| Факт | Сведения |
|---|---|
| Полное имя | Нико (Николай Асланович) Пиросманашвили, груз. ნიკო ფიროსმანაშვილი; известен как Пиросмани |
| Рождение | 1862 (год приблизительный), село Мирзаани, Кахетия |
| Смерть | 5 мая 1918, Тбилиси |
| Страна и школа | Грузия, тифлисская традиция живописных вывесок |
| Направление | Наивное искусство (примитивизм) |
| Эпоха | Конец XIX - начало XX века |
| Обучение | Самоучка; первые навыки перенимал у странствующих мастеров вывесок |
| Главные работы | «Кутеж трех князей», «Дворник», «Рыбак среди скал», «Актриса Маргарита», «Жираф» |
| Основные музеи | Национальный музей Грузии (Музей изобразительных искусств им. Шалвы Амиранашвили), Государственная Третьяковская галерея, Государственный музей Нико Пиросманашвили в Мирзаани |
Жизнь Пиросмани: от кахетинской деревни до признания
Нико Пиросмани прожил жизнь бедного горожанина, и почти все, что о нем известно, восстановлено по рассказам современников уже после его смерти. Поэтому многие даты приблизительны, а часть сюжетов стала легендой.
Детство в чужом доме
Пиросмани родился в крестьянской семье в кахетинском селе Мирзаани и рано остался сиротой. Мальчика взяли в состоятельную семью Калантаровых, с которой он переехал в Тифлис. Там он выучился читать по-грузински и по-русски, но никакого систематического образования не получил.
Кондуктор, лавочник, художник
В 1890 году Пиросмани поступил кондуктором на Закавказскую железную дорогу и прослужил там несколько лет. Затем вместе с компаньоном открыл молочную лавку и сам написал для нее вывеску с коровами. Торговля не увлекла его, и с конца 1890-х годов он зарабатывал только живописью: писал вывески и картины для духанов, винных погребов и лавок старого Тифлиса.
Платили ему мало, своего угла у художника не было. С именем Пиросмани связана и самая известная тифлисская легенда - о любви к французской актрисе Маргарите, гастролировавшей в городе; документальных подтверждений у этой истории нет, но портрет «Актриса Маргарита» существует.
Открытие и одиночество (1912-1918)
В 1912 году работы Пиросмани увидели в Тифлисе поэт Илья Зданевич, его брат художник Кирилл Зданевич и Михаил Ле-Дантю, близкие к московскому авангарду. Кирилл Зданевич начал покупать картины, Илья в 1913 году привез несколько его картин в Москву, а в 1916 году в Тифлисе прошла однодневная выставка художника. В том же году его приняли в только что созданное Общество грузинских художников.
Признание почти не изменило жизнь Пиросмани. Он умер 5 мая 1918 года в Тбилиси, больной и истощенный; место его могилы неизвестно.
Клеенка, жесть и самодельные краски: язык Пиросмани
Манера Пиросмани выросла из ремесла вывески, где нужно быть понятным с первого взгляда. Наивное искусство (примитивизм) - так называют живопись непрофессиональных мастеров, которые видят мир без академических правил перспективы и светотени; в Российской империи к таким художникам начала XX века относили и Пиросмани.
Основой ему служила дешевая клеенка, реже жесть и картон, краски он нередко готовил сам. Композиции статичны и четко построены, фигуры даны фронтально, пространство часто развернуто в несколько планов. Колорит строгий, в темных тонах, на фоне которых горят немногие яркие пятна: белая скатерть, красное вино, светлое платье.
Пиросмани писал пиры и кутежи, торговцев и дворников, крестьян за работой, натюрморты с вином и снедью, животных - оленей, медведей, жирафа, - глядящих на зрителя прямо и печально.
Показать ещеСвернуть текст
Картины Нико Пиросмани, которые стоит знать
Большая часть наследия Нико Пиросмани находится в Тбилиси, в собрании Национального музея Грузии; несколько важных работ хранит Москва. Точные даты многих картин не установлены, поэтому годы указаны только там, где они подтверждаются.
«Кутеж трех князей». Клеенка, масло; Национальный музей Грузии, Тбилиси. Тема пира, которую художник повторял множество раз, решена здесь торжественно и неподвижно, как обряд.
«Дворник». Национальный музей Грузии. Одна из картин, где простой городской человек показан с достоинством парадного портрета. Фигура поставлена строго фронтально, как на фотографии.
«Рыбак среди скал», 1906. Государственная Третьяковская галерея, Москва. Одинокая фигура среди скал - редкий для Пиросмани мотив уединения, без пира и толпы.
«Актриса Маргарита». Клеенка, масло; Национальный музей Грузии. Женщина в белом платье с букетом цветов. С этим портретом связана легенда о несчастной любви художника.
«Жираф». Клеенка, масло; Национальный музей Грузии. Один из самых узнаваемых звериных образов художника. Животные у Пиросмани неподвижны и серьезны, их взгляд кажется почти человеческим.
Зданевичи, футуристы и грузинские художники
У Пиросмани не было учителей, кроме безымянных мастеров вывесок, и не было учеников в прямом смысле слова. Зато его творчество стало важным для тех, кто искал новый язык живописи. Михаил Ларионов и Наталья Гончарова, вдохновители московского неопримитивизма, увидели в нем родственный опыт, а в 1913 году его картины показали на их выставке «Мишень» на Большой Дмитровке.
В Грузии судьбой художника занимались Давид Шеварднадзе, начавший собирать его работы, и молодые мастера Ладо Гудиашвили и Давид Какабадзе. Интерес к художнику растет и сейчас: в 2023 году его большие выставки прошли в Музее современного искусства «Луизиана» (Louisiana Museum of Modern Art) в Дании и в Фонде Бейелер (Fondation Beyeler) в Швейцарии.
Где хранятся работы Пиросмани
Работы Пиросмани хранятся в основном в Грузии и России. В таблице - только собрания, подтвержденные музейными источниками.
Пиросмани дома: теплый фон для застолья
Картины Пиросмани созданы для того, чтобы висеть там, где едят, пьют и разговаривают, и этот смысл легко перенести в дом. Его пиры и натюрморты с вином естественно смотрятся в столовой и на кухне-гостиной, звери и пастухи - в загородном доме, в библиотеке или детской.
Темный фон и крупные фигуры хорошо читаются издалека, поэтому репродукция может быть большой: горизонтальный «пир» над буфетом или длинным столом, вертикальная фигура - в простенке. Рама нужна простая и плотная: темное дерево, состаренная позолота с неглубоким профилем.
Рядом уместна мебель из массива, лен, глиняная и медная посуда. Свет лучше теплый и направленный сверху, как от лампы над столом: он оживит белые скатерти и красное вино на темном поле.
Мы в «Частной резиденции» сами отбираем предметы и формируем коллекцию, а мебель, свет, декор и текстиль собраны в одном месте, поэтому обстановку для такой живописи можно собрать целиком. Наше собственное производство делает мебель, светильники и зеркала на заказ, по индивидуальным эскизам. В мансарде нашего особняка в центре Москвы проходят выставки художников, и экспозиция меняется два-три раза в год.
Интересно знать! В 1913 году Илья Зданевич привез несколько картин Пиросмани в Москву на выставку «Мишень», где они висели рядом с работами Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой. Художник-самоучка из тифлисских духанов оказался в одном зале с лидерами русского авангарда.
Вопросы и ответы
Почему Пиросмани писал на клеенке?
Клеенка была дешевым и доступным материалом, а денег на холст и профессиональные краски у художника не было. Писал он также на жести и картоне, а краски нередко готовил сам.
Учился ли Пиросмани живописи?
Нет, он был самоучкой. Навыки он перенимал у ремесленников, расписывавших вывески тифлисских лавок, и всю жизнь работал по собственной системе.
Где посмотреть картины Пиросмани в Москве?
В Государственной Третьяковской галерее хранится «Рыбак среди скал» 1906 года. Самое большое собрание находится в Тбилиси, в Национальном музее Грузии.
Правда ли история о Пиросмани и актрисе Маргарите?
Это тифлисская легенда, документами она не подтверждается. Достоверно известен лишь написанный художником портрет «Актриса Маргарита».
Как Пиросмани стал известен?
В 1912 году его работы заметили братья Зданевичи и Михаил Ле-Дантю. Через год картины показали в Москве, а в 1916 году художника приняли в Общество грузинских художников.
Натюрморт и цветы
Натюрморты и цветочные этюды из коллекции «Частной резиденции».




