ПоискАристарх Лентулов: главное
| Полное имя | Аристарх Васильевич Лентулов |
|---|---|
| Рождение | 4 (16) января 1882 года, Пензенская губерния |
| Смерть | 15 апреля 1943 года, Москва |
| Страна и школа | Россия, московская школа |
| Направления | Русский авангард, Кубофутуризм |
| Эпоха | Серебряный век |
| Обучение | Пензенское и Киевское художественные училища (1897-1907), студия Д. Н. Кардовского в Петербурге (1908-1910), Париж (1911) |
| Главные работы | «Василий Блаженный», «Москва», «Звон», «Автопортрет. Le Grand Peintre» |
| Основные музеи | Государственная Третьяковская галерея, Ярославский художественный музей |
Биография Лентулова: из Пензы в Москву
Годы учения (1882-1910)
Аристарх Лентулов родился в семье священника. Большая советская энциклопедия называет местом рождения Нижнее Ломово; по другим данным, это село Воронье Пензенской губернии. Он учился в Пензе и Киеве, затем в петербургской студии Дмитрия Кардовского.
«Бубновый валет» и Париж (1910-1917)
В 1910 году Лентулов стал одним из организаторов объединения «Бубновый валет», а в 1911-м занимался в парижской академии «Ла Палетт» (La Palette) у кубистов Анри Ле Фоконье (Henri Le Fauconnier) и Жана Метценже (Jean Metzinger). Вернувшись, он написал свои московские панно: «Василий Блаженный» и «Москву» (обе 1913), «Звон» (1915).
Учитель и пейзажист (1918-1943)
С 1919 года Лентулов преподавал во Вхутемасе, с 1937-го - в Московском художественном институте. В 1920-е годы он обратился к натуре: писал пейзажи Волги и Крыма, натюрморты, портреты, позже индустриальные мотивы.
Живопись из коллекции
Картины и этюды из собрания «Частной резиденции».
Цвет, грань и фольга
Аристарх Лентулов превращал архитектуру в ритм цветных плоскостей. Кубофутуризм - русский сплав кубизма с его дроблением формы и футуризма с его движением - у него звучит празднично и узнаваемо по-московски. По оценке БСЭ, художник осмыслял традиции иконописи и лубка. В холсты он вклеивал бумагу и цветную фольгу, а в «Небозвоне» использовал бронзовую краску.
Лентулов в шести полотнах
- «Василий Блаженный» (1913, холст, масло, бумажные наклейки; Государственная Третьяковская галерея). Собор распадается на пестрые объемы, словно его видят сразу со всех сторон.
- «Москва» (1913, холст, масло, цветная фольга, 179 × 189 см; Государственная Третьяковская галерея). Город как вихрь куполов и стен.
- «Звон» (1915; Государственная Третьяковская галерея). Колокольня Ивана Великого словно раскачивается вместе со звуком.
- «Автопортрет. Le Grand Peintre» (1915, холст, масло, бумажные наклейки; Государственная Третьяковская галерея). Ироничный и самоуверенный образ художника эпохи манифестов.
- «Небозвон (Декоративная Москва)» (1915, холст, темпера, масло, бронзовая краска; Ярославский художественный музей). Еще одна симфония московских храмов.
- «Овощи» (1933; Государственная Третьяковская галерея). Пример позднего, более натурного Лентулова.
Соратники и ученики
Аристарх Лентулов работал рядом с Петром Кончаловским, Ильей Машковым и Робертом Фальком. Выставка «Бубновый валет» (1910) открыла это поколение, увлеченное Полем Сезанном и народной картинкой. Русский авангард, частью которого он стал, - круг новаторов 1910-1920-х годов, искавших новый язык живописи; Серебряный век дал им атмосферу смелого эксперимента.
Где смотреть работы Лентулова
Главное собрание хранит Третьяковская галерея, а искусство XX века из ее фондов показывают в Новой Третьяковке на Крымском Валу.
Москва Лентулова на стене
Московские панно Аристарха Лентулова задуманы крупно и раскрываются на расстоянии. Репродукцию «Звона» или «Москвы» лучше повесить в гостиной или холле, где можно отойти на несколько шагов.
Плотной звонкой живописи не нужны вычурные рамы: подойдет узкий золоченый или черный профиль. Сдержанная мебель, однотонный текстиль и теплый направленный свет позволят краскам и фольге играть.
В нашем особняке в центре Москвы, созданном по нашему проекту, кабинеты отделаны по-разному, и яркая живопись в каждом звучит иначе. В мансарде, где звучит музыка и стоит рояль, мы устраиваем выставки художников.
Интересно знать! Лентулов работал и в театре. В 1918 году он оформил постановку «Прометея» Скрябина в Большом театре, а в 1934-м - спектакль «Испанский священник» во МХАТе 2-м.
Вопросы и ответы
Какая картина Лентулова самая известная?
Чаще других вспоминают «Василия Блаженного» (1913) и «Звон» (1915), обе в Третьяковской галерее.
Почему в его картинах блестит фольга?
Лентулов вклеивал в холст фольгу и бумагу, усиливая декоративность московских панно.
Чем Лентулов занимался после революции?
Преподавал во Вхутемасе и Московском художественном институте, писал пейзажи и натюрморты, работал для театра.
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
