Поиск| Полное имя | Жан Огюст Доминик Энгр (Jean-Auguste-Dominique Ingres) |
|---|---|
| Рождение | 29 августа 1780, Монтобан, Франция |
| Смерть | 14 января 1867, Париж |
| Страна и школа | Франция, французская школа |
| Направления | классицизм, академизм |
| Эпоха | Империя, Реставрация, Июльская монархия, Вторая империя |
| Обучение | Академия в Тулузе (с 1791), мастерская Жака Луи Давида в Париже (с 1797), Школа изящных искусств |
| Главные работы | «Большая одалиска», «Турецкая баня», «Купальщица Вальпинсона», «Апофеоз Гомера», «Портрет Луи Франсуа Бертена» |
| Основные музеи | Лувр, Музей Орсе, музей Энгра в Монтобане, Собрание Фрик, Лондонская национальная галерея |
Жизнь Энгра: от Монтобана до Академии
Жан Огюст Доминик Энгр прожил 86 лет, и его биография - история медленного признания: долгие годы вдали от Парижа сменились славой главы школы.
Детство на юге и школа Давида
Энгр родился 29 августа 1780 года в Монтобане, в семье скульптора-декоратора Жозефа Энгра. В 1791 году мальчика отдали в академию Тулузы, где он учился у Гийома Жозефа Рока, а параллельно играл на скрипке. В 1797 году юноша уехал в Париж и поступил в мастерскую Жака Луи Давида, а в 1801 году получил Римскую премию за картину «Послы Агамемнона в шатре Ахилла». Денег на поездку у государства не нашлось, и в Рим он попал только в конце 1806 года.
Восемнадцать лет в Италии
В Риме Энгр изучал Возрождение и прежде всего Рафаэля. Здесь появились «Купальщица Вальпинсона» (1808), «Юпитер и Фетида» (1811, Музей Гране, Экс-ан-Прованс) и «Большая одалиска» (1814) для неаполитанской королевы Каролины Мюрат. В 1813 году художник женился на Мадлен Шапель, а в 1820 году перебрался во Флоренцию.
Триумф 1824 года и годы Реставрации
Перелом наступил на Парижском салоне 1824 года, где Энгр показал «Обет Людовика XIII» - картину для собора в родном Монтобане. Карл X вручил ему крест Почетного легиона, а вскоре художника избрали в Академию изящных искусств. Годы, с которыми связан Стиль Реставрации (Карла X), принесли мастеру главный государственный заказ - «Апофеоз Гомера» (1827) для плафона нового музея Карла X в Лувре. В 1834 году Энгр снова уехал в Рим, теперь директором Французской академии, и оставался на этом посту до 1841 года.
Поздние годы и «Турецкая баня»
В 1849 году умерла Мадлен Шапель, в начале 1850-х художник женился вновь. На Всемирной выставке 1855 года ему, как и Эжену Делакруа, устроили отдельный показ. Восьмидесятилетний мастер завершил «Турецкую баню» (1862) и умер в Париже 14 января 1867 года.
Показать ещеСвернуть текст
Линия как закон: манера Энгра
Манера Энгра строится на рисунке: точный, гибкий контур лепит форму, а цвет лишь дополняет его. Классицизм - направление, которое опиралось на античность и Рафаэля, ценило ясность, гармонию и законченность формы, - получил в лице Энгра последнего великого защитника.
Поверхность картин гладкая, мазок почти не виден, переходы светотени мягкие и выверенные. Ради плавности линии художник свободно удлинял шею, спину, руки. Колорит ранних работ светлый и ясный, а ткани и драгоценности в портретах переданы с осязаемой точностью.
Сюжетный круг Энгра широк: история, мифология, религиозные сцены, обнаженная натура и портреты. Особое место занимают карандашные портреты. Большая часть этих рисунков хранится в музее Энгра в Монтобане.
Шедевры Энгра: семь картин
Главные картины Энгра почти все собраны в Лувре, но одна из лучших портретных работ хранится в Лондоне.
«Большая одалиска» (1814, холст, масло, 91 x 162 см, Лувр). Обнаженная наложница лежит спиной к зрителю среди шелка и мехов. Картина написана в Риме для Каролины Мюрат и показана на Салоне 1819 года. Удлиненные пропорции фигуры сделали ее символом энгровского понимания красоты.
«Турецкая баня» (1862, холст, наклеенный на дерево, 108 x 110 см, Лувр). Круглая композиция заполнена обнаженными телами в восточной бане. Сначала полотно было прямоугольным, затем художник переделал его в тондо - круглую картину.
«Купальщица Вальпинсона» (1808, холст, масло, 146 x 97,5 см, Лувр). Женщина сидит спиной к зрителю у ложа с белыми простынями. Картину отправили в Париж из Рима как отчетную работу пенсионера академии.
«Апофеоз Гомера» (1827, холст, масло, 386 x 512 см, Лувр). Композиция с Гомером в окружении поэтов и мыслителей навеяна «Парнасом» Рафаэля; в 1855 году полотно сняли с плафона и заменили копией.
«Портрет Луи Франсуа Бертена» (1832, холст, масло, Лувр). Основатель газеты «Журналь де Деба» (Journal des Débats) изображен в момент спокойной уверенности. Портрет показали на Салоне 1833 года; музей приобрел его у потомков модели в 1897 году.
«Источник» (1856, холст, масло, 163 x 80 см, Музей Орсе). Девушка с кувшином, из которого льется вода, - одна из поздних вариаций на тему идеальной наготы. Полотно завещано Лувру в 1878 году и с 1986 года находится в Музее Орсе.
«Мадам Муатесье» (1856, холст, масло, 120 x 92,1 см, Лондонская национальная галерея). Заказ был получен в 1844 году, а работа растянулась на двенадцать лет.
Ученики, соперники и наследники
Учителем Энгра был Жак Луи Давид, но главным ориентиром стал Рафаэль. С 1824 года в парижской мастерской Энгра училось много молодых живописцев; с 1829 года он был профессором Школы изящных искусств, а в 1833 году - ее президентом.
Энгра принято противопоставлять Эжену Делакруа. На Салоне 1824 года рядом висели «Обет Людовика XIII» и «Резня на Хиосе», и с тех пор оба считались вождями двух лагерей - классицизма и романтизма.
Академизм - официальное искусство XIX века, основанное на правилах академий и культе рисунка, - во многом вырос из уроков Энгра.
Где увидеть картины Энгра
Больше всего живописи Энгра хранит Лувр, а графика сосредоточена в его родном Монтобане. В таблице - работы, местонахождение которых подтверждено музеями.
Лувр - главный музей Франции, где картины Энгра занимают зал Дарю и отдельный зал в крыле Сюлли.
Энгр дома: интерьер в духе ясной линии
Искусство Энгра уместно там, где ценят порядок и симметрию. Репродукции портретов и рисунков хорошо смотрятся в кабинете, библиотеке и гостиной, а мотивы обнаженной натуры, такие как «Большая одалиска», - в спальне или будуаре, где они не будут на виду у гостей.
Карандашные портреты лучше оформлять в узкие рамы из темного дерева или с тонкой позолотой и широким светлым паспарту: графика требует воздуха. Листы 30 на 40 сантиметров удобно развесить в ряд, а для живописных репродукций подойдут классические золоченые рамы.
Энгр органично соседствует с мебелью стиля ампир и эпохи Реставрации: красное дерево, бронзовые накладки, строгие спинки кресел. Освещение нужно ровное, рассеянное: гладкая поверхность картин Энгра не любит бликов, а мягкий свет подчеркивает тонкость светотени.
В нашем особняке в центре Москвы, созданном по нашему проекту, кабинеты отделаны по-разному, и это помогает увидеть, как одна и та же графика звучит в разной обстановке. Мебель, свет, декор, фурнитура и текстиль собраны у нас в одном месте, а мебель, светильники и зеркала мы делаем на заказ, по индивидуальным эскизам.
Интересно знать! «Турецкая баня» в 1859 году попала в собрание принца Наполеона, но уже в 1860 году принц вернул ее художнику в обмен на портрет мастера, который сегодня хранится в Шантийи. Позднее картину купил турецкий посол в Париже Халил-бей, а в Лувр она поступила в 1911 году как дар Общества друзей Лувра.
Вопросы и ответы
Почему у «Большой одалиски» такая длинная спина?
Энгр сознательно удлинил фигуру ради плавной линии и изящного силуэта: для него красота контура была важнее анатомической точности.
Где находится «Турецкая баня» Энгра?
Картина хранится в Лувре, в зале, посвященном Энгру, в крыле Сюлли. Она поступила в музей в 1911 году.
Правда ли, что Энгр был музыкантом?
Да, в юности он играл на скрипке в епископской капелле Монтобана и в театральном оркестре Тулузы, а позднее занимался вопросами музыкального образования.
Портреты из коллекции
Портреты и этюды из собрания «Частной резиденции».
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
