Поиск| Полное имя | Антонио Канова (Antonio Canova), маркиз Искья |
|---|---|
| Рождение | 1 ноября 1757, Поссаньо, провинция Тревизо |
| Смерть | 13 октября 1822, Венеция |
| Страна | Италия: Венеция, Рим |
| Направление | Классицизм |
| Эпоха | конец XVIII - начало XIX века, Эпоха Просвещения в искусстве |
| Обучение | мастерская скульптора Джузеппе Торретти в Венеции (с 1768), Академия изящных искусств Венеции |
| Главные работы | «Амур и Психея», «Паолина Боргезе в виде Венеры Победительницы», «Три грации», «Персей», надгробие Климента XIII |
| Основные музеи | Государственный Эрмитаж, Лувр, Галерея Боргезе, Музеи Ватикана, Музей Виктории и Альберта |
Жизнь Кановы: от деревенской мастерской до папского посольства
Канова прошел путь от подмастерья в провинциальной мастерской до первого скульптора Европы и папского посланника в Париже.
Ученик в Венеции (1757-1779)
Антонио Канова рос в доме деда, каменотеса Пазино Кановы, и рано научился работать с камнем. В 1768 году он поступил в мастерскую скульптора Джузеппе Торретти (Giuseppe Torretti), затем учился в Венецианской академии изящных искусств. Его первым покровителем стал сенатор Джованни Фальер (Giovanni Falier), для виллы которого в Азоло были выполнены статуи «Эвридика» и «Орфей» (последняя закончена в 1777 году).
Рим и папские надгробия (1779-1800)
В 1779 году Канова отправился в Неаполь и Рим, осмотрел раскопки Помпей и Геркуланума и вскоре обосновался в Риме. Там в 1781-1782 годах для венецианского посла Джироламо Дзулиана он создал мраморную группу «Тесей и Минотавр». В 1787 году был закончен памятник папе Клименту XIV в церкви Санти-Апостоли, в 1792 году - надгробие Климента XIII в соборе Святого Петра. В те же годы появились «Амур и Психея» и надгробие эрцгерцогини Марии Кристины в венской церкви августинцев (1798-1805).
Наполеон, Париж и маркизат (1800-1822)
В 1802 году по приглашению Наполеона Канова ездил в Париж и затем много работал для императора и его семьи: среди этих заказов - колоссальная статуя «Наполеон в образе Марса» и портрет сестры императора Паолины Боргезе в виде Венеры Победительницы. В 1815 году он поехал в Париж посланником папы и добился возвращения в Италию значительной части произведений, вывезенных Наполеоном. За эту миссию скульптор получил титул маркиза Искья. Канова умер в Венеции 13 октября 1822 года и похоронен в родном Поссаньо, в храме, который построил на свои средства.
Мрамор как теплая кожа: манера Кановы
Главная тема Кановы - идеальная красота, найденная в античном искусстве и пересказанная нежнее и интимнее. Он следовал Классицизму - направлению, которое видело образец в античности и ценило ясность, гармонию и спокойствие формы. Большая советская энциклопедия отмечает в его работах «торжественное спокойствие композиции, ясность и изящество пропорций», хотя и упрекает его за гладкую, почти безжизненную полировку.
Материалом Кановы был белый каррарский мрамор, а метод - строгая последовательность этапов. По данным Музея Виктории и Альберта, он лепил глиняный эскиз, затем полноразмерную гипсовую модель с точками для перевода размеров, а помощники грубо вырубали фигуру из блока. Окончательную обработку мастер выполнял сам, добиваясь ощущения мягкой плоти и гармонии в повороте голов.
Ранние работы Кановы, по оценке Большой советской энциклопедии, еще следовали традициям барокко. Зрелый стиль спокойнее: фигуры замкнуты в ясный силуэт, движения плавны. Для Кановы скульптура - искусство, которое рассматривают со всех сторон: свою группу «Три грации» в усадьбе герцога Бедфорда он ставил на постамент с вращающимся верхом.
Показать ещеСвернуть текст
Главные скульптуры Кановы
Скульптура Кановы - это прежде всего мрамор, и почти все его главные работы хранятся в крупнейших музеях Европы, в том числе в России.
- «Тесей и Минотавр» (1781-1782, мрамор, Музей Виктории и Альберта, Лондон). Одна из первых римских работ мастера, заказанная венецианским послом.
- «Психея, оживленная поцелуем Амура» (1787-1793, каррарский мрамор, Лувр). Поцелуй Амура пробуждает Психею от подземного сна. Заказчик, англичанин Джон Кэмпбелл, не смог расплатиться, группу купил Иоахим Мюрат, и позднее она поступила в Лувр. Повторение, заказанное князем Николаем Юсуповым, хранится в Государственном Эрмитаже.
- «Персей с головой Медузы» (1800-1801, мрамор, Музеи Ватикана). Герой с отрубленной головой горгоны в руке.
- «Паолина Боргезе в виде Венеры Победительницы» (середина 1800-х, мрамор, Галерея Боргезе, Рим). Сестра Наполеона полулежит на ложе, полуобнаженная, как античная богиня. В этом идеализированном портрете реальная женщина превращена в Венеру.
- «Три грации» (1813-1816, мрамор, Государственный Эрмитаж). Группа, заказанная императрицей Жозефиной, поступила в Эрмитаж в 1901 году от герцогов Лейхтенбергских. Второй вариант (1814-1817) принадлежит совместно Музею Виктории и Альберта и Национальным галереям Шотландии.
- Надгробие эрцгерцогини Марии Кристины (1798-1805, мрамор, церковь августинцев, Вена). Группа скорбящих фигур медленно входит в мавзолей.
Учителя, соперники и последователи
Первыми учителями Кановы были дед-каменотес и скульптор Джузеппе Торретти, а настоящей школой стала античная скульптура Рима и Неаполя. Младшим современником Кановы в Риме был датский скульптор Бертель Торвальдсен (Bertel Thorvaldsen), тоже работавший в духе классицизма.
Большая советская энциклопедия называет творчество Кановы одним из образцов, на которые ориентировалась европейская академическая скульптура XIX века. Сама его эстетика выросла из увлечения античностью, охватившего европейское искусство в Эпоху Просвещения.
Где увидеть Канову
Работы Кановы стоит искать в Петербурге, Париже, Риме, Лондоне, Вене и на родине мастера, в Поссаньо.
Канова в интерьере: белый мрамор и тишина
Скульптура Кановы создавалась для дворцов, вилл и частных галерей, поэтому ее мотивы естественно звучат в доме. Уменьшенные повторения «Трех граций» или «Амура и Психеи», бюсты в античном духе, фотографии мраморных фрагментов уместны в классической гостиной, библиотеке, спальне, на лестничной площадке.
Белый мрамор Кановы любит спокойный фон: светло-серые, песочные, жемчужные, приглушенно-голубые стены, гладкую штукатурку без пестрого рисунка. Скульптуру лучше ставить на колонну или постамент на некотором расстоянии от стены, чтобы ее можно было обойти, - сам мастер думал о круговом обзоре. Свет - рассеянный, дополненный мягкой боковой подсветкой, которая выявляет объем, но не делает мрамор плоским.
Фотографии и гравюры с его работами оформляют в тонкие золоченые или белые рамы с широким паспарту. Рядом уместна мебель в стиле ампир - светлое дерево, бронза, строгие линии.
Мы в «Частной резиденции» работаем с арт-критиками и музейными специалистами и сами отбираем предметы для коллекции. В нашем особняке в центре Москвы мебель, свет и декор собраны в одном месте, а зеркала и светильники для таких композиций мы делаем на собственном производстве - на заказ, по индивидуальным эскизам.
Интересно знать! «Три грации» Канова первоначально делал для императрицы Жозефины. Когда она умерла в 1814 году, герцог Бедфорд пытался купить группу, но ее забрал сын императрицы, и сегодня эта версия хранится в Эрмитаже. Герцог заказал второй вариант, и Канова сам приехал в Англию, чтобы проследить за его установкой.
Вопросы и ответы
Какие скульптуры Кановы есть в Эрмитаже?
Среди них «Три грации», повторение «Амура и Психеи», заказанное князем Юсуповым, и «Танцовщица», сделанная для императрицы Жозефины.
Почему скульптуры Кановы такие гладкие?
Канова сам заканчивал поверхность мрамора, добиваясь эффекта мягкой кожи. Помощники лишь вырубали фигуру по гипсовой модели.
Где похоронен Антонио Канова?
В родном Поссаньо, в храме, построенном на его средства. Там же действует музей с гипсовыми моделями его работ.
Что Канова сделал для возвращения итальянского искусства?
В 1815 году он ездил в Париж посланником папы и добился возвращения в Италию значительной части произведений, вывезенных Наполеоном.
Живопись из коллекции
Картины и этюды из собрания «Частной резиденции».
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
