пн-пт 11:00-19:00
+7 (980) 499-83-32
Художники

Филипп
Малявин

1869–1940 · Россия

Красные сарафаны, взметнувшиеся в пляске, и смеющиеся лица рязанских баб - так Филипп Малявин ворвался в русскую живопись рубежа веков. Крестьянский сын, начинавший с иконописи на Афоне, стал учеником Репина, а затем одним из самых громких колористов эпохи, у которого цвет звучит как стихия.

ФактСведения
Полное имяФилипп Андреевич Малявин
Рождение10 (22) октября 1869, село Казанка Самарской губернии
Смерть23 декабря 1940, Брюссель (по БСЭ; Русский музей указывает Ниццу)
Страна и школаРоссия; петербургская школа, с 1922 года в эмиграции
Направлениямодерн, декоративная живопись
ЭпохаСеребряный век
Обучениеиконописная мастерская на Афоне (1885-1891); Академия художеств (1892-1899), мастерская И. Е. Репина
Главные работы«Крестьянская девушка с чулком» (1895), «Смех» (1899), «Девка» (1903), «Бабы» (1905), «Вихрь» (1906)
Основные музеиГосударственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей

От иконописной кельи до эмиграции

Филипп Малявин прошел путь от бедной крестьянской семьи к европейской известности и долгим годам на чужбине.

Афон и мастерская Репина (1885-1899)

Подростком Малявин ушел в иконописную мастерскую Пантелеймонова монастыря на Афоне. В 1892 году его заметил скульптор Владимир Беклемишев и помог поступить в Академию художеств, где с 1894 года юноша учился у Ильи Репина вместе с Грабарем, Сомовым и Кустодиевым. Тогда же была написана «Крестьянская девушка с чулком», купленная Павлом Третьяковым.

Аксиньино и слава (1899-1917)

Конкурсная картина «Смех» (1899) поразила дерзким цветом и огромным для жанровой сцены форматом. С 1900 года Малявин жил под Рязанью, близ села Аксиньино, и писал местных крестьянок в праздничных нарядах. В 1906 году он стал академиком и показал «Вихрь», сразу купленный Третьяковской галереей.

Эмиграция (1922-1940)

После революции художник преподавал в рязанских Государственных свободных мастерских, а в 1920 году сделал серию рисунков с натуры Владимира Ленина. В 1922 году он уехал за границу и до конца жизни писал там крестьянок, рассчитывая на интерес европейцев к русской теме.

Цвет как стихия

Живопись Филиппа Малявина держится на контрасте: спокойно вылепленные лица окружены бурей красочных пятен. Ранние портреты сдержанны, в них видна репинская школа. С конца 1890-х годов предметность растворяется в широких цветовых массах, связанных линейным ритмом, - это сближает художника со стилем Модерн (ар-нуво), где декоративное пятно важнее подробностей. Свободный густой мазок напоминает Импрессионизм, но Малявина занимает не свет, а напряжение чувства.

Из коллекции «Частной резиденции»

Живопись из коллекции

Картины и этюды из собрания «Частной резиденции».

Главные картины Малявина

  • «Крестьянская девушка с чулком» (1895), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Ранняя работа, еще в академической манере.
  • «Смех» (1899). Картина, открывшая тему малявинских баб; по данным БСЭ, хранится в Международной галерее современного искусства в Венеции.
  • «Девка» (1903), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Фигура в рост заполняет почти весь холст.
  • «Бабы» (1905), холст, масло, Государственный Русский музей. В 1906 году Дягилев показывал полотно в Париже и Берлине.
  • «Вихрь» (1906), холст, масло, 224,5 × 414,5 см, Государственная Третьяковская галерея. Пляска, превращенная в огненный водоворот красного.

Репин, «Мир искусства» и Серебряный век

Учителем Малявина был Илья Репин, писавший о «Вихре» с восторгом. Молодой художник выставлялся с «Миром искусства», а с 1903 года состоял в Союзе русских художников. Его творчество - яркая страница Серебряного века, когда искусство искало национальную тему в новых формах.

Где смотреть работы

Малявин в интерьере

Полотна Филиппа Малявина - громкий цветовой акцент, поэтому им нужна спокойная среда. Репродукция «Вихря» уместна в просторной гостиной или столовой с нейтральными стенами цвета льна или песка; широкий формат хорошо ложится над длинным диваном или буфетом. Рама - узкий багет темного дерева или приглушенное золото. Мебель лучше простых очертаний, из ореха или дуба, текстиль однотонный, чтобы алый оставался главным. Ранние сдержанные портреты подойдут кабинету или библиотеке, где их рассматривают вблизи. Свет нужен теплый и рассеянный: направленный луч на насыщенном красном дает блики и делает цвет крикливым. Одной такой картины достаточно на стену: соседство с другой яркой живописью ее заглушит.

Наш особняк в центре Москвы создан по нашему проекту, и кабинеты в нем отделаны по-разному. В мансарде мы два-три раза в год меняем выставки художников, там звучит рояль. Предметы для коллекции мы отбираем сами.

Интересно знать! Для «Крестьянской девушки с чулком» позировала крестьянка Прасковья Малявина - однофамилица художника из его родного села. Картину вместе с работой «За книгой» приобрел Павел Третьяков.

Вопросы и ответы

Почему у Малявина так много крестьянок?

С конца 1890-х годов это его главная тема: бабы пляшут, смеются, перешептываются, но почти никогда не работают.

Где увидеть «Вихрь»?

В Третьяковской галерее в Москве; там же хранится эскиз 1905 года.

У кого учился Малявин?

Иконописи - на Афоне, живописи - в Академии художеств у Ильи Репина.

Когда художник эмигрировал?

В 1922 году.

Автор материала

Частная резиденция

Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.

О компании и команде →
Из коллекции «Частной резиденции»

Живопись для вашего интерьера

Весь каталог ↗

КОНТАКТЫ

Если вы хотите сотрудничать с нами, присылайте предложения: marketing@priveresidence.ru

{{ ELEMENTS.length }}
Наименование
Цена
Количество
Артикул : {{ item.MODEL }}
{{ item.STATUS }}
{{ item.PRICE }}
{{ item.OLD_PRICE }}
- +
Вы экономите: {{ DATA.TOTAL_DISCOUNT_SUM }}
Итого: {{ DATA.TOTAL_SUM }}