытом воздухе, и биограф Констебла Чарльз Роберт Лесли восхищался его «правдой атмосферы».
«Полноразмерный эскиз к “Телеге для сена”» (около 1821, холст, масло, 137 x 188 см, Музей Виктории и Альберта). Широкий, почти бурный мазок показывает, как Констебл искал общее равновесие композиции до работы над итоговым холстом.
«Сток-бай-Нейленд» (1836, холст, масло, 126 x 169 см, Институт искусств Чикаго). Поздний вид суффолкской деревни, написанный за год до смерти художника.
Учителя, единомышленники и наследники
Констебл был в основном самоучкой. Образцами ему служили голландец Якоб ван Рейсдал, Никола Пуссен, Клод Лоррен, Питер Пауль Рубенс и английские пейзажисты XVIII века, прежде всего Томас Гейнсборо.
Вместе с современником Джозефом Мэллордом Уильямом Тернером Констебл утвердил пейзаж как значительный самостоятельный жанр. Он повлиял на французских романтиков и на художников барбизонской школы.
Где увидеть картины Констебла
Крупнейшие собрания Констебла находятся в Лондоне. В таблице - подтвержденные музеями работы.
Многие этюды и картины Констебла поступили в Музей Виктории и Альберта по завещанию его дочери Изабел, другие - в дар от коллекционера Джона Шипшенкса в 1857 году.
Констебл в доме: английская природа в интерьере
Пейзажи Констебла приносят в дом воздух и спокойствие сельской Англии. Репродукции больших видов долины Стур уместны в гостиной или столовой, небольшие этюды облаков и деревьев - в кабинете, библиотеке, спальне или на лестнице, где их можно развесить серией.
Для этюдов подойдут простые рамы из темного дерева или с узким золотым бортиком и светлое паспарту, для крупных пейзажей - классические золоченые рамы XIX века.
Георгианская эпоха, на которую пришлась жизнь Констебла, и ее стиль подсказывают обстановку: мебель из красного дерева и дуба, ситец в цветочек, оттенки шалфея, охры и голубого. Свет лучше естественный или теплый рассеянный: он сохраняет свежесть зелени и неба.
Мы сами отбираем предметы и формируем коллекцию, а в мансарде нашего особняка в центре Москвы проходят выставки художников, экспозиция меняется два-три раза в год. Мебель, светильники и зеркала мы изготавливаем на собственном производстве, на заказ и по индивидуальным эскизам.
Интересно знать! Деревня с церковной башней и красными крышами на горизонте «Хлебного поля» никогда не существовала: как позднее заметил сын художника Чарльз Констебл, отец выдумал ее, чтобы дать глазу дальнюю точку опоры. При этом сам проселок Фен-лейн сохранился до сих пор. Картина не нашла покупателя ни на одной из пяти выставок, куда ее посылал автор.
Вопросы и ответы
Что изображено на картине «Телега для сена»?
Мельничный пруд во Флэтфорде на реке Стур: пустая телега переезжает брод к лугу, где работают косари. Картина хранится в Лондонской национальной галерее.
Где больше всего картин Констебла?
В Лондоне: в Национальной галерее и Музее Виктории и Альберта, куда многие работы поступили по завещанию дочери художника.
Писал ли Констебл с натуры?
Да, он делал множество этюдов маслом на открытом воздухе, а некоторые картины, например «Постройку лодки близ Флэтфорд-Милла», написал целиком с натуры.
Почему Констебла ценили во Франции больше, чем в Англии?
На Парижском салоне 1824 года его картины произвели сенсацию, а Карл X наградил его золотой медалью. В Англии полное признание пришло лишь в 1829 году, с избранием в Королевскую академию.
Пейзаж из коллекции
Пейзажи и этюды из коллекции «Частной резиденции», написанные на пленэре.




