Поиск| Полное имя | Жан-Франсуа Милле, в оригинале Jean-François Millet |
|---|---|
| Рождение | 4 октября 1814 года, деревня Грюши близ Гревиля, Нормандия |
| Смерть | 20 января 1875 года, Барбизон |
| Страна и школа | Франция, барбизонская школа |
| Направление | реализм |
| Эпоха | Июльская монархия, Вторая республика, Вторая империя (стиль Наполеона III) |
| Обучение | Шербур, художники Мушель и Ланглуа; в Париже мастерская Поля Делароша (с 1837) |
| Главные работы | «Веяльщик», «Сеятель», «Сборщицы колосьев», «Анжелюс», «Человек с мотыгой», «Весна» |
| Основные музеи | Музей Орсе, Лондонская национальная галерея, Музей изящных искусств Бостона, Музей Гетти, ГМИИ им. А. С. Пушкина |
Жизнь Милле: от нормандского хутора до Барбизона
Биография Жана-Франсуа Милле делится на три части: крестьянская юность, трудные парижские годы и почти три десятилетия в Барбизоне.
Нормандия и первые уроки (1814-1837)
Милле родился в крестьянской семье и в юности помогал отцу в поле. Рисованию он начал учиться лет в двадцать в Шербуре у малоизвестных местных мастеров Мушеля и Ланглуа. По сведениям Энциклопедии Брокгауза и Ефрона, именно Ланглуа посоветовал ему ехать в Париж и помог собрать на это средства.
Париж: годы поиска (1837-1848)
В Париже Милле поступил в мастерскую Поля Делароша, мэтра исторической живописи, но вскоре ее оставил. Чтобы прокормиться, он писал портреты и галантные сцены в духе Франсуа Буше, а примерно с 1845 года обратился к сельским мотивам. Переломом стал «Веяльщик», показанный на Салоне 1848 года: картину купил министр внутренних дел Второй республики Александр Ледрю-Роллен.
Барбизон: зрелость (1849-1875)
С 1849 года Милле жил и работал в Барбизоне, деревне на краю леса Фонтенбло, где сложилась колония пейзажистов. Здесь появились «Сеятель» (1850), «Сборщицы колосьев» (1857), «Анжелюс» (1857-1859). Признание пришло поздно: на Всемирной выставке 1867 года художник получил медаль первого класса, в 1868-м - орден Почетного легиона. В конце жизни, под влиянием друга Теодора Руссо, он все чаще писал чистый пейзаж. Милле умер в Барбизоне 20 января 1875 года.
Манера Милле: монументальность простого
Главный сюжет Милле - крестьянский труд: сев, жатва, сбор колосьев, работа с мотыгой, пастушки со стадом. Большая советская энциклопедия выделяет в его манере 1850-1860-х годов четкость композиции и монументализацию форм: низкий горизонт и крупные фигуры придают скромной сцене эпический масштаб.
Колорит у Милле землистый и теплый, построен на валерах - тончайших переходах одного тона. Свет часто вечерний, косой: он лепит руки, плечи и спины, как у скульптуры. Критик, писавший о «Сеятеле», заметил, что крестьянин будто написан той самой землей, которую сеет.
С середины 1850-х годов Милле много работал в офорте и пастели, а в последнее десятилетие обратился к пейзажу. Таковы «Весна» и «Церковь в Гревиле» - светлые вещи, непохожие на суровые полотна 1850-х.
Показать ещеСвернуть текст
Главные произведения
Картины Жана-Франсуа Милле хранятся по обе стороны Атлантики: «Сеятеля», например, американский художник Уильям Моррис Хант купил у автора еще в начале 1850-х.
- «Веяльщик» (The Winnower), около 1848, холст, масло. Лондонская национальная галерея. Работник в полутемном амбаре трясет корзину, отделяя зерно от мякины. Одна из первых крестьянских картин мастера, имевшая успех на Салоне 1848 года.
- «Сеятель» (The Sower), 1850, холст, масло, 101,6 × 82,6 см. Музей изящных искусств, Бостон. Крестьянин широким шагом спускается по склону в сумерках и разбрасывает зерно. Героическая поза фигуры придает простому труду достоинство.
- «Сборщицы колосьев» (Des glaneuses), 1857, холст, масло, 83,5 × 110 см. Музей Орсе. Три женщины подбирают оставшиеся после жатвы колосья, а вдали кипит уборка урожая под присмотром всадника-управляющего. Итог десятилетней работы над темой, показанный на Салоне 1857 года.
- «Анжелюс» (L’Angélus), 1857-1859, холст, масло, 55,5 × 66 см. Музей Орсе. Муж и жена прерывают сбор картофеля, услышав колокол к вечерней молитве. Небольшой холст стал одной из самых тиражируемых картин мира.
- «Человек с мотыгой» (Man with a Hoe), 1860-1862, холст, масло. Музей Гетти, Лос-Анджелес. Изможденный работник опирается на мотыгу посреди каменистого поля. На Салоне 1863 года картина напугала буржуазную публику, а критики увидели в ней политический протест.
- «Весна» (Le Printemps), 1868-1873, холст, масло. Музей Орсе. Радуга над цветущим садом после грозы - часть цикла «Времена года», заказанного в 1868 году коллекционером Фредериком Хартманом.
- «Собирательницы хвороста (угольщицы)», начало 1850-х, холст, масло, 37 × 45 см. ГМИИ им. А. С. Пушкина. Небольшой холст о тяжелом лесном промысле - редкий случай увидеть Милле в России.
Друзья, ученики и наследники
Ближайшим другом Милле в Барбизоне был пейзажист Теодор Руссо, а одним из первых, кто писал о нем, - Альфред Сансье. Художник принадлежит к барбизонской школе и к реализму - направлению, которое ставило правду жизни выше идеальной красоты.
Влияние Милле оказалось огромным. Лондонская национальная галерея называет среди его наследников голландца Йозефа Исраэлса и раннего Винсента Ван Гога, который всю жизнь считал Милле одним из главных современных художников. Испытал его влияние и Камиль Писсарро: критик Филипп Бюрти в 1874 году писал, что пейзаж Писсарро «Иней» напоминает лучшие вещи Милле.
Где увидеть картины Милле
Милле в интерьере: тишина земли
Картины Милле хорошо чувствуют себя в доме, где ценят натуральное: дерево, лен, керамику, камень. Сельские сцены уместны в столовой, на кухне-гостиной, в загородном доме, а поздние пейзажи вроде «Весны» - в спальне или кабинете.
Многие картины мастера средних и небольших размеров, поэтому репродукции стоит выбирать сдержанного формата, 50-80 см по длинной стороне. Теплая землистая гамма просит раму из темного дерева или старого золота с матовой поверхностью, без блестящего декора. Одна работа над буфетом или комодом выглядит убедительнее плотной развески.
Рядом уместны мебель из дуба или ореха и льняные шторы цвета овса, а свет - теплый и рассеянный, как вечерний час на его полотнах.
Мы в «Частной резиденции» собираем мебель, свет, декор и текстиль в одном месте, чтобы комната складывалась целиком. В мансарде нашего особняка в центре Москвы проходят выставки художников, а над подбором предметов мы работаем вместе с арт-критиками и музейными специалистами.
Интересно знать! В 1889 году «Анжелюс» выставили на аукцион коллекции Секретана в Париже. Лувр пытался его купить, торги приобрели патриотический накал, но победила Американская художественная ассоциация. Уже в 1890 году холст выкупил французский коллекционер Альфред Шошар. Он завещал его государству, и с 1910 года «Анжелюс» принадлежит Франции.
Вопросы и ответы
Почему Милле писал только крестьян?
Он сам вырос в крестьянской семье и знал этот труд изнутри. После революции 1848 года тема простого человека стала для него главной.
Где посмотреть «Сборщиц колосьев» и «Анжелюс»?
Обе картины находятся в Музее Орсе в Париже.
Связан ли Милле с Ван Гогом?
Да. Ван Гог восхищался Милле и считал его одним из ключевых современных художников, а образ сеятеля стал важным и для его собственной живописи.
Был ли «Анжелюс» религиозной картиной?
Не совсем. Музей Орсе подчеркивает, что сюжет вырос из детского воспоминания: бабушка останавливала работу семьи, когда звонил колокол, чтобы помолиться за умерших. Сам Милле не был практикующим католиком.
Пейзаж из коллекции
Пейзажи и этюды из коллекции «Частной резиденции», написанные на пленэре.
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
