ПоискПаоло Веронезе: основные сведения
| Полное имя | Паоло Кальяри (с 1550-х), по месту рождения - Веронезе; в оригинале - Paolo Caliari, Paolo Veronese |
|---|---|
| Рождение | 1528, Верона |
| Смерть | 19 апреля 1588, Венеция |
| Страна и школа | Венецианская республика, веронская и венецианская школы |
| Направления | Маньеризм, позднее Возрождение |
| Эпоха | Эпоха Возрождения (Ренессанс) |
| Обучение | Антонио Бадиле в Вероне; недолго - мастерская Джованни Баттисты Карото |
| Главные работы | «Брак в Кане», «Пир в доме Левия», «Семья Дария перед Александром», «Триумф Венеции», росписи церкви Сан-Себастьяно и виллы Барбаро в Мазере |
| Основные музеи | Лувр, Галерея Академии (Венеция), Дворец дожей, Дрезденская картинная галерея, Национальная галерея в Лондоне, Государственный Эрмитаж |
Путь из Вероны в Венецию
Биография Паоло Веронезе - история провинциального мастера, ставшего главным живописцем праздничной Венеции. Он родился в Вероне в семье каменотеса, а фамилию Кальяри взял в 1550-е годы по знатному роду матери.
Верона: ученичество у Бадиле
Первые уроки Паоло Веронезе получил у веронского живописца Антонио Бадиле, на дочери которого позже, в 1566 году, женился; некоторое время он работал и у Джованни Баттисты Карото. Ранние работы конца 1540-х - начала 1550-х годов показывают, что он внимательно изучал рисунок Микеланджело, композиции Рафаэля и Корреджо и колорит Тициана. В 1551 году молодой художник расписал виллу Соранцо; фрагменты этих фресок сохранились в соборе Кастельфранко.
1550-1560-е: Венеция признает нового мастера
В начале 1550-х Веронезе переехал в Венецию, где остался до конца жизни. В 1553 году он участвовал в росписи плафонов Дворца дожей, а с 1555 года на протяжении полутора десятилетий украшал церковь Сан-Себастьяно. Около 1560-1561 годов последовали фрески виллы Барбаро в Мазере, а в 1562-1563 годах - огромный «Брак в Кане» для трапезной монастыря Сан-Джорджо Маджоре.
1570-1580-е: суд инквизиции и государственные заказы
В 1573 году Паоло Веронезе вызвали в трибунал инквизиции из-за «Тайной вечери», написанной для доминиканского монастыря: шуты, солдаты и собаки показались судьям неуместными. Художник защищал право живописца на ту же свободу, какой пользуются поэты, и вместо переделок дал картине новое название - «Пир в доме Левия». После пожаров во Дворце дожей он написал для зала Большого совета плафон «Триумф Венеции» (1578-1585). Заказ на «Рай» для того же зала первоначально получил он вместе с Франческо Бассано, но после смерти Веронезе в апреле 1588 года работа перешла к Тинторетто.
Серебристый колорит и праздничная архитектура
Манера Паоло Веронезе узнается по светлой, звонкой палитре: чистые цвета он объединял прозрачным серебристым тоном, так что даже густые красные и зеленые кажутся залитыми дневным светом. Рисунок у него легкий и уверенный, а пространство строится как театральная сцена - с лестницами, балюстрадами и колоннами, напоминающими постройки Палладио.
Главная область творчества Веронезе - монументально-декоративная живопись: большие многофигурные полотна маслом для стен и плафонов. На потолках он охотно пользовался приемом сотто ин су (sotto in su, «снизу вверх») - резким ракурсом, при котором фигуры будто парят над зрителем. Во фресках вилл встречаются иллюзионистические шутки: нарисованные двери, слуги и домашние животные. Его стиль часто связывают с маньеризмом, но в нем больше ясности и праздника, чем напряжения; в поздних работах 1580-х колорит становится сдержаннее и печальнее.
Показать ещеСвернуть текст
Самые известные картины Веронезе
«Брак в Кане», 1562-1563, холст, масло. Лувр, Париж. Холст шириной почти десять метров был заказан бенедиктинцами для трапезной Сан-Джорджо Маджоре, построенной Палладио, и попал во Францию после Итальянской кампании Бонапарта. На нем изображено более ста тридцати персонажей в костюмах XVI века; сегодня картина висит в одном зале с «Моной Лизой».
«Пир в доме Левия», 1573, холст, масло. Галерея Академии, Венеция. Огромная трапеза под тремя арками, задуманная как «Тайная вечеря». После допроса в инквизиции автор лишь сменил название, сохранив всех «неуместных» персонажей.
«Семья Дария перед Александром», после 1565, холст, масло. Национальная галерея, Лондон. Мать, жена и дочери побежденного персидского царя склоняются перед Александром Македонским.
«Триумф Венеции», 1578-1585, холст, масло. Дворец дожей, зал Большого совета, Венеция. Плафон, где олицетворение Венеции восседает в облаках над архитектурой и толпой, - торжество государственной аллегории и приема сотто ин су.
Росписи церкви Сан-Себастьяно, 1555-1570-е. Венеция. Плафоны со сценами из истории Эсфири, в том числе «Триумф Мардохея» (1556), и другие росписи - самый полный ансамбль мастера в одном здании.
Фрески виллы Барбаро, около 1560-1561. Мазер, близ Тревизо. Мифологические сцены, пейзажи и обманки на стенах палладианской виллы показывают Веронезе в интимном, домашнем регистре.
«Оплакивание Христа», начало 1580-х, холст, масло. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. Поздняя работа с приглушенным, скорбным колоритом.
Мастерская Кальяри и последователи
Учителем Паоло Веронезе был Антонио Бадиле, а главными ориентирами - Тициан, Микеланджело, Рафаэль и Корреджо. В Венеции он делил крупнейшие заказы с Тинторетто: после смерти Тициана именно они стали ведущими живописцами города.
Веронезе руководил большой мастерской, где работали его брат Бенедетто и сыновья Карло и Габриеле Кальяри; после его смерти они продолжили его дело. Эпоха Возрождения (Ренессанс) в Венеции благодаря Веронезе получила свое самое праздничное выражение.
Где смотреть Веронезе
Веронезе и дом: праздник без тяжести
Живопись Паоло Веронезе создана для пространства, где принимают гостей, поэтому ее мотивы естественно смотрятся в столовой, парадной гостиной и холле. Фрагмент «Брака в Кане» с музыкантами, плафонная аллегория или голова молодой венецианки из пиршественной сцены дают ощущение света и простора. В спальне уместнее мифологические сюжеты, например «Похищение Европы».
Светлый колорит Веронезе выигрывает в рамах с золочением теплого, не слишком яркого тона и в светлых стенах - слоновая кость, жемчужно-серый, бледная охра. Рядом хорошо смотрятся мебель с резьбой, мраморные столешницы, шелковые и бархатные ткани, венецианские зеркала и стекло. Свет лучше рассеянный и обильный: дневной из окна и мягкая подсветка вечером передают серебристость живописи.
В особняке «Частной резиденции» в центре Москвы, созданном по нашему проекту, кабинеты отделаны по-разному, а мебель, свет, декор, текстиль и подарки собраны в одном месте. Наше собственное производство делает зеркала, светильники и мебель на заказ, по индивидуальным эскизам.
Интересно знать! Среди музыкантов на первом плане «Брака в Кане», по распространенной версии, изображены сами венецианские живописцы - Тициан, Якопо Бассано и Веронезе. Документов, подтверждающих эту версию, нет, поэтому ее принято считать красивой гипотезой.
Вопросы и ответы
Почему художника называют Веронезе?
Он родился в Вероне, и прозвище означает «веронец». Фамилия мастера - Кальяри: он взял ее по роду матери в 1550-е годы.
Какие картины Веронезе самые известные?
«Брак в Кане» в Лувре, «Пир в доме Левия» в Галерее Академии, «Семья Дария перед Александром» в Лондоне и плафон «Триумф Венеции» во Дворце дожей.
Можно ли увидеть Веронезе в России?
Да, в Государственном Эрмитаже хранится позднее «Оплакивание Христа» начала 1580-х годов.
Чем Веронезе отличается от Тинторетто?
Оба - ведущие мастера Венеции второй половины XVI века, но Тинторетто ищет драмы, резкого света и движения, а Веронезе - праздничной ясности, светлого колорита и торжественной архитектуры.
Живопись из коллекции
Картины и этюды из собрания «Частной резиденции».
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
