Жорж Сера в фактах
| Полное имя | Жорж Пьер Сера (в оригинале Georges-Pierre Seurat) |
|---|---|
| Рождение | 2 декабря 1859 года, Париж |
| Смерть | 29 марта 1891 года, Париж |
| Страна и школа | Франция, французская школа |
| Направления | Постимпрессионизм; Пуантилизм (неоимпрессионизм) |
| Эпоха | Прекрасная эпоха (Belle Époque) |
| Обучение | Муниципальная школа рисования; Школа изящных искусств в Париже, мастерская Анри Лемана, ученика Энгра |
| Главные работы | «Купальщики в Аньере», «Воскресный день на острове Гранд-Жатт», «Парад-алле», «Натурщицы», «Канкан», «Цирк» |
| Основные музеи | Чикагский институт искусств, Лондонская национальная галерея, Метрополитен-музей, Музей Орсе |
Жизнь Жоржа Сера: десять лет до признания
Творческий путь Жоржа Сера занял около десяти лет, и почти каждый год в нем отмечен большой картиной или новым шагом в теории.
Школа Энгра из вторых рук (1859-1880)
Жорж Сера родился в Париже; по данным Метрополитен-музея, его отец служил в таможенном ведомстве. Подростком он посещал муниципальную школу рисования, где подружился с будущим художником Эдмоном Аман-Жаном. В 1877 году, как сообщает энциклопедия «Ларусс», Сера поступил в Школу изящных искусств к Анри Леману.
По данным Лондонской национальной галереи, он рисовал с античных слепков и изучал в Лувре итальянцев раннего Возрождения и французов XVII века. С ноября 1879-го по ноябрь 1880 года он отбывал военную службу в Бресте.
Рисунок, Салон и отказ (1881-1884)
Вернувшись в Париж, Сера много рисовал черным карандашом конте на зернистой бумаге. Портрет Аман-Жана приняли в Салон 1883 года, и это была первая выставленная работа двадцатитрехлетнего автора.
Большую картину «Купальщики в Аньере» жюри Салона в 1884 году отвергло. Сера показал ее на только что созданном Салоне независимых и в том же году подружился с Полем Синьяком.
Гранд-Жатт и рождение метода (1884-1886)
Два года Сера работал над «Воскресным днем на острове Гранд-Жатт», делая этюды на месте и рисунки фигур. В мае 1886 года полотно появилось на восьмой, последней выставке импрессионистов, а в августе - на Салоне независимых. Критик Феликс Фенеон тогда же назвал новое течение неоимпрессионизмом.
Ночные зрелища и море (1887-1891)
В конце 1880-х Сера обратился к городским развлечениям: ярмарочному параду, канкану, цирку. Летом он уезжал на побережье Ла-Манша и, по данным Лондонской национальной галереи, написал там больше двадцати видов гаваней и моря. В марте 1891 года на Салоне независимых висел незаконченный «Цирк», а через несколько дней художник умер; Музей Орсе называет причиной дифтерию.
Показать ещеСвернуть текст
Точка, линия, цвет: как работал Сера
Жорж Сера строил картину как научную задачу. Он изучал законы контраста цветов Мишеля Эжена Шевреля, книги американского физика Огдена Руда, позднее - теории Шарля Анри о том, как направление линий и цвет влияют на настроение.
Отсюда его прием: чистые краски кладутся рядом мелкими раздельными мазками и смешиваются уже в глазу зрителя. Такое смешение называют оптическим. Раздельный мазок дал имя дивизионизму, а точечный - пуантилизму.
Композиции Сера неподвижны и уравновешены; в «Купальщиках» Лондонская национальная галерея видит отзвук фресок Пьеро делла Франческа. В поздних вещах художник обводил полотно каймой из точек, а для «Цирка» сам начал расписывать раму, которую закончили друзья.
Главные картины Жоржа Сера
- «Купальщики в Аньере» (1884, холст, масло, около 2 × 3 м; Лондонская национальная галерея). Первая большая композиция Сера: рабочие парни отдыхают на берегу Сены, на фоне фабричных труб Клиши.
- «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» (1884-1886, кайма 1888-1889; холст, масло, 207,5 × 308,1 см; Чикагский институт искусств). Манифест метода, по определению Метрополитен-музея.
- «Парад-алле» (1887-1888, холст, масло, 99,7 × 149,9 см; Метрополитен-музей, Нью-Йорк). Первая ночная сцена Сера: зазывалы цирка Корви у входа в шатер на ярмарке у площади Нации.
- «Натурщицы» (Фонд Барнса, Мерион). В 1888 году картину выставили в паре с «Парадом-алле»: дневная сцена в мастерской рядом с ночной на улице.
- «Канкан» (1889-1890, холст, масло; Музей Креллер-Мюллер, Оттерло). Все линии композиции устремлены вверх и передают возбуждение музыки.
- «Цирк» (1891, холст, масло, 186 × 152 см; Музей Орсе, Париж). Последняя работа, оставшаяся незаконченной: спирали манежа противопоставлены жесткой геометрии трибун.
Последователи и спутники
Жорж Сера учился у Анри Лемана, но не меньше дали ему старые мастера Лувра и трактаты о цвете. Ближайшим соратником стал Поль Синьяк, который после смерти друга возглавил движение и в 1899 году выпустил книгу «От Эжена Делакруа к неоимпрессионизму».
Пуантилизм (неоимпрессионизм) - направление, заменившее непосредственность импрессионистов системой раздельного мазка. По данным Метрополитен-музея, его подхватили Камиль Писсарро, бельгиец Тео ван Рейссельберге, Анри Эдмон Кросс; Ван Гог восхищался палитрой Сера, побывав у него в мастерской. Летом 1904 года Анри Матисс, работая рядом с Синьяком, написал «Роскошь, покой и наслаждение».
Постимпрессионизм объединяет мастеров, пошедших после 1886 года дальше импрессионистов, и Сера - один из главных среди них. Его сюжеты, от прогулок до цирка, принадлежат Парижу Прекрасной эпохи (Belle Époque).
Где увидеть работы Сера
Чикагский институт искусств хранит главное полотно художника, а Лондонская национальная галерея - большое собрание этюдов к нему и к «Купальщикам».
Сера в интерьере
Жорж Сера - художник для пространства с ясной геометрией: гостиной с симметричной расстановкой мебели, кабинета, столовой. Его выверенный ритм поддерживает порядок в комнате.
Многофигурные сцены хороши в крупном горизонтальном формате над диваном или буфетом, а светлые морские виды - в небольшом размере в спальне. Раму лучше выбрать тонкую и спокойную - светлое дерево, белый или серо-голубой тон; сам Сера окружал картины цветной каймой, а раму «Цирка» начал расписывать сам.
Точечное письмо раскрывается на расстоянии, поэтому перед картиной нужно свободное место и ровный рассеянный свет. Рядом хороши мебель простых силуэтов, лен и керамика.
Мы создали наш особняк в центре Москвы по своему проекту, и выставки художников в его мансарде сменяются два-три раза в год, под звуки рояля. Мебель, светильники и зеркала мы делаем на собственном производстве на заказ, по индивидуальным эскизам.
Интересно знать! После смерти Сера «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» остался у его семьи. В 1900 году брат художника продал полотно за 800 франков, а в 1924 году чикагские коллекционеры Фредерик Клей и Хелен Берч Бартлетт заплатили за него 20 тысяч долларов и вскоре подарили Чикагскому институту искусств.
Вопросы и ответы
Чем пуантилизм Сера отличается от импрессионизма?
Импрессионисты писали быстро, на натуре. Сера раскладывал чистые цвета мелкими точками по правилам оптики и долго строил композицию в мастерской по этюдам и рисункам.
Где находится картина «Воскресный день на острове Гранд-Жатт»?
В Чикагском институте искусств, куда она поступила в 1926 году. Этюды к ней есть в Лондонской национальной галерее и Метрополитен-музее.
Отчего так рано умер Жорж Сера?
Он скончался 29 марта 1891 года в возрасте 31 года. Музей Орсе называет причиной дифтерию, «Ларусс» говорит о «молниеносной болезни».
Сколько больших картин написал Сера?
Метрополитен-музей насчитывает лишь шесть крупных многофигурных полотен, среди них «Купальщики в Аньере», «Гранд-Жатт», «Парад-алле» и «Цирк». Остальное наследие - пейзажи, морские виды и множество рисунков.
Море в живописи
Марины и морские этюды из коллекции «Частной резиденции».




