ПоискДэвид Хокни в фактах
| Полное имя | Дэвид Хокни (David Hockney) |
|---|---|
| Рождение | 9 июля 1937 года, Брэдфорд, Йоркшир, Англия |
| Смерть | 11 июня 2026 года, Лондон |
| Страна | Великобритания |
| Направления | Поп-арт, фигуративная живопись |
| Эпоха | Искусство второй половины XX - начала XXI века |
| Обучение | Брэдфордская школа искусств (окончил в 1957), Королевский колледж искусств в Лондоне (1959-1962) |
| Главные работы | «Человек в душе в Беверли-Хиллз» (1964), «Большой всплеск» (1967), «Мистер и миссис Кларк и Перси» (1970-1971), «Пирблоссом-хайвей» (1986), «Большие деревья у Уортера» (2007) |
| Основные музеи | Тейт Британия, Тейт Модерн, Музей Гетти |
Биография Дэвида Хокни: Йоркшир, Калифорния и снова Йоркшир
Жизнь Дэвида Хокни - это движение между двумя полюсами: северной Англией, где он родился и куда вернулся в зрелости, и солнечной Калифорнией, которая сделала его знаменитым.
Брэдфорд и Королевский колледж
Дэвид Хокни родился в Брэдфорде в рабочей семье. Он окончил местную школу искусств в 1957 году, а в 1959-1962 годах учился в Королевском колледже искусств в Лондоне. По рассказу агентства Press Association, ему едва не отказали в дипломе за ненаписанное эссе; в знак протеста Хокни нарисовал диплом сам, решение отменили, и он получил золотую медаль. Ранние картины рубежа 1960-х открыто говорили об однополой любви в годы, когда она в Британии была вне закона.
Лос-Анджелес и бассейны, 1964-1970-е
В 1964 году Хокни переехал в Калифорнию и начал писать залитые солнцем сцены: бассейны, душевые, виллы, пальмы. В том же году появился «Человек в душе в Беверли-Хиллз», а в 1967-м - «Большой всплеск». С 1968 года художник писал большие двойные портреты друзей, среди них «Мистер и миссис Кларк и Перси». Окончательно в Лос-Анджелесе он обосновался в 1978 году.
Фотоколлажи, сцена и iPad, 1980-2000-е
В 1980-е годы Хокни придумал «джойнеры» (joiners) - фотоколлажи из множества снимков, сделанных с немного разных точек, которые складываются в образ, напоминающий кубизм. Он оформлял оперные постановки, в том числе «Тристана и Изольду» в Лос-Анджелесской опере (1987). В 1990-е, навещая мать в Йоркшире, художник начал писать местные пейзажи, а с 2007 года много рисовал на iPhone и iPad.
Поздние годы: Йоркшир, Нормандия, Лондон
В 2005 году Хокни вернулся в Йоркшир, и выставка «Большая картина» в Королевской академии художеств (2012) показала его пейзажи и рисунки на iPad. В 2019 году он переехал в Нормандию, в 2023-м - обратно в Лондон. Выставка 2017 года в Тейт Британия стала самой посещаемой в истории галереи. Дэвид Хокни умер у себя дома в Лондоне 11 июня 2026 года, за месяц до 89-летия.
Показать ещеСвернуть текст
Свет, плоскость и камера: как писал Хокни
Britannica выделяет в искусстве Дэвида Хокни экономность техники, внимание к свету и откровенный будничный реализм, пришедший из поп-арта и фотографии.
- Акрил. В калифорнийских картинах художник работал быстросохнущей акриловой краской: она давала ровные, чистые плоскости цвета, которые так подходят к солнечному свету.
- Композиция. Фигуры и предметы часто стоят фронтально, как на сцене, а пространство строится крупными геометрическими формами - бассейном, окном, стеной.
- Фотография. Коллажи из сотен снимков стали для Хокни способом показать, что взгляд складывается из множества моментов.
- Пленэр и цифра. В поздних пейзажах он писал на природе, на десятках соединенных холстов, а параллельно рисовал на планшете.
Музей Гетти назвал это неизменным любопытством к технике в сочетании с узнаваемым игривым стилем.
Главные картины Дэвида Хокни
«Человек в душе в Беверли-Хиллз», 1964. Тейт, экспонируется в Тейт Модерн. Одна из первых калифорнийских работ, написанная в год переезда, с характерной для Хокни темой воды в домашнем интерьере.
«Большой всплеск» (A Bigger Splash), 1967. Акрил на холсте. Тейт Британия, Лондон. Самого прыжка не видно: остались только трамплин, вспененная вода и неподвижная вилла. Картина стала символом калифорнийского периода художника.
«Мистер и миссис Кларк и Перси» (Mr and Mrs Clark and Percy), 1970-1971. Акрил на холсте, 212,4 x 304,8 см. Тейт, дар Общества друзей галереи Тейт (1971). Модельер Осси Кларк и дизайнер тканей Селия Бертуэлл, поженившиеся в 1969 году, смотрят прямо на зрителя. Один из самых известных двойных портретов британского искусства.
«Мои родители» (My Parents), 1977. Тейт. Двойной портрет отца и матери художника, показанный на выставке 2017 года в Тейт Британия.
«Пирблоссом-хайвей, 11-18 апреля 1986, № 2», 1986. Коллаж из хромогенных отпечатков. Музей Гетти, Лос-Анджелес. Перекресток в калифорнийской пустыне собран, по данным музея, почти из 800 фотографий.
«Большие деревья у Уортера» (Bigger Trees Near Warter), 2007. Масло, пятьдесят холстов, 4,6 x 12,2 м. Тейт, дар художника (2008). Самая большая работа Хокни: ранняя весна под Бридлингтоном, написанная на пленэре.
Друзья, модели и место в искусстве
Окружение Дэвида Хокни складывалось из друзей, моделей и соавторов по театру. Поп-арт - направление 1950-1960-х годов, черпавшее образы в массовой культуре; Хокни взял у него ясность и будничность сюжета, но остался прежде всего живописцем человека и пространства.
Его моделями и героями были друзья: Осси Кларк и Селия Бертуэлл, родители, партнеры. В последние годы рядом с ним работали спутник жизни Жан-Пьер Гонсалвеш де Лима и внучатый племянник Ричард, ассистент мастерской.
Где посмотреть работы Хокни
Калифорнийский свет в московском доме
Картины Дэвида Хокни приносят в интерьер ощущение летнего дня, поэтому хорошо работают в светлых комнатах: гостиной с большими окнами, у бассейна или в зимнем саду, в спальне, где нужна спокойная голубизна. Его чистые бирюзовые, розовые и песочные тона легко поддержать текстилем и деревом.
Формат подбирайте по сюжету. Композиция «Большого всплеска» выигрывает в крупном размере над диваном или консолью, а йоркширские пейзажи и рисунки на iPad убедительны серией из нескольких листов. Подойдет тонкая рама из светлого дерева или белая рама с широким паспарту; темный тяжелый багет гасит свет его красок. Рядом уместна мебель середины XX века с простыми линиями, лен и светлая керамика.
Мы в «Частной резиденции» сами отбираем предметы и формируем коллекцию, а кабинеты нашего особняка в центре Москвы отделаны по-разному. На собственном производстве мы делаем мебель, светильники и зеркала на заказ, по индивидуальным эскизам, поэтому пространство вокруг любимой работы можно продумать целиком.
Интересно знать! В ноябре 2018 года «Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами)» (1972) был продан на Christie’s в Нью-Йорке за 90,3 млн долларов - на тот момент рекорд для живущего художника. Уже в 2019 году его превзошел «Кролик» Джеффа Кунса.
Вопросы и ответы
Почему Хокни так часто писал бассейны?
Переехав в Калифорнию в 1964 году, он увидел, что бассейн там - часть повседневной жизни. Вода, свет и отражения стали для него постоянной живописной задачей.
Где посмотреть «Большой всплеск»?
Картина принадлежит галерее Тейт и экспонируется в Тейт Британия в Лондоне.
Что такое «джойнеры» Хокни?
Так художник называл фотоколлажи 1980-х годов, собранные из множества снимков одной сцены. Пример - «Пирблоссом-хайвей» в Музее Гетти.
Жив ли Дэвид Хокни?
Нет. Художник умер 11 июня 2026 года у себя дома в Лондоне в возрасте 88 лет.
Пейзаж из коллекции
Пейзажи и этюды из коллекции «Частной резиденции», написанные на пленэре.
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
