| Факт | Сведения |
|---|---|
| Полное имя | Константин Федорович Юон |
| Рождение | 12 (24) октября 1875, Москва |
| Смерть | 11 апреля 1958, Москва |
| Страна и школа | Россия, СССР; московская школа пейзажа |
| Направления | Импрессионизм (в ранний период); Социалистический реализм |
| Эпоха | Серебряный век, советское искусство |
| Обучение | Московское училище живописи, ваяния и зодчества (1892-1898) у К. А. Савицкого, А. Е. Архипова, Н. А. Касаткина; мастерская В. А. Серова (1898-1900) |
| Главные работы | «К Троице. Март» (1903), «Мартовское солнце» (1915), «Купола и ласточки» (1921), «Новая планета» (1921), «Парад на Красной площади в Москве 7 ноября 1941 года» (1949) |
| Основные музеи | Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей |
Константин Юон: биография пейзажиста и педагога
Биография Константина Юона охватывает две эпохи: до революции он был популярным московским пейзажистом и главой частной школы, после 1917 года - летописцем советской столицы.
Москва, училище, путешествия (1875-1903)
Константин Юон родился в Москве в семье выходца из Швейцарии, служившего в страховой компании. В 1892-1898 годах он учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у Константина Савицкого, Абрама Архипова и Николая Касаткина, а затем два года работал в мастерской Валентина Серова.
На рубеже веков художник ездил по Франции, Германии, Италии, Швейцарии и Австрии, занимался в частных студиях Парижа. Знакомство с импрессионистами, по его собственным словам, «просветлило» палитру, которая до того была сероватой.
Школа Юона и русская провинция (1900-1917)
Константин Юон в 1900 году открыл вместе с Иваном Дудиным собственную студию в Москве, работавшую до 1917 года. В 1903 году он стал одним из организаторов Союза русских художников и тогда же написал «К Троице. Март» - первый из многих видов Троице-Сергиевой лавры.
Художник писал Ростов Великий, Углич, Торжок, Нижний Новгород, подмосковное село Лигачево. В 1913 году он оформил оперу М. П. Мусоргского «Борис Годунов» для Русских сезонов С. П. Дягилева в Париже, а в 1915-м создал одно из самых солнечных своих полотен - «Мартовское солнце».
Советская эпоха (1917-1958)
Константин Юон воспринял революцию как начало нового мира и в 1921 году написал аллегорию «Новая планета», выросшую, по данным исследователей, из эскиза театрального занавеса. В 1925 году он вступил в Ассоциацию художников революционной России, оформлял спектакли МХАТа, Большого и Малого театров.
После войны он написал «Парад на Красной площади в Москве 7 ноября 1941 года» и «Утро индустриальной Москвы». Юон стал народным художником СССР (1950), действительным членом Академии художеств СССР, директором ее Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств, с 1957 года - первым секретарем правления Союза художников СССР. Похоронен на Новодевичьем кладбище.
Показать ещеСвернуть текст
Цвет, снег и высокая точка зрения: манера Юона
Пейзажи Константина Юона узнаются по сочной, яркой живописи, сложившейся под влиянием импрессионизма - направления, которое ставило целью передать мгновенное впечатление от света и воздуха. Он любил чистые, звонкие краски: синеву неба и теней на снегу, золото куполов, красные и розовые стены.
Константин Юон часто выбирал высокую панорамную точку зрения, откуда видны и улица с людьми, и крыши, и храмы. Так архитектура старых городов соединялась у него с торговлей, катаниями и праздниками. В советское время манера стала более обобщенной и повествовательной, ближе к канону социалистического реализма, официального метода советского искусства, требовавшего «правдивого» и идейного изображения действительности. При этом мастер до конца сохранил любовь к зимнему пейзажу и ясному колориту.
Знаменитые картины Юона
Картины Константина Юона хранятся прежде всего в Третьяковской галерее; вот работы, по которым его узнают.
- «К Троице. Март» (1903), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Ранний взгляд на лавру в мартовской оттепели открыл главную тему художника - старинный город в живом движении.
- «Красный товар» (1905), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Ярмарочная торговля тканями - праздник цвета на фоне старинной архитектуры.
- «Зима. Ростов Великий» (1906), Государственный Русский музей. Заснеженный древний город - одна из многих вариаций его любимой темы.
- «Мартовское солнце» (1915), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Всадники на фоне сверкающего снега и голубых теней - одно из самых узнаваемых полотен мастера.
- «Купола и ласточки» (1921), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Купола лавры и летящие ласточки - спокойная, лирическая картина, написанная в годы перемен.
- «Новая планета» (1921). Космическая аллегория революции, решенная в напряженных синих, желтых и красных тонах, резко выделяется среди его пейзажей.
- «Парад на Красной площади в Москве 7 ноября 1941 года» (1949), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Заснеженные войска уходят маршем вглубь площади под свинцовыми тучами - так сам художник описывал свой замысел.
Учителя и ученики Юона
Учителями Константина Юона были Савицкий, Архипов, Касаткин и Серов, а соратниками по Союзу русских художников - тот же Абрам Архипов, Игорь Грабарь, Аркадий Рылов. Становление мастера пришлось на Серебряный век, когда русская живопись искала новые формы, не порывая с национальной темой.
Константин Юон был крупным педагогом. В его студии учились скульптор Вера Мухина, график Владимир Фаворский, живописец Роберт Фальк, анималист Василий Ватагин; позднее он был профессором Московского художественного института имени В. И. Сурикова.
Где увидеть Юона
Самое представительное собрание работ Константина Юона хранится в Москве.
Пейзажи Юона в интерьере
Зимние и весенние пейзажи Константина Юона уместны там, где хочется света: в столовой, гостиной, на лестнице загородного дома, в кабинете с видом на сад. Солнечный колорит оживляет комнаты с северными окнами, а старые русские города хорошо поддерживают интерьер с деревом и спокойной классической мебелью.
Для репродукций крупных панорам вроде «Мартовского солнца» подходит горизонтальный формат над диваном или консолью; камерные виды и акварели лучше собирать в группы. Рама нужна не слишком тяжелая - светлое или тонированное дерево, тонкий золоченый профиль; белое паспарту подчеркнет снежные тона. Подсветку лучше выбрать теплую, но не желтую, иначе синие тени на снегу потеряют чистоту.
Как пейзаж меняет комнату, мы видим сами в нашем особняке в центре Москвы, созданном по нашему проекту: кабинеты там отделаны по-разному. В мансарде особняка два-три раза в год меняются выставки художников, звучит музыка. Мебель, свет, декор и текстиль для такого интерьера у нас собраны в одном месте, а мебель, светильники и зеркала мы делаем на заказ на собственном производстве.
Интересно знать! Частная студия Константина Юона, работавшая в Москве с 1900 по 1917 год, оказалась кузницей очень разных талантов. Из нее вышли автор «Рабочего и колхозницы» Вера Мухина, мастер ксилографии Владимир Фаворский и один из основателей «Бубнового валета» Роберт Фальк.
Вопросы и ответы
Чем известен художник Юон?
Константин Юон прославился солнечными пейзажами русской провинции и Москвы, видами Троице-Сергиевой лавры, а в советское время - картинами о революции и войне. Он также был видным театральным художником и педагогом.
Какая картина Юона самая известная?
Чаще всего называют «Мартовское солнце» (1915) из Третьяковской галереи, а также виды Троице-Сергиевой лавры.
Был ли Юон импрессионистом?
Его ранняя манера сложилась под влиянием импрессионизма: яркий цвет, внимание к солнечному свету и цветным теням. Но четкая композиция и интерес к сюжету отличают его от французских импрессионистов.
Где посмотреть картины Юона в Москве?
Главное собрание - в Третьяковской галерее, театральные эскизы есть в Театральном музее имени А. А. Бахрушина.
Кто учился у Юона?
В его студии занимались Вера Мухина, Владимир Фаворский, Роберт Фальк, Василий Ватагин и многие другие.
Пейзаж из коллекции
Пейзажи и этюды из коллекции «Частной резиденции», написанные на пленэре.




