пн-пт 11:00-19:00
+7 (980) 499-83-32
Художники

Франс
Хальс

1582–1666 · Голландия

Подбоченившийся щеголь с закрученными усами, весельчак, поднимающий бокал, офицеры за праздничным столом - люди на портретах Франса Хальса будто только что обернулись к зрителю. Харлемский мастер писал быстро и смело, не пряча мазков. Через двести лет именно эта свобода кисти восхитила Мане и Ван Гога.

Полное имяФранс Хальс (Frans Hals)
Рождениеоколо 1582-1583, Антверпен
Смерть1666, Харлем
Страна и школаГолландия (Республика Соединенных провинций), харлемская школа
Стильбарокко
ЭпохаЗолотой век голландской живописи
Обучениеу Карела ван Мандера (1601-1603, по данным Лондонской национальной галереи); член харлемской гильдии святого Луки с 1610 года
Жанрыпортрет, групповой портрет стрелковых гильдий и регентов, жанровые «тронии»
Главные работы«Банкет офицеров стрелковой роты святого Георгия», «Смеющийся кавалер», «Портрет супружеской пары», «Веселый собутыльник», «Регенты дома престарелых»
Основные музеиМузей Франса Хальса (Харлем), Рейксмузеум, Собрание Уоллеса, Лондонская национальная галерея

Харлемская жизнь Франса Хальса

Франс Хальс родился около 1583 года в Антверпене, но вся его жизнь прошла в Харлеме. По данным Музея Франса Хальса, семья переехала туда, когда он был младенцем; в Харлеме он учился, работал, дважды был женат и вырастил большую семью - у него было четырнадцать детей.

Выучка и первые заказы (1601-1616)

Лондонская национальная галерея называет учителем Хальса Карела ван Мандера (Karel van Mander) - живописца, биографа художников и теоретика искусства; ученичество пришлось на 1601-1603 годы. В 1610 году Хальс вступил в харлемскую гильдию святого Луки. Первым большим заказом стал «Банкет офицеров стрелковой роты святого Георгия» (1616), где талант художника, по оценке музея, виден уже в полную силу.

Слава портретиста (1620-1640-е)

В 1620-1630-е годы заказы шли один за другим: Хальса приглашали писать пивоваров, купцов, их жен и семьи. В эти годы появились «Портрет супружеской пары» (около 1622), «Смеющийся кавалер» (1624) и «Веселый собутыльник» (около 1628-1630). Хальс несколько раз ездил в Амстердам писать стрелковую роту капитана Рейнира Реаля, но заказчики отказались приезжать к нему в Харлем, и картину, датированную 1637 годом, завершил Питер Кодде.

Поздние годы (1650-1666)

Несмотря на хорошие гонорары, Хальс часто жил в долг, и в архивах сохранились записи о его долгах булочникам и мясникам. В старости город назначил ему пенсию - знак того, насколько Харлем ценил своего живописца. В возрасте около восьмидесяти лет Хальс написал два групповых портрета регентов и регентш дома престарелых, а умер в 1666 году.

«Грубая» манера: как писал Хальс

Франс Хальс прославился свободным, размашистым мазком, который Рейксмузеум называет «грубой» манерой. Мазки пересекаются на холсте, не сливаясь, и создают ощущение быстрой работы и движения: кажется, что модель только что пошевелилась.

Хальс писал маслом, чаще всего на холсте. Его палитра сдержанна: черный и белый в ней главные, но в этой гамме он находил множество оттенков, а яркие акценты, как красный чулок на позднем групповом портрете регентов, звучат особенно сильно.

Портреты Хальса нарушали условности своего времени. Музей Франса Хальса напоминает, что смеяться с открытым ртом в его эпоху считалось дурным тоном, поэтому состоятельных заказчиков писали серьезными. Смеющимися Хальс изображал детей, актеров, рыбаков - в так называемых трониях, этюдах выражений лица, которые писались для свободной продажи.

Барокко - стиль европейского искусства XVII века с его любовью к движению и непосредственному обращению к зрителю - у Хальса выразился не в пышности, а в живой мимике, повороте фигуры, жесте.

Показать ещеСвернуть текст

Картины Франса Хальса, которые нужно знать

«Банкет офицеров стрелковой роты святого Георгия» (1616, масло, холст, 204 x 355 см; Музей Франса Хальса, Харлем). Первый групповой портрет стрелков кисти Хальса: офицеры празднуют окончание срока службы. Слева - полковник и капитаны, правее - лейтенанты, и вся сцена полна движения.

«Портрет супружеской пары, вероятно, Исаака Массы и Беатрикс ван дер Лан» (около 1622, масло, холст; Рейксмузеум, Амстердам). Супругов редко писали вместе и в натуральную величину, тем более так непринужденно и радостно. Рейксмузеум связывает смелость решения с дружбой Хальса и молодоженов.

«Смеющийся кавалер» (1624, масло, холст, 83 x 67,3 см; Собрание Уоллеса, Лондон). Двадцатишестилетний щеголь в ярком нарядном костюме, рука уперта в бок, шляпа заломлена. Музей называет картину самой знаменитой работой Хальса.

«Юноша с черепом (Vanitas)» (1626-1628, масло, холст; Лондонская национальная галерея). Фигура в натуральную величину держит череп, напоминающий о бренности жизни, а жест руки словно выходит из картины к зрителю.

«Веселый собутыльник» (около 1628-1630, масло, холст; Рейксмузеум). Вершина «грубой» манеры: человек, по костюму - стрелок или военный, поднимает бокал, чтобы выпить за наше здоровье.

«Стрелковая рота капитана Рейнира Реаля» (1637, масло, холст; Рейксмузеум). Групповой портрет, начатый Хальсом и завершенный амстердамцем Питером Кодде. По оценке музея, композиция и семь фигур слева в основном принадлежат Хальсу.

«Регенты дома престарелых» (около 1664, масло, холст; Музей Франса Хальса). Одна из последних работ восьмидесятилетнего мастера; имена изображенных неизвестны, а ярко-красный чулок в правом нижнем углу - характерная хальсовская деталь.

Ученики, соперники и наследники

Франс Хальс учился у Карела ван Мандера, а среди его учеников Лондонская национальная галерея называет Юдит Лейстер, писавшую жанровые сцены в духе учителя. Его сцены с детьми и уличными персонажами повлияли на многих харлемских живописцев.

Хальс - одна из главных фигур Золотого века голландской живописи, эпохи XVII века, когда Голландия дала миру Рембрандта, Вермеера и целую плеяду мастеров портрета, пейзажа и натюрморта. В конце XIX века его заново открыли Мане, Моне и Ван Гог, приезжавшие в Харлем смотреть его картины.

Где посмотреть картины Хальса

Начать знакомство лучше всего с Харлема, где хранится крупнейшее собрание мастера, включая пять групповых портретов стрелковых гильдий.

Хальс в интерьере: живой портрет в доме

Портреты Хальса хорошо подходят для комнат, где собираются люди: гостиной, столовой, библиотеки. Их герои смотрят прямо на зрителя и улыбаются, поэтому картина становится почти участником разговора. Одиночные портреты вроде «Смеющегося кавалера» или «Веселого собутыльника» хороши в среднем формате над камином или буфетом, групповые - только на большой свободной стене.

Рама для Хальса - черная, гладкая или с волнистым профилем, в духе голландских рам XVII века из эбенового дерева. Она повторяет черные тона одежды и делает лица светлее. Широкий золоченый багет здесь обычно лишний.

Живопись Хальса хорошо сочетается с темным дубом и орехом, кожей, латунью, дельфтским фаянсом и простыми льняными тканями - вещами голландского дома. Свет лучше рассеянный дневной или теплый направленный сверху: при нем видна фактура мазка.

В нашем особняке в центре Москвы, созданном по нашему проекту, кабинеты отделаны по-разному, а в мансарде проходят выставки художников, звучит музыка и стоит рояль. Мебель, светильники и зеркала мы изготавливаем на собственном производстве на заказ, по индивидуальным эскизам.

Интересно знать! Собрание Уоллеса приводит слова Винсента Ван Гога о «Смеющемся кавалере» и манере Хальса: восхищенный тем, как мастер пишет черную перевязь ограниченной палитрой, Ван Гог воскликнул, что у Франса Хальса, должно быть, было двадцать семь оттенков черного.

Вопросы и ответы

Почему «Смеющийся кавалер» не смеется?

Молодой человек на портрете скорее лукаво улыбается, чем смеется. Смеяться с открытым ртом в эпоху Хальса считалось неприличным, и состоятельных заказчиков писали сдержанными; открытый смех мастер оставлял для трониев - этюдов с уличными персонажами.

Где увидеть «Смеющегося кавалера» и другие картины Хальса?

«Смеющийся кавалер» висит в Большой галерее Собрания Уоллеса в Лондоне. Самое большое собрание работ мастера - в Музее Франса Хальса в Харлеме, несколько ключевых картин хранит Рейксмузеум в Амстердаме.

Чем Хальс повлиял на художников XIX века?

Его свободный, видимый мазок стал примером для импрессионистов и их современников: Мане, Моне и Ван Гог приезжали в Харлем, чтобы изучать его картины.

Хальс был голландцем или фламандцем?

Он родился во фламандском Антверпене, но с младенчества жил в голландском Харлеме и считается мастером голландской школы.

Из коллекции «Частной резиденции»

Портреты из коллекции

Портреты и этюды из собрания «Частной резиденции».

Автор материала

Частная резиденция

Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.

О компании и команде →
Из коллекции «Частной резиденции»

Живопись для вашего интерьера

Весь каталог ↗

КОНТАКТЫ

Если вы хотите сотрудничать с нами, присылайте предложения: marketing@priveresidence.ru

{{ ELEMENTS.length }}
Наименование
Цена
Количество
Артикул : {{ item.MODEL }}
{{ item.STATUS }}
{{ item.PRICE }}
{{ item.OLD_PRICE }}
- +
Вы экономите: {{ DATA.TOTAL_DISCOUNT_SUM }}
Итого: {{ DATA.TOTAL_SUM }}