Поиск| Полное имя | Жак-Луи Давид (Jacques-Louis David) |
|---|---|
| Рождение | 30 августа 1748, Париж |
| Смерть | 29 декабря 1825, Брюссель |
| Страна и школа | Франция, французская школа |
| Направления | классицизм, ампир |
| Эпоха | правление Людовика XVI, Великая французская революция, Первая империя |
| Обучение | Жозеф-Мари Вьен; Королевская академия живописи и скульптуры (1766-1774); пенсионер Французской академии в Риме (1775-1780) |
| Главные работы | «Клятва Горациев», «Смерть Марата», «Коронация Наполеона», «Наполеон на перевале Сен-Бернар», «Портрет мадам Рекамье» |
| Основные музеи | Лувр, Королевские музеи изящных искусств Бельгии, Версаль, Мальмезон, Метрополитен-музей |
Жизнь Давида: от Академии до изгнания
Биография Жака-Луи Давида тесно переплетена с историей Франции: каждая смена власти меняла и судьбу художника. Он умел быть первым при любом режиме, пока очередной поворот не отправил его в изгнание.
Парижская юность и Римская премия
Жак-Луи Давид родился в Париже 30 августа 1748 года в семье торговца. Родственником семьи был Франсуа Буше, первый живописец короля, который, по преданию, направил юношу к Жозефу-Мари Вьену - одному из первых художников, обратившихся к античности. С 1766 года Давид учился в Королевской академии живописи и скульптуры и несколько раз безуспешно добивался Римской премии. Ранние работы, вроде «Боя Минервы и Марса» (1771, Лувр), еще несут отзвуки рококо.
Рим и рождение нового стиля
В 1774 году Давид наконец получил Римскую премию и в 1775-1780 годах жил в Риме как пенсионер Французской академии. Античные статуи, рельефы и живопись Пуссена убедили его, что искусство должно говорить о гражданском долге. Вернувшись в Париж, он показал «Велизария, просящего подаяние» (1781, Музей изящных искусств, Лилль), а в 1784 году вновь поехал в Рим, чтобы написать по королевскому заказу «Клятву Горациев». В 1787 году появилась «Смерть Сократа» (Метрополитен-музей), в 1789-м - «Ликторы приносят Бруту тела его сыновей» (Лувр).
Революция и Конвент
Давид с воодушевлением принял революцию: стал депутатом Конвента, голосовал за казнь Людовика XVI, организовывал массовые празднества и добился упразднения Королевской академии, членом которой был с 1784 года. Он участвовал в создании национального музея в Лувре. В 1793 году художник написал «Смерть Марата» - памятник убитому другу и соратнику. После переворота 9 термидора 1794 года Давида дважды арестовывали, и в тюрьме он задумал «Сабинянок».
Первый живописец Наполеона
Освободившись, Давид открыл мастерскую, ставшую главной школой Франции, и написал «Сабинянок, останавливающих сражение между римлянами и сабинянами» (1799, Лувр). В 1800-1801 годах он создал «Наполеона на перевале Сен-Бернар» и «Портрет мадам Рекамье», а в 1804 году получил звание первого живописца императора. Самой масштабной работой этого времени стала «Коронация Наполеона» (1805-1807).
Показать ещеСвернуть текст
Брюссель
После реставрации Бурбонов в 1816 году Давид, голосовавший за казнь короля, был вынужден покинуть Францию и поселился в Брюсселе. Там он писал портреты и мифологические сцены, среди них «Марс, обезоруженный Венерой» (1824, Королевские музеи изящных искусств Бельгии). Художник умер в Брюсселе 29 декабря 1825 года.
Рельеф, линия и строгий свет
Манера Давида основана на ясности: четкий рисунок, продуманная композиция и сдержанный колорит подчинены главной мысли картины. Классицизм - направление, обращенное к античным образцам и идеалу разумной гармонии, - у Давида впервые приобрел гражданский пафос.
Композиции зрелого Давида строятся как античный рельеф: фигуры выстроены в неглубоком пространстве параллельно плоскости холста, жесты отчетливы, а фон часто сведен к простой архитектуре. В «Клятве Горациев» три арки задают ритм трем группам персонажей. Свет падает сбоку и лепит объемы почти скульптурно, а цвет подчинен форме и рисунку.
Исторический жанр - картины на сюжеты истории, мифологии и Священного Писания, считавшиеся высшим родом живописи, - для Давида главный. Однако он стремился к исторической картине на современную тему, и «Смерть Марата» соединила портрет с героической драмой. В наполеоновские годы его живопись становится пышнее и многоцветнее, что отвечало вкусу нового двора.
Портреты Давида - отдельная грань таланта. Он умел быть и строгим, и интимным: в портретах супругов Лавуазье или четы Серизиа модели показаны в домашней обстановке, а мадам Рекамье - на античной кушетке рядом с бронзовым светильником. Поздняя брюссельская живопись отличается более холодной, почти эмалевой гаммой.
Картины Давида, вошедшие в историю
Главные работы Давида связаны с поворотными событиями французской истории. Почти все они огромного размера и написаны маслом на холсте.
«Клятва Горациев» (1784, холст, масло, 330 x 425 см, Лувр). Картина написана в Риме по заказу Людовика XVI, полученному через директора королевских построек графа д’Анживийе. Три брата клянутся отцу сражаться за Рим, а женщины справа уже оплакивают будущие потери. На Салоне 1785 года полотно стало манифестом нового стиля.
«Смерть Марата» (1793, холст, масло, Королевские музеи изящных искусств Бельгии, Брюссель). Убитый в ванне революционер изображен с аскетической простотой, почти как святой на надгробии. Пустой верхний фон усиливает ощущение тишины после трагедии. Авторские повторения и копии мастерской есть во французских музеях.
«Портрет супругов Лавуазье» (1788, холст, масло, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). Великий химик и его жена изображены среди научных приборов. Этот портрет - пример того, как Давид соединял интимность и монументальность.
«Наполеон на перевале Сен-Бернар» (1800-1801, холст, масло, Мальмезон). Первый вариант заказал испанский король Карл IV для своего дворца в Мадриде. Мастер создал пять версий, которые сегодня хранятся в Мальмезоне, Берлине (дворец Шарлоттенбург), Вене и Версале (две).
«Портрет мадам Рекамье» (1800, холст, масло, Лувр). Хозяйка знаменитого парижского салона полулежит на кушетке в белом платье. Портрет остался незаконченным, но его аскетичный фон и мебель в античном духе сделали картину иконой эпохи.
«Коронация Наполеона» (1805-1807, холст, масло, 621 x 979 см, Лувр). Церемония 2 декабря 1804 года в соборе Парижской Богоматери показана в момент, когда Наполеон возлагает корону на Жозефину. Картину заказал сам император. Это одно из крупнейших полотен в собрании Лувра.
«Сабинянки, останавливающие сражение между римлянами и сабинянами» (1799, холст, масло, Лувр). Сюжет о женщинах, примиряющих враждующих мужей и отцов, после революционного террора звучал как призыв к примирению.
Учителя, ученики и школа Давида
Учителем Давида был Жозеф-Мари Вьен, предтеча неоклассицизма, а примером - Никола Пуссен и античность. Влияние Давида распространилось через его мастерскую: десятки учеников из Франции и других стран прошли через нее на рубеже XVIII-XIX веков.
Среди воспитанников - Антуан-Жан Гро, автор батальных полотен о походах Наполеона, Франсуа Жерар, Анн-Луи Жироде и Жан-Огюст-Доминик Энгр, ставший хранителем классической традиции в XIX веке. Через учеников манера Давида определила ампир - торжественный стиль наполеоновской Франции, распространившийся по всей Европе, включая Россию.
Уже в эпоху Людовика XVI, когда Давид начинал, искусство и стиль интерьера отличались интересом к античности и ясным формам; мастер довел этот поворот до радикального разрыва с рококо. Романтики, начиная с Жерико и Делакруа, спорили с его наследием, но именно школа Давида стала той точкой, от которой отталкивалось искусство XIX века.
Музеи с работами Давида
Главное собрание картин Давида находится в Лувре, но многие важные работы хранятся в Бельгии, США и пригородах Парижа. В таблице - только подтвержденные адреса.
Лувр, бывший королевский дворец, стал музеем при участии самого Давида, а его главные полотна висят в зале Дарю, отведенном французской живописи неоклассицизма.
Давид и интерьер: строгость, линия, античность
Картины Давида рождены той же эпохой, что и мебель позднего Людовика XVI, Директории и ампира, поэтому лучше всего они звучат в классических интерьерах. Репродукции исторических полотен уместны в кабинете, библиотеке или парадной гостиной, а портреты, вроде мадам Рекамье, - в будуаре, малой гостиной или спальне.
Для «Клятвы Горациев» или «Коронации» нужна большая стена: эти композиции выигрывают в крупном горизонтальном формате. Портреты хорошо смотрятся и в небольшом размере. Рама подойдет прямая, с классическим профилем, золоченая или черная с бронзовым декором - иониками, пальметтами, лавровыми ветвями в духе ампира.
Мебель с прямыми линиями, красное дерево, бронзовые накладки, кушетки и консоли на львиных лапах создают естественную среду для живописи Давида. Стены лучше выбрать однотонные - серые, оливковые, глубокого красного цвета, как в музейных залах. Свет должен быть ровным и достаточно ярким, чтобы проявить четкость рисунка, без резких бликов на темных фонах.
Мы создали наш особняк в центре Москвы по собственному проекту и видим, как классическая живопись меняется в кабинетах с разной отделкой. Мебель, светильники и зеркала мы производим сами - на заказ, по индивидуальным эскизам, поэтому консоль, кушетку или зеркало в строгом классическом духе можно сделать специально под картину и комнату.
Интересно знать! У «Коронации Наполеона» есть почти точный двойник. В 1808 году Давид начал полноразмерное повторение картины по заказу группы американских предпринимателей и завершил его лишь в 1822 году, уже в Брюсселе. Сегодня эта версия хранится в Версальском дворце.
Вопросы и ответы
Почему Давида называют главным художником классицизма?
Он превратил классицизм из академической манеры в язык гражданских идей. «Клятва Горациев» и «Смерть Сократа» стали образцами нового стиля для всей Европы.
Где находится картина «Смерть Марата»?
Основная версия хранится в Королевских музеях изящных искусств Бельгии в Брюсселе. Во Франции есть повторения и копии, выполненные в мастерской художника.
Какие картины Давид писал для Наполеона?
Самые известные - «Наполеон на перевале Сен-Бернар», «Коронация Наполеона» и «Раздача орлов». Художник носил звание первого живописца императора.
Почему Давид умер в Брюсселе?
Как депутат Конвента, голосовавший за казнь Людовика XVI, после реставрации Бурбонов он был изгнан из Франции. С 1816 года художник жил в Брюсселе, где и умер в 1825 году.
Кто из учеников Давида стал знаменитым?
Антуан-Жан Гро, Франсуа Жерар, Анн-Луи Жироде и Жан-Огюст-Доминик Энгр - самые известные из его воспитанников.
Портреты из коллекции
Портреты и этюды из собрания «Частной резиденции».
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
