Поиск| Полное имя | Альфонс Мария Муха (Alfons Maria Mucha, во Франции - Alphonse Mucha) |
|---|---|
| Родился | 24 июля 1860 года, Иванчице, Южная Моравия (ныне Чехия) |
| Умер | 14 июля 1939 года, Прага |
| Страна | Австро-Венгрия, Чехословакия; работал во Франции и США |
| Направления | Модерн (ар-нуво), символизм, историческая живопись |
| Эпоха | Прекрасная эпоха (Belle Époque), первая треть XX века |
| Обучение | Мюнхенская академия художеств (1885-1887), Академия Жюлиана и Академия Коларосси в Париже (1887-1888) |
| Главные работы | Афиша «Жисмонда» (1894), панно «Времена года» (1896), афиша «Job» (1896), павильон Боснии и Герцеговины (1900), «Славянская эпопея» (1910-1928) |
| Основные музеи | Музей Мухи (Прага), замок Моравски-Крумлов (цикл «Славянская эпопея»), Муниципальный дом в Праге, Музей Карнавале (Париж) |
От моравского городка до парижских бульваров: жизнь Мухи
Биография Альфонса Мухи делится на две большие части: парижская слава мастера плаката и пражское служение национальной идее. Между ними - американские годы, когда художник искал средства на главный замысел своей жизни.
Ранние годы: Брно, Вена и меценат (1860-1887)
Альфонс Муха родился в Иванчице в Моравии. Благодаря певческой стипендии он учился в гимназии в Брно, где познакомился с будущим композитором Леошем Яначеком. В 1880-1881 годах юноша писал театральные декорации в Вене, но лишился работы после пожара Рингтеатра. Первый крупный заказ ему дал граф Карл Куэн-Белаши, который затем оплатил учебу художника в Мюнхенской академии художеств.
Учеба и бедность в Париже (1887-1894)
В 1887 году Муха перебрался в Париж и занимался в Академии Жюлиана, а потом в Академии Коларосси. Когда поддержка мецената закончилась, он жил над молочной лавкой мадам Шарлотты и зарабатывал иллюстрациями для журналов театральных костюмов и книг издательства «Арман Колен». В 1893 году с ним некоторое время делил мастерскую Поль Гоген (Paul Gauguin), тогда же Муха купил фотоаппарат - снимки натурщиц потом станут основой многих его композиций.
Сара Бернар и «стиль Мухи» (1894-1900)
Поворот произошел в конце 1894 года: Муха создал афишу к спектаклю «Жисмонда» с Сарой Бернар (Sarah Bernhardt), и в 1895 году актриса заключила с ним контракт на шесть лет. В 1896 году художник подписал договор с типографией Шампенуа, которая выпускала его плакаты, декоративные панно, календари и открытки по всей Европе. Тогда же появились панно «Времена года» и реклама сигаретной бумаги «Job». В 1897 году прошла его первая персональная выставка в Салоне ста, и Париж Прекрасной эпохи (Belle Époque) - времени между франко-прусской и Первой мировой войнами, когда расцвели кабаре, театры и реклама, - заговорил о «стиле Мухи».
Показать ещеСвернуть текст
Выставка 1900 года и ювелирное искусство (1899-1904)
Правительство Австро-Венгрии поручило Мухе оформить павильон Боснии и Герцеговины для Всемирной выставки 1900 года в Париже. Готовясь к работе, он путешествовал по Балканам, и именно тогда возник замысел «Славянской эпопеи». В эти же годы художник сотрудничал с ювелиром Жоржем Фуке (Georges Fouquet), а в 1901 году спроектировал интерьер его парижского бутика. Тогда же Муха получил орден Почетного легиона.
Американские поездки (1904-1910)
С 1904 года Муха несколько раз ездил в США, надеясь найти деньги на славянский цикл. Он преподавал в Нью-Йорке, а в 1906 году, женившись в Праге на Марии Хитиловой, переехал в Чикаго и вел курс в Чикагском институте искусств. В 1908 году меценатом художника стал американский промышленник Чарльз Ричард Крейн (Charles Richard Crane), пообещавший финансировать «Славянскую эпопею».
Возвращение на родину (1910-1939)
В 1910 году Муха вернулся в Чехию и в 1910-1911 годах расписал Приматорский зал в пражском Муниципальном доме. Над «Славянской эпопеей» он работал в замке Збирог и постепенно передавал полотна Праге. После образования Чехословакии в 1918 году художник создал первые почтовые марки новой страны, а с 1919 года - ее банкноты. В 1931 году по его эскизу выполнен витраж для собора Святого Вита. Весной 1939 года, после оккупации Чехии, Муху арестовало гестапо; после допросов он тяжело заболел и умер 14 июля 1939 года. Похоронен художник на кладбище Славин в Праге.
Линия, нимб и орнамент: почерк художника
Манера Альфонса Мухи построена на гибкой контурной линии, плоском цвете и сложной декоративной рамке. Центр композиции почти всегда занимает молодая женщина в струящихся одеждах, с длинными волосами, которые закручиваются в стилизованные завитки. За ее головой часто располагается круг или арка с орнаментом - мотив, который исследователи сравнивают с нимбом византийских икон.
Главная техника парижского периода - цветная литография, то есть печать с рисунка, нанесенного жирным карандашом или тушью на камень; для каждого цвета готовили свой камень. Муха использовал приглушенную пастельную гамму - оливковые, охристые, персиковые тона - и подчеркивал силуэты темным контуром. Растительные мотивы, мозаичный фон и надписи он соединял в цельную композицию, где шрифт становится частью орнамента.
В 1902 году художник издал альбом «Декоративные документы» (Documents décoratifs) - пособие с образцами орнаментов, мебели, посуды и украшений, которое разошлось по художественным школам. Муха не ограничивался графикой: он проектировал ювелирные изделия, интерьеры, театральные костюмы и упаковку.
Поздняя живопись выглядит иначе. Полотна «Славянской эпопеи», по данным Фонда Мухи, написаны яичной темперой и маслом; это огромные многофигурные исторические сцены с мягким рассеянным светом, где мистическое соседствует с документальным. Здесь Муха отходит от плакатной плоскости к глубокому пространству и символистской драматургии.
Главные работы Мухи: от афиш до эпопеи
Картины и плакаты Альфонса Мухи охватывают почти полвека, и среди них есть как тиражные листы, так и уникальные монументальные полотна.
«Жисмонда» (Gismonda), 1894, цветная литография, типография Лемерсье. Афиша к пьесе Викторьена Сарду с Сарой Бернар в главной роли. Вытянутый в рост человека формат и византийская торжественность образа сделали молодого чешского иллюстратора знаменитым почти за один день.
«Времена года» (Les Saisons), 1896, цветная литография, типография Шампенуа. Первый цикл декоративных панно: четыре женские фигуры олицетворяют весну, лето, осень и зиму. Такие панно печатали без рекламного текста специально для украшения домов, и серия оказалась настолько успешной, что Муха позднее возвращался к этой теме.
«Job», 1896, цветная литография. Реклама сигаретной бумаги: женщина с распущенными волосами и тлеющей сигаретой на фоне монограммы фирмы. Этот плакат стал одним из самых тиражируемых образов модерна.
Павильон Боснии и Герцеговины, 1900, росписи для Всемирной выставки в Париже. Работа принесла павильону серебряную награду, а самому Мухе - рыцарский орден Франца Иосифа I.
Интерьер бутика Жоржа Фуке, 1900-1901, Париж. Ювелирный салон на улице Руаяль Муха продумал целиком, от фасада до мебели. Позднее интерьер разобрали, а из его элементов в Музее Карнавале воссоздали бутик.
Росписи Приматорского зала в Муниципальном доме, 1910-1911, Прага. Аллегорические и исторические образы на стенах и своде зала - первая крупная работа художника после возвращения на родину.
«Славянская эпопея» (Slovanská epopej), 1910-1928, 20 полотен. Цикл рассказывает историю славянских народов от древности до XX века; крупнейшие холсты достигают нескольких метров в высоту и ширину. В 1928 году, к десятилетию Чехословакии, Муха и Чарльз Крейн преподнесли его Праге.
Учителя, коллеги и наследники модерна
Альфонс Муха прошел академическую выучку в Мюнхене и Париже, но собственный язык сложил сам - на пересечении академического рисунка, византийской иконы, народного орнамента Моравии и японской гравюры. Его покровителями были граф Куэн-Белаши, а позднее Чарльз Крейн.
Сара Бернар стала не только заказчицей, но и соавтором его славы: для нее Муха делал афиши, костюмы и украшения. Типография Шампенуа и ювелир Жорж Фуке превратили его рисунки в предметы повседневной жизни. Муха считается одним из главных создателей модерна (ар-нуво) - интернационального стиля рубежа XIX-XX веков с плавными линиями и растительными мотивами, а во Франции некоторое время модерн так и называли «стилем Мухи».
Влияние художника вновь стало заметным в 1960-е годы, когда его плакаты вдохновили психоделическую графику и рок-афишу. Позднее мотивы Мухи подхватили японская манга и современная иллюстрация.
Музеи и места, где хранятся работы Мухи
Больше всего произведений художника по-прежнему хранится в Праге, где с 1998 года работает Музей Мухи, официально поддерживаемый Фондом Мухи и семьей художника; в январе 2025 года он переехал во дворец Саварин на улице На Пршикопе.
«Славянская эпопея» долго не имела постоянного дома. С 1950-х годов цикл находился в замке Моравски-Крумлов, в 2012-2016 годах его показывала Национальная галерея в Праге в Ярмарочном дворце, а в 2021 году полотна вернулись в Моравски-Крумлов. Летом 2025 года пражские власти одобрили продление этой выставки до 2031 года - до появления постоянного зала в столице.
Плакаты Мухи в доме
Плакат и литография Мухи создавались как украшение повседневной жизни, поэтому в доме они чувствуют себя естественно. Его панно хорошо смотрятся в гостиной, спальне, будуаре или столовой, особенно в интерьерах с мебелью модерна, гнутыми венскими стульями, витражами, тканями с растительным рисунком.
Вытянутые вертикальные панно вроде «Времен года» лучше вешать сериями: четыре листа в ряд над комодом или в простенках между окнами создают ритм, задуманный самим художником. Крупные афиши требуют свободной стены - над камином, в холле, на лестничной площадке.
Рама должна поддерживать линию, но не спорить с орнаментом: подойдут тонкий золоченый или бронзированный багет, темное дерево с мягким профилем, узкое паспарту цвета слоновой кости. Пастельная гамма Мухи раскрывается при теплом рассеянном свете бра с абажурами, настольных ламп, светильников в духе модерна. Стоит избегать прямого солнца: бумага и печатные краски выцветают.
Кабинеты нашего московского особняка, созданного по нашему проекту, отделаны по-разному, и мы видим, как графика рубежа веков отзывается на дерево, текстиль и мягкий свет. Мебель, свет, декор и текстиль у нас собраны в одном месте, поэтому подобрать окружение для любимого листа можно сразу. Светильники и зеркала мы изготавливаем на собственном производстве, на заказ и по индивидуальным эскизам.
Интересно знать! В 1921 году Бруклинский музей устроил большую ретроспективу Мухи - пять полотен «Славянской эпопеи», живопись, 130 рисунков и знаменитые плакаты. По данным Фонда Мухи, выставку посетили около 600 тысяч человек, а годом раньше показ эпопеи в Чикагском институте искусств собрал более 50 тысяч зрителей за неделю.
Вопросы и ответы
Почему Альфонса Муху считают символом модерна?
Его афиши и декоративные панно 1890-х годов с женскими фигурами, растительными орнаментами и плавными линиями задали облик модерна в графике. Тиражные литографии разошлись по всей Европе, и стиль Мухи стал узнаваемым языком эпохи.
Где можно увидеть «Славянскую эпопею»?
Цикл из 20 полотен выставлен в замке Моравски-Крумлов в Южной Моравии. Пражские власти одобрили продление экспозиции там до 2031 года, пока в столице не появится постоянное помещение.
Какие картины Мухи самые известные?
Чаще всего вспоминают афишу «Жисмонда» для Сары Бернар, панно «Времена года», рекламу «Job» и монументальную «Славянскую эпопею».
Как Муха связан с Сарой Бернар?
В конце 1894 года он создал афишу к ее спектаклю «Жисмонда», после чего актриса подписала с художником контракт на шесть лет. Муха делал для нее плакаты, костюмы и декорации.
Что Муха сделал для Чехословакии?
Он создал первые почтовые марки и банкноты нового государства, расписал Приматорский зал в пражском Муниципальном доме, выполнил эскиз витража для собора Святого Вита и подарил Праге «Славянскую эпопею».
Как умер Альфонс Муха?
Весной 1939 года, вскоре после оккупации Чехии, художника арестовало гестапо. После допросов он заболел пневмонией и умер 14 июля 1939 года в Праге.
Живопись из коллекции
Картины и этюды из собрания «Частной резиденции».
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
