Основные сведения
| Полное имя | Дэмиен Стивен Херст (Damien Steven Hirst) |
|---|---|
| Рождение | 7 июня 1965, Бристоль, Великобритания |
| Страна и среда | Великобритания, «Молодые британские художники» (Young British Artists) |
| Направления | Современное искусство, Концептуализм, ассамбляж |
| Эпоха | Конец XX - начало XXI века |
| Обучение | Колледж искусств Джейкоба Креймера в Лидсе (1983-1985), Голдсмитс-колледж Лондонского университета (1986-1989) |
| Главные работы | «Физическая невозможность смерти в сознании живущего», «Тысяча лет», «Аптека», «Мать и дитя (разделенные)», «Во имя любви Господней» |
| Основные собрания | Тейт (Лондон) |
Путь Херста: от студенческой выставки до венецианских дворцов
Дэмиен Херст за три десятилетия прошел путь от студента, который сам устроил выставку на пустом складе, до художника, чьи проекты занимают целые музеи.
Лидс, Голдсмитс и «Заморозка», 1983-1990
Дэмиен Херст учился сначала в Лидсе, в Колледже искусств Джейкоба Креймера, а с 1986 по 1989 год - в лондонском Голдсмитс-колледже. Галерея Тейт посвятила отдельный фильм тому, как его учил художник Майкл Крейг-Мартин (Michael Craig-Martin). В 1988 году студент Херст придумал и собрал выставку «Заморозка» (Freeze) на заброшенном складе, показав работы однокурсников; Британский совет называет ее первой из выставок, изменивших британскую художественную сцену. Еще в Голдсмитсе появилась его первая картина из пятен, а в 1990 году - витрина «Тысяча лет».
Акула, премия Тернера и «Сенсация», 1991-1999
В 1991 году Дэмиен Херст создал «Физическую невозможность смерти в сознании живущего» - тигровую акулу в резервуаре с формальдегидом, ставшую символом поколения. Тогда же появились инсталляция с живыми бабочками «В любви и вне ее» (In and Out of Love) и шкаф с раковинами «Формы без жизни». В 1995 году художник получил премию Тернера, а в 1997-м участвовал в выставке «Сенсация: молодые британские художники из коллекции Саатчи» в Королевской академии художеств.
Череп, аукцион и ретроспектива, 2000-2017
В 2007 году Дэмиен Херст впервые показал «Во имя любви Господней» - платиновый слепок черепа в бриллиантах. В 2012 году Тейт Модерн открыла первую большую ретроспективу художника в Великобритании: более 70 работ, а череп выставили отдельно в Турбинном зале. В 2017 году Коллекция Пино предоставила ему оба венецианских пространства, Палаццо Грасси и Пунта делла Догана, для проекта «Сокровища с затонувшего корабля “Невероятный”» (Treasures from the Wreck of the Unbelievable), который готовился почти десять лет.
Показать ещеСвернуть текст
Материал как высказывание
Дэмиен Херст работает прежде всего с готовыми предметами и настоящими материалами, а не с изображением. Britannica называет его ассамбляжистом, живописцем и художником-концептуалистом, который использует реди-мейд, то есть фабричные или найденные вещи, ради сильного эффекта. Концептуализм - направление, где идея важнее ручного мастерства.
Главный прием - витрина: ящик из стекла и стали, в котором предмет выставлен как музейный экспонат или лабораторный образец. Внутри может оказаться животное в формальдегиде, медицинские упаковки, раковины или, как в «Тысяче лет», замкнутый цикл жизни мух. Тейт перечисляет в составе «Аптеки» стекло, лабораторную мебель, аптечные бутыли с цветной водой, медицинские книги и даже мед с сотами.
В живописи Херст выстроил несколько долгих серий. Картины из пятен - ряды одинаковых цветных кругов на белом фоне; «вращающиеся» картины, в которых краска разлетается по вращающемуся холсту; монохромы, куда вклеены крылья настоящих бабочек.
Дэмиен Херст: картины и инсталляции, о которых спорят
Самые известные работы Херста - объекты и инсталляции.
- «Тысяча лет» (A Thousand Years), 1990. Стекло, сталь, окрашенный МДФ, ловушка для насекомых, голова коровы, мухи. Внутри витрины мухи рождаются, питаются и гибнут; по словам кураторов Тейт Модерн, это первая работа, где Херст заключил композицию в витрину.
- «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» (The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living), 1991. Тигровая акула в формальдегиде. Хищник в нескольких шагах от зрителя делает мысль о смерти почти осязаемой.
- «Аптека» (Pharmacy), 1992. Инсталляция, собрание Тейт. Полная копия аптечного помещения с полками лекарств ставит вопрос, во что мы верим больше - в медицину или в искусство.
- «Мать и дитя (разделенные)» (Mother and Child (Divided)), 1993. Стекло, сталь, плексиглас, корова, теленок и раствор формальдегида, собрание Тейт; хранится выставочная копия 2007 года. Рассеченные надвое корова и теленок показаны как анатомический препарат и одновременно как образ разлуки матери и ребенка.
- «Во имя любви Господней» (For the Love of God), 2007. Платиновый слепок черепа XVIII века, 8601 бриллиант и розовый бриллиант весом 52,4 карата на лбу; в слепок вставлены зубы того самого черепа. Это новая версия старинного memento mori - напоминания о смерти.
Наставники, соратники и наследие
Дэмиен Херст сформировался в среде Голдсмитс-колледжа, где среди его преподавателей был художник-концептуалист Майкл Крейг-Мартин. Выставка «Заморозка» сплотила однокурсников, которых позже назовут «Молодыми британскими художниками»; коллекционер Чарльз Саатчи поддерживал это поколение, что и отразила «Сенсация» 1997 года.
Среди старших мастеров для Херста особенно важен Фрэнсис Бэкон: о его живописи художник рассказывал в отдельном видео для Тейт. Соединение научной эстетики, темы смерти и рыночного успеха в творчестве самого Херста стало важнейшей точкой отсчета для Современного искусства XXI века.
Где увидеть работы Херста
Херст в домашнем интерьере
Работы Дэмиена Херста в доме лучше всего представляют его графика и тиражные листы: картины из пятен и «вращающиеся» композиции дают яркий, но упорядоченный цвет. Ряды кругов уместны в кабинете, столовой или гостиной с чистыми линиями.
Выбирайте формат по стене: крупный лист с пятнами работает как самостоятельный центр над диваном или консолью, а несколько небольших оттисков лучше повесить в ряд на одном уровне. Рама - тонкий белый или черный профиль, иногда без паспарту, чтобы геометрия читалась целиком. Мебель стоит выбирать спокойную, из дерева и металла, а свет - ровный и рассеянный, чтобы не отвлекать от цвета бликами.
В нашем особняке в центре Москвы, созданном по нашему проекту, кабинеты отделаны по-разному, и это хорошо показывает, как графика меняет характер комнаты. В мансарде два-три раза в год меняются выставки художников, звучит музыка, стоит рояль.
Интересно знать! В сентябре 2008 года Херст выставил на аукцион Sotheby’s в Лондоне 223 новые работы, которые до торгов не показывали в галереях. Двухдневные торги «Прекрасное внутри моей головы навсегда» (Beautiful Inside My Head Forever) принесли 111,46 млн фунтов - рекорд для аукциона одного художника.
Вопросы и ответы
Почему Дэмиен Херст помещает животных в формальдегид?
Так он превращает тему смерти в зримый предмет. Животное в витрине выглядит одновременно живым и мертвым, и зритель вынужден думать о собственной смертности.
Где можно было увидеть акулу Херста?
«Физическая невозможность смерти в сознании живущего» была среди главных экспонатов ретроспективы Херста в Тейт Модерн в 2012 году. Работа не принадлежит музеям Тейт и появляется на временных выставках.
Какие картины писал Херст?
Самые известные серии - картины из пятен, «вращающиеся» картины и монохромы с бабочками. Первая картина из пятен появилась еще в студенческие годы в Голдсмитс-колледже.
Сколько бриллиантов на черепе Херста?
На платиновом черепе «Во имя любви Господней» 8601 бриллиант, а в центре лба - розовый камень весом 52,4 карата.
Когда Херст получил премию Тернера?
Художник стал лауреатом премии Тернера в 1995 году, когда его витрины с животными уже вызывали бурные споры.
Живопись из коллекции
Картины и этюды из собрания «Частной резиденции».




