Поиск| Факт | Сведения |
|---|---|
| Полное имя | Павел Варфоломеевич Кузнецов |
| Рождение | 5 (17) ноября 1878, Саратов |
| Смерть | 21 февраля 1968, Москва |
| Страна и школа | Россия, СССР; московская школа |
| Направление | Символизм |
| Эпоха | Серебряный век, советское искусство |
| Обучение | В. В. Коновалов в Саратове; Московское училище живописи, ваяния и зодчества у В. А. Серова и К. А. Коровина |
| Главные работы | «Голубой фонтан» (1905), «Мираж в степи» и «Вечер в степи» (1912), «Отдых пастухов» (1927), «Мать» (1930) |
| Основные музеи | Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей |
Павел Кузнецов: биография от Саратова до степей
Саратов и Москва (1878-1906)
Павел Кузнецов родился в Саратове в семье иконописца и с 1891 года занимался у местного художника Василия Коновалова. В Московском училище живописи, ваяния и зодчества он учился у Валентина Серова и Константина Коровина, но сильнее всего на него повлиял Виктор Борисов-Мусатов. В 1904 году он организовал в Саратове выставку «Алая роза», а в 1906-м по приглашению Сергея Дягилева ездил в Париж.
«Голубая роза» и Восток (1907-1917)
Павел Кузнецов стал одним из организаторов выставки «Голубая роза» (1907) - ее участники искали в живописи музыкальность и мечту. В 1911-1913 годах он путешествовал по заволжским степям и Средней Азии; из этих поездок выросла «киргизская» серия, которую Русский музей считает вершиной его таланта.
Советские годы (1917-1968)
После революции Павел Кузнецов заведовал секцией живописи в отделе изобразительного искусства Наркомпроса, преподавал во Вхутемасе и других московских институтах, возглавлял общество «Четыре искусства» (1924-1931). В поздние годы он писал преимущественно пейзажи и натюрморты.
Мерцающий цвет и ритм линий
Ранние работы Павла Кузнецова близки символизму - направлению, которое стремилось передать не предмет, а скрытый за ним смысл и настроение. Мотивы сна и видения, плоскостные ритмы и мерцающий колорит роднят его с поэзией и музыкой эпохи. Степные картины 1910-х проще и яснее: декоративная обобщенность в них сочетается с тончайшими градациями цвета. В 1920-1930-е годы художник использовал в станковых работах технику а секко - роспись по сухой штукатурке, привычную для монументальной живописи.
Главные произведения
- «Голубой фонтан» (1905), темпера, Государственная Третьяковская галерея. Программная символистская картина: фигуры у фонтана тают в голубоватой дымке.
- «Мираж в степи» (1912), темпера, Государственная Третьяковская галерея. Одна из лучших работ «киргизской» серии с ее созерцательным покоем.
- «Вечер в степи» (1912), темпера, Государственная Третьяковская галерея. Юрты и стада в мягком вечернем свете.
- «Отдых пастухов» (1927), а секко, Государственный Русский музей. Монументальная техника в станковой картине.
- «Мать» (1930), а секко, Государственная Третьяковская галерея. Станковая картина, написанная по сухой штукатурке, как фреска.
Показать ещеСвернуть текст
Круг «Голубой розы» и наследие
Наставниками Павла Кузнецова были Серов и Коровин, духовным учителем - Борисов-Мусатов. Вместе с Кузнецовым в «Алой розе» выступали соученики по училищу Николай Сапунов и Мартирос Сарьян. Кузнецов состоял в «Мире искусства».
Где увидеть Павла Кузнецова
Степь и тишина в интерьере
Картины Павла Кузнецова уместны там, где хочется тишины: в спальне, библиотеке, комнате для чтения или медитативных занятий. Приглушенные голубые, жемчужные и охристые тона степной серии хорошо поддерживают интерьер со светлыми стенами, льном, шерстью, керамикой ручной работы и мебелью из беленого или светлого дерева.
Горизонтальные степные композиции подходят для длинной стены над низким диваном, кроватью или комодом; ранние символистские работы лучше смотрятся в небольшом формате, в простенке или над письменным столом. Раму стоит выбрать тонкую и спокойную, светлого дерева или с патинированным золотом, с широким паспарту, которое подчеркнет воздушность темперы. Свет нужен рассеянный: резкие блики на стекле скроют тонкие переходы цвета.
Нам близка эта созерцательная интонация: в мансарде нашего особняка в центре Москвы проходят выставки художников, экспозиция меняется два-три раза в год, а рядом звучит музыка и стоит рояль. Мы работаем с арт-критиками и музейными специалистами и сами отбираем предметы для нашей коллекции.
Интересно знать! В 1913-1914 годах Павел Кузнецов создал эскизы росписей для Казанского вокзала в Москве - «Сбор плодов» и «Азиатский базар», но их так и не осуществили. А в 1914 году он оформил «Сакунталу» Калидасы - первый спектакль Камерного театра Александра Таирова.
Вопросы и ответы
Чем знаменит художник Павел Кузнецов?
Символистскими работами круга «Голубой розы» и степной, или «киргизской», серией 1910-х годов.
Какие картины Кузнецова самые известные?
«Голубой фонтан» (1905), «Мираж в степи» и «Вечер в степи» (обе 1912) из Третьяковской галереи.
У кого учился Павел Кузнецов?
У Валентина Серова и Константина Коровина в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
Живопись из коллекции
Картины и этюды из собрания «Частной резиденции».
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
