Поиск| Факт | Сведения |
|---|---|
| Полное имя | Александра Александровна Экстер, урожденная Григорович |
| Рождение | 6 (18) января 1882, Белосток, Гродненская губерния |
| Смерть | 17 марта 1949, Фонтене-о-Роз (Fontenay-aux-Roses) под Парижем |
| Страна и школа | Россия, Франция; киевский авангард |
| Направления | Русский авангард, Кубофутуризм, Супрематизм, Конструктивизм |
| Эпоха | Серебряный век, 1920-е годы |
| Обучение | Киевское художественное училище (вольнослушательница); академия Гранд-Шомьер (La Grande Chaumière) в Париже |
| Главные работы | «Город ночью», «Натюрморт с яйцами», «Флоренция», «Конструктивный натюрморт» |
| Основные музеи | Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей |
Путь Экстер: Киев, Париж, Москва
Александра Экстер жила между Киевом, Парижем и Москвой, и каждый переезд менял ее искусство.
Киевский салон и Париж (1901-1914)
Александра Григорович выросла в Киеве и занималась в Киевском художественном училище. В 1903 году она вышла замуж за адвоката Николая Экстера и устроила в доме салон-мастерскую, который стал центром киевского авангарда.
В 1907 году Экстер уехала в Париж, недолго училась в академии Гранд-Шомьер и познакомилась с Гийомом Аполлинером (Guillaume Apollinaire), Жоржем Браком (Georges Braque) и Пабло Пикассо (Pablo Picasso). В Серебряный век она выставлялась с «Бубновым валетом» и «Союзом молодежи», в 1914 году организовала в Киеве выставку «Кольцо»; тогда же появились «Город ночью» и «Натюрморт с яйцами».
Театр и мастерские (1915-1924)
В 1915 году Экстер примкнула к группе Казимира Малевича и познакомилась с режиссером Александром Таировым. Для Камерного театра она оформила «Фамиру Кифареда» Иннокентия Анненского (1916), «Саломею» Оскара Уайльда (1917) и «Ромео и Джульетту» (1921). После революции она вела студию в Киеве и преподавала во Вхутемасе.
Франция (1924-1949)
В 1924 году Экстер уехала в Париж готовить советский отдел Международной выставки декоративных искусств, где ее театральные работы получили золотую медаль, и осталась во Франции. Там она преподавала у Фернана Леже (Fernand Léger), оформляла балеты, а в конце жизни создавала рукописные книги.
Цветной кубизм Экстер
Кубизм Александры Экстер никогда не бывает монохромным. Это направление дробит предмет на грани; французы приглушали в нем цвет, а Экстер, как пишут в Русском музее, признать подчиненную роль цвета «не хотела и не могла».
Кубофутуризм - русский сплав кубистического дробления формы с футуристической динамикой - дает ее городам напряженный ритм, а позднее предмет растворяется в цветовых плоскостях.
Показать ещеСвернуть текст
Главные работы Александры Экстер
«Город ночью», 1913. Холст, масло, 88 х 71 см; Государственный Русский музей. Ночной город, увиденный глазами футуриста.
«Натюрморт с яйцами», 1914. Холст, масло, 88 х 70 см; Государственный Русский музей. Образец «цветного кубизма», где предмет и среда слиты в одно целое.
«Флоренция», 1914-1915. Холст, масло, 100 х 146 см; Государственная Третьяковская галерея, дар Георгия Костаки 1977 года. Итальянский город собран из ярких граней.
«Конструктивный натюрморт», 1917. Холст, масло, 121 х 100 см; Государственный Русский музей. Шаг к беспредметности.
Эскиз декорации к «Ромео и Джульетте», 1921. Картон, клеевая и бронзовая краска; Государственная Третьяковская галерея. Пример ее архитектурной сценографии.
Соратники и ученики
Круг Экстер - Пикассо, Брак, Малевич и Таиров. В ее киевской мастерской работал Вадим Меллер, позднее известный театральный художник.
Где увидеть работы Экстер
Экстер в доме: цвет и геометрия
Работы Александры Экстер уместны в интерьере с ясной геометрией. Репродукции натюрмортов подойдут гостиной или столовой, театральные эскизы с их движением - библиотеке, музыкальной комнате или холлу. Крупный формат лучше оставить для одной стены без соседей, а небольшие эскизы собрать в ряд над консолью.
Для насыщенной живописи хороша рама без лишнего декора: тонкий профиль темного дерева или матового металла, для графики - светлое паспарту. Рядом уместна мебель простых форм в духе 1920-х годов, с лаком и латунью, а свет - рассеянный, чтобы не искажать звонкий цвет. Ковер с геометрическим узором или ткань с крупным рисунком продолжат тему ярких плоскостей, а одна смелая цветовая деталь в обивке поддержит палитру картины.
Мы в «Частной резиденции» сами отбираем предметы и формируем коллекцию, поэтому мебель, свет и декор вокруг работы можно подобрать в одном месте. В мансарде нашего особняка проходят выставки художников, экспозиция меняется два-три раза в год.
Интересно знать! Гуашь «Танцовщица» 1916 года когда-то принадлежала Алисе Коонен, у которой ее приобрел Георгий Костаки. В 1977 году собиратель подарил лист Третьяковской галерее вместе с картиной «Флоренция».
Вопросы и ответы
В каком стиле работала Экстер?
В 1910-е годы - в духе кубизма и кубофутуризма, затем пришла к беспредметной живописи, а в театре создала собственный конструктивистский стиль.
Где посмотреть картины Экстер?
В Третьяковской галерее (искусство XX века показывают в Новой Третьяковке) и в Русском музее.
Когда Экстер эмигрировала?
В 1924 году, уехав готовить советский отдел парижской выставки.
Что Экстер делала для театра?
Она оформила «Фамиру Кифареда», «Саломею» и «Ромео и Джульетту» в Камерном театре Таирова.
Натюрморт и цветы
Натюрморты и цветочные этюды из коллекции «Частной резиденции».
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
