Поль
Сезанн

«Отшельник из Экса» (1895-1906)

Последнее десятилетие Сезанн почти не покидал Прованса. Он писал серию «Игроки в карты», виды горы Сент-Виктуар и три монументальных полотна «Большие купальщицы», к которым возвращался годами. Умер мастер в родном городе 22 октября 1906 года - в разгар Прекрасной эпохи (Belle Époque), которая только начинала понимать его искусство.

Уже через год, в октябре 1907-го, Осенний салон (Salon d’Automne) в парижском Гран-Пале показал ретроспективу из 58 его работ. Для поколения Пикассо и Брака (Pablo Picasso, Georges Braque) эта выставка стала откровением.

Цвет, который строит форму

Метод Сезанна состоит в том, чтобы лепить объем не светотенью, а цветом. Он клал короткие параллельные мазки, сопоставлял теплые и холодные оттенки - чаще всего зеленые, голубые и охристые - и так добивался ощущения глубины и веса предмета без привычной академической моделировки.

Композиции Сезанна выглядят простыми, но в них много сознательных «неправильностей». Стол в натюрморте может быть повернут к зрителю сильнее, чем позволяет перспектива, а предметы показаны словно с нескольких точек зрения сразу. Этот прием, который искусствоведы называют обратной или множественной перспективой, позже подхватили кубисты.

Натюрморт - изображение неодушевленных предметов, от фруктов до посуды, - был для Сезанна полигоном. Яблоки не портились неделями и не уставали позировать, поэтому именно на них он отрабатывал соотношения цвета и формы, перенося найденное в пейзаж и портрет.

С годами манера менялась: от темной пастозной живописи 1860-х, то есть плотной, рельефной кладки краски, через светлую импрессионистскую палитру 1870-х к прозрачным, почти акварельным поздним холстам, где сквозь мазки просвечивает грунт. Сезанн много работал и акварелью; в последних видах Сент-Виктуар граница между акварелью и живописью маслом почти стирается.

Поль Сезанн: картины, ставшие хрестоматией

Самые известные картины Сезанна - это серии, в которых один мотив повторяется в разных вариантах. Ниже - работы, без которых его искусство трудно представить.

• «Дом повешенного в Овере» (1872-1873), холст, масло. Музей Орсе, Париж. Пейзаж времен работы с Писсарро, показанный на выставке 1874 года; светлый, но уже по-сезанновски плотный.
• «Пьеро и Арлекин (Масленица)» (около 1888), холст, масло. ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва. Два персонажа комедии дель арте застыли в странном, почти скульптурном движении; одна из самых загадочных фигурных композиций мастера.
• «Игроки в карты» (1890-1896), серия из пяти картин. Вариант 1890-1892 годов хранится в Метрополитен-музее, лаконичный вариант 1893-1896 годов с двумя игроками - в Музее Орсе. Моделями, по преданию, служили работники имения Жа де Буффан.
• «Гора Сент-Виктуар» - сквозной мотив позднего Сезанна. В ГМИИ им. А. С. Пушкина хранятся «Равнина у горы Святой Виктории» (1882-1885) и поздний «Пейзаж в Эксе (Гора Святой Виктории)» (около 1906), в Государственном Эрмитаже - вид горы рубежа 1890-1900-х годов.
• «Большие купальщицы» (около 1894-1906), холст, масло. Три монументальных варианта: в Фонде Барнса, в Художественном музее Филадельфии и в Национальной галерее в Лондоне (около 1894-1905). Фигуры сливаются с деревьями в единую архитектуру; эти полотна, по оценке Лондонской национальной галереи, глубоко повлияли на кубизм, Пикассо и Матисса.
• «Мадам Сезанн в желтом кресле» (1888-1890), холст, масло. Чикагский институт искусств. Портрет жены, Ортанс Фике (Hortense Fiquet), написанный с той же сосредоточенностью, что и натюрморт.

Предшественник нового искусства

Учителей в строгом смысле у Сезанна не было: он учился у старых мастеров в Лувре, у Делакруа и Курбе, а работе на пленэре - у Камиля Писсарро, рядом с которым писал в Понтуазе и Овере. Постимпрессионизм - условное название поколения, которое после импрессионистов искало в живописи устойчивость, символ или выразительность, - объединяет его с Ван Гогом, Гогеном и Сера (Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Georges Seurat), хотя общей программы у них не было.

Влияние Сезанна трудно переоценить. Его искусство повлияло на Поля Гогена и художников группы «Наби», на фовистов и кубистов, а в России - на «сезаннистов» из объединения «Бубновый валет», о чем пишет ГМИИ им. А. С. Пушкина. Большую роль сыграли московские коллекционеры Сергей Щукин и Иван Морозов: их собрания сделали Сезанна известным русским художникам еще до Первой мировой войны.

Музеи, где живет Сезанн

Работы Сезанна есть почти во всех крупных собраниях нового искусства. Особенно сильны парижская, московская и филадельфийская коллекции.

Московские и петербургские Сезанны, как и многие другие шедевры из собрания братьев Морозовых, путешествовали в Париж на выставку «Коллекция Морозовых» в Фонде Louis Vuitton, которая шла с осени 2021 года до апреля 2022-го.

Натюрморт Сезанна в столовой и кабинете

Сезанна удобно вводить в дом через натюрморт: яблоки, кувшины и драпировки естественно смотрятся в столовой, на кухне с открытыми полками, в зоне завтрака. Пейзажи с горой Сент-Виктуар и прованскими домами подходят кабинету или библиотеке - их спокойная геометрия не утомляет при долгом взгляде.

Живопись Сезанна любит простую раму. Лучше всего работают широкий багет натурального дерева, патинированное золото без лишней резьбы или узкий профиль с льняным паспарту. Для натюрморта подойдет средний формат, для пейзажа - горизонтальный, над диваном или длинным буфетом.

Палитра мастера - охра, зелень, голубой - легко рифмуется с текстилем из льна и шерсти, мебелью из дуба и ореха, терракотой и глазурованной керамикой. Свет нужен ровный и теплый: настенный светильник над картиной или торшер сбоку, без резких бликов на поверхности. Если репродукций несколько, их стоит объединять по мотиву, как это делал сам Сезанн: три вида одной горы на стене кабинета создадут почти музейную серию.

Мы сами отбираем предметы для нашей коллекции и собираем мебель, свет, декор и текстиль в одном месте, поэтому подобрать окружение для любимой картины удобно в нашем особняке в центре Москвы. В его кабинетах с разной отделкой видно, как одна и та же живопись меняется рядом с деревом, тканью или камнем. Рамы-зеркала и мебель для таких интерьеров мы изготавливаем на собственном производстве на заказ.