пн-пт 11:00-19:00
+7 (980) 499-83-32
Художники

Гюстав
Курбе

1819–1877 · Франция

Он привез в Париж запах франш-контейской земли: крестьян в грубых башмаках, дробильщиков камня, охотников и могильщиков, написанных в рост, как герои исторических полотен. Курбе называл себя реалистом и гордился этим словом, спорил с жюри Салона, устраивал собственные выставки и заплатил за политические убеждения изгнанием. Без его упрямства трудно представить живопись второй половины XIX века.

Полное имяЖан Дезире Гюстав Курбе, в оригинале Jean Désiré Gustave Courbet
Рождение10 июня 1819 года, Орнан, Франш-Конте, Франция
Смерть31 декабря 1877 года, Ла-Тур-де-Пе, Швейцария
Страна и школаФранция, французская школа
Направлениереализм
ЭпохаИюльская монархия, Вторая империя (стиль Наполеона III), Третья республика
Обучениерисовальная школа Шарля Антуана Флажуло в Безансоне (с 1837), частные мастерские Парижа; систематического академического образования не получил
Главные работы«Похороны в Орнане», «Мастерская художника», «Здравствуйте, господин Курбе!», «Сон», «Происхождение мира»
Основные музеиМузей Орсе, Пти-Пале, Музей Фабра (Монпелье), ГМИИ им. А. С. Пушкина

Из Орнана в Париж и обратно: жизнь Курбе

Жизнь Курбе делится на четыре отрезка: годы поиска, громкий прорыв на рубеже 1850-х, зрелость при Второй империи и финал, связанный с Парижской коммуной. Сквозная нить - родной Орнан, куда художник возвращался за сюжетами всю жизнь.

Юность и романтические автопортреты (1819-1847)

Гюстав Курбе родился 10 июня 1819 года в Орнане, городке на реке Лу в Франш-Конте, в семье зажиточного землевладельца. С 1837 года он посещал рисовальную школу Шарля Антуана Флажуло в Безансоне, а в 1839 году перебрался в Париж. Академии он так и не окончил: работал в частных мастерских, писал с натуры и всматривался в испанскую и голландскую живопись XVII века.

Первые годы прошли под знаком романтизма. Курбе писал себя то влюбленным, то отчаявшимся, то гуляющим с собакой. «Автопортрет с черной собакой» (1842) был показан на Салоне 1844 года, тогда же появились «Влюбленные в деревне» (Музей изящных искусств Лиона). В 1847 году художник съездил в Голландию.

Прорыв: деревня в масштабе истории (1848-1855)

Революция 1848 года, свидетелем которой был Курбе, во многом определила демократический характер его искусства, считает БСЭ. В 1849 году он написал «Послеобеденный отдых в Орнане» (Музей изящных искусств Лилля) и «Дробильщиков камня», а в 1849-1850 годах - «Похороны в Орнане». На Салоне 1850-1851 годов огромное полотно с жителями городка в натуральную величину вызвало бурю: критики писали о вульгарности, а сторонники увидели новое искусство.

В 1853 году «Купальщицы» (Музей Фабра) поразили публику телами, лишенными идеальных пропорций. Вскоре покровителем художника стал коллекционер Альфред Брюйа из Монпелье, и их встреча на дороге стала сюжетом картины «Здравствуйте, господин Курбе!» (1854, Музей Фабра). В 1855 году жюри Всемирной выставки отклонило «Мастерскую художника», и Курбе на свои средства построил рядом с выставкой «Павильон реализма», где показал ее вместе с «Похоронами в Орнане» и опубликовал манифест «Реализм».

Показать ещеСвернуть текст

Зрелость при Второй империи (1856-1870)

Годы, когда Францией правил Наполеон III, а интерьеры богатых домов наполнялись тяжелой мебелью и бархатом, стали для Курбе временем признания и споров одновременно. В 1861 году он выступил с речью о реализме на конгрессе художников в Антверпене. Палитра светлела, все больше места занимали пейзажи Юры, охота, море.

В 1860-е годы появляются чувственные ню: «Девушки на берегу Сены» (1857), «Сон» (1866), а для турецко-египетского дипломата Халиль-бея, по версии Музея Орсе, было написано «Происхождение мира» (1866). В 1869-1870 годах в Этрета и на нормандском побережье Курбе написал серию «Волн» и скалы после грозы; эти холсты сегодня хранятся в музеях Европы, Америки и Японии.

Коммуна, тюрьма и изгнание (1871-1877)

Курбе был активным участником Парижской коммуны 1871 года. После ее разгрома его обвинили в низвержении Вандомской колонны на одноименной площади, и, преследуемый властями, в 1873 году художник эмигрировал в Швейцарию.

Последние годы он провел в Ла-Тур-де-Пе на Женевском озере, писал пейзажи и натюрморты, в том числе «Форель» (1873, Музей Орсе). Курбе умер 31 декабря 1877 года. Его сестра Жюльетта позже передала многие его полотна французским музеям.

Тяжелая кисть и мастихин: как писал Курбе

Живопись Курбе построена на ощущении материальности мира: камень, земля, мех, ткань, вода должны быть почти осязаемы. Ранние большие композиции, по наблюдению БСЭ, отличаются статичным равновесием, плотной группировкой фигур или их размещением фризом, как в «Похоронах в Орнане», и приглушенным колоритом.

Курбе щедро работал мастихином - стальной лопаткой, которой краску не размазывают, а кладут пластами. Так написаны скалы Юры, снег, морская пена в «Волнах». В описании «Похорон в Орнане» Музей Орсе отмечает именно густую, видимую фактуру, которая спорила с гладкой академической поверхностью.

Реализм для Курбе - это нежелание писать то, чего нельзя увидеть. Отсюда отказ от мифологических и аллегорических сюжетов и выбор современных героев: крестьян, рабочих, провинциальных буржуа. Со второй половины 1850-х, под влиянием работы на пленэре, то есть на открытом воздухе, палитра высветляется, а тон и его градации становятся важнее локального цвета.

В поздних ню и охотничьих сценах заметны и другие черты - откровенная чувственность и любовь к эффектному сюжету. Пейзажи и натюрморты последних лет написаны широко и свободно, с крупным мазком и сильными контрастами.

Полотна, изменившие Салон

Эти работы показывают Курбе-реалиста в его главных ролях: летописца провинции, полемиста и певца плоти и природы.

«Похороны в Орнане», 1849-1850, холст, масло, 315 × 668 см, Музей Орсе. Жители Орнана, священник, могильщик и собака собрались у открытой могилы на сельском кладбище. Размер, традиционно отведенный истории и мифу, Курбе отдал будничному событию, и этот жест стал манифестом реализма. Картину передала государству сестра художника в 1881 году.

«Мастерская художника. Реальная аллегория, определяющая семилетний период моей художественной жизни», 1854-1855, холст, масло, Музей Орсе. Сам Курбе за мольбертом в центре, справа друзья и единомышленники - Брюйа, Прудон, Шанфлери, Бодлер, слева «обыденная жизнь» с торговцем, охотником и нищим. Художник говорил, что это «мир, который приходит ко мне, чтобы быть написанным».

«Здравствуйте, господин Курбе!», 1854, холст, масло, Музей Фабра, Монпелье. Коллекционер Брюйа со слугой встречает художника, который идет по дороге с этюдником за спиной. Курбе изобразил себя на равных с меценатом, и этот спокойный вызов публика заметила сразу.

«Сон», 1866, холст, масло, Пти-Пале. Две спящие обнаженные женщины, сплетенные в объятии, написаны с той же осязательной силой, что и камни Юры. Пти-Пале купил картину у галереи Поля Валлоттона в 1953 году.

«Происхождение мира», 1866, холст, масло, 46,3 × 55,4 см, Музей Орсе. Почти анатомический фрагмент женского тела без мифологического оправдания написан теплой янтарной гаммой, которая, по оценке музея, напоминает венецианцев. Картина долго находилась в частных собраниях, в 1955-1995 годах принадлежала психоаналитику Жаку Лакану и вошла в Музей Орсе в 1995 году в счет уплаты налога на наследство.

«Скала Этрета после грозы», 1870, холст, масло, Музей Орсе. Нормандский берег с известняковыми скалами и лодками на песке показан после бури, в чистом промытом свете. Эта марина - одно из лучших свидетельств того, как Курбе-пейзажист работал с воздухом и камнем.

Друзья, противники, последователи

Курбе почти не имел учителей в академическом смысле: школу Флажуло в Безансоне он посещал в восемнадцать лет, а все остальное взял из музеев и с натуры. Гораздо важнее были друзья, изображенные в «Мастерской художника»: философ Пьер Жозеф Прудон, писатель Шанфлери, поэт Шарль Бодлер и коллекционер Альфред Брюйа.

Реализм как направление - стремление показывать современную жизнь без прикрас и идеализации - во Франции связан прежде всего с его именем, хотя рядом работали Милле и Домье. Влияние Курбе заметно в ранних работах молодых художников 1860-х годов: БСЭ, например, отмечает его воздействие на раннего Ренуара. Эдуард Мане, Клод Моне и их друзья унаследовали от него главное - право писать свое время и устраивать выставки в обход жюри.

Где искать Курбе

Самое представительное собрание работ Курбе - в Париже, но заметные полотна есть и в провинциальных музеях Франции, и в Москве.

Пти-Пале, городской музей изобразительных искусств Парижа, получил значительную часть своих работ Курбе от Жюльетты Курбе и критика Теодора Дюре в 1900-1920-х годах.

Реализм у камина: Курбе в интерьере

Курбе - художник для интерьеров с характером, где есть дерево, камень, кожа и книги. Его пейзажи Юры, лесные ручьи и сцены охоты органично смотрятся в загородном доме, охотничьей комнате, библиотеке или кабинете с темными стенами. Марины из цикла «Волны» хороши в гостиной с видом на сад или в столовой: штормовое море работает как окно в другую погоду.

Репродукции крупных многофигурных полотен вроде «Похорон в Орнане» в доме почти неуместны: без музейного масштаба картина теряет силу. Лучше выбрать фрагмент или небольшую работу - натюрморт с фруктами, форель, этюд скал. Для темной, плотной живописи Курбе подходит глубокая рама из темного дерева или старое золото с патиной; блестящая позолота спорит с землистой гаммой.

Мебель рядом - массивная и натуральная по материалу: дубовый стол на точеных ногах, буфет из ореха, кресла с кожаной обивкой, книжные шкафы. Свет должен быть теплым и направленным сверху или сбоку, как в мастерской: настенный светильник с абажуром над картиной выявит фактуру мастихина. Лучше избегать холодного белого света: он делает зелень Юры серой.

Мы сами формируем нашу коллекцию и соединяем мебель, свет, декор и текстиль в одном пространстве, поэтому интерьер вокруг такой живописи можно собрать в едином настроении. Кабинеты нашего особняка в центре Москвы отделаны по-разному, и в них легко представить, как поведет себя темная живопись рядом с деревом или тканью. Мебель, светильники и зеркала для таких комнат мы изготавливаем на заказ по индивидуальным эскизам.

Интересно знать! По сведениям Музея Орсе, первый владелец «Происхождения мира» Халиль-бей держал картину за занавесом и показывал ее лишь избранным гостям. Затем полотно почти сто тридцать лет переходило из одной частной коллекции в другую и стало доступно публике только после поступления в музей в 1995 году.

Вопросы и ответы

Какие картины Гюстава Курбе считаются главными?

Обычно называют «Похороны в Орнане», «Мастерскую художника» и «Происхождение мира» из Музея Орсе, «Здравствуйте, господин Курбе!» из Музея Фабра и «Сон» из Пти-Пале.

Почему Курбе называют основателем реализма?

Он первым сделал программой отказ от идеализации и писал современников, особенно провинциальных жителей, в масштабе исторической картины. В 1855 году он выпустил манифест «Реализм» и показал работы в собственном павильоне.

За что Курбе преследовали после Коммуны?

Художника, активного участника Коммуны, обвинили в низвержении Вандомской колонны в 1871 году. Спасаясь от преследований, в 1873 году он уехал в Швейцарию, где и умер.

Можно ли увидеть Курбе в Москве?

Да, в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков ГМИИ им. А. С. Пушкина экспонируются «Море», «Волна» и «Хижина в горах».

Где выставлено «Происхождение мира»?

Картина принадлежит Музею Орсе в Париже с 1995 года. Ее показывают не постоянно, поэтому перед поездкой стоит проверить на сайте музея, находится ли она в экспозиции.

Из коллекции «Частной резиденции»

Море в живописи

Марины и морские этюды из коллекции «Частной резиденции».

Автор материала

Частная резиденция

Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.

О компании и команде →
Из коллекции «Частной резиденции»

Море в вашей коллекции

Весь каталог ↗

КОНТАКТЫ

Если вы хотите сотрудничать с нами, присылайте предложения: marketing@priveresidence.ru

{{ ELEMENTS.length }}
Наименование
Цена
Количество
Артикул : {{ item.MODEL }}
{{ item.STATUS }}
{{ item.PRICE }}
{{ item.OLD_PRICE }}
- +
Вы экономите: {{ DATA.TOTAL_DISCOUNT_SUM }}
Итого: {{ DATA.TOTAL_SUM }}