| Полное имя | Анри-Робер-Марсель Дюшан (Henri-Robert-Marcel Duchamp) |
|---|---|
| Рождение | 28 июля 1887 года, Бленвиль-Кревон, Нормандия, Франция |
| Смерть | 2 октября 1968 года, Нейи-сюр-Сен, Франция |
| Страна и школа | Франция, США; парижский авангард, нью-йоркский дада |
| Направления | Кубизм, дадаизм, сюрреализм |
| Эпоха | Модернизм XX века |
| Обучение | Академия Жюлиана в Париже (1904-1905) |
| Главные работы | «Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2», «Велосипедное колесо», «Фонтан», «Большое стекло», «Дано» |
| Основные музеи | Художественный музей Филадельфии, Центр Помпиду, Музей современного искусства (MoMA), Тейт |
Биография Дюшана: три отказа от найденного
Биография Марселя Дюшана - история художника, который не раз бросал уже найденный язык.
Семья художников и кубизм (1887-1912)
Марсель Дюшан родился в семье нотариуса; его старшие братья стали живописцем Жаком Вийоном (Jacques Villon) и скульптором Раймоном Дюшан-Вийоном, художницей была и сестра Сюзанна. После Академии Жюлиана он рисовал карикатуры для сатирических журналов. В 1911 году Дюшан стал одним из основателей группы Пюто, искавшей свой вариант кубизма. В эти годы появились «Игра в шахматы» (1910) и «Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2» (1912), которую товарищи-кубисты пытались не допустить на парижскую выставку.
Армори-шоу и первый реди-мейд (1913-1923)
На Армори-шоу (1913) в Нью-Йорке «Обнаженная» вызвала возмущение публики и сделала автора знаменитым. В том же году он закрепил велосипедное колесо на табурете - так появился первый реди-мейд, то есть готовый фабричный предмет, объявленный произведением искусства волей автора. С 1915 по 1923 год Марсель Дюшан жил в основном в Нью-Йорке, работал над «Большим стеклом» и вместе с Ман Рэем (Man Ray) и Франсисом Пикабиа вошел в круг нью-йоркского дадаизма. Около 1920 года появилось его женское альтер эго - Рроз Селяви (Rrose Sélavy).
Шахматы и тайная работа (1923-1968)
С 1923 по 1942 год Дюшан жил в Париже и много играл в турнирные шахматы, которые ставил выше живописи. В 1935-1941 годах он собрал «Коробку в чемодане» - переносной музей из копий своих работ. В 1942 году художник вернулся в Нью-Йорк и позднее стал гражданином США. Последние двадцать лет он втайне строил инсталляцию «Дано» и умер в 1968 году под Парижем.
Метод Дюшана: мысль вместо кисти
Метод Марселя Дюшана строится на отказе от живописи как ремесла: в 1912 году он решил оставить масляные краски. В «Обнаженной» фигура еще написана в землистой охристо-коричневой гамме, но уже разложена на ряд движущихся плоскостей - кубизм здесь встретился с интересом футуристов к движению.
Позже его материалами стали стекло, свинцовая фольга и проволока, готовые вещи, слова и случай; среди материалов «Большого стекла» Художественный музей Филадельфии называет даже пыль. Реди-мейд, по словам автора, освобождал от «ловушки» вкуса и узнаваемого стиля. Иногда предмет слегка менялся: в «L.H.O.O.Q.» (1919) Дюшан пририсовал усы и бородку «Моне Лизе» на дешевой репродукции.
Показать ещеСвернуть текст
Картины и объекты Марселя Дюшана
Картины Марселя Дюшана немногочисленны, а около двухсот его работ и главный архив хранит Художественный музей Филадельфии.
- «Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2» (1912), холст, масло, Художественный музей Филадельфии. Фигура в движении с названием, выведенным печатными буквами внизу холста. Картина стала символом Армори-шоу.
- «Велосипедное колесо» (1913, повторение 1951), Музей современного искусства (MoMA), Нью-Йорк. Колесо на табурете, первый реди-мейд; экземпляр 1913 года утрачен, а музеи показывают авторские повторения. Шестое повторение 1964 года принадлежит Центру Помпиду.
- «Фонтан» (1917, повторение 1964), фаянс, глазурь, краска, Центр Помпиду, Париж. Писсуар, положенный на спину и подписанный «R. Mutt», устроители выставки не показали. Работа открыла путь концептуальному искусству; авторство замысла обсуждается исследователями.
- «Невеста, раздетая своими холостяками, даже» («Большое стекло») (1915-1923), масло, лак, свинцовая фольга, проволока и пыль на двух стеклах, Художественный музей Филадельфии. Автор считал эту работу главной. Стекло треснуло при перевозке после выставки 1927 года, и в 1936 году Дюшан сам его восстановил.
- «Дано: 1. Водопад, 2. Светильный газ» (1946-1966), инсталляция, Художественный музей Филадельфии. Диорама размером с комнату с фигурой женщины в пейзаже. Ее смонтировали в музее в 1969 году, по воле автора.
Соратники и наследники
Окружение Марселя Дюшана - художники и коллекционеры. В Нью-Йорке его опекали Луиза и Уолтер Аренсберг, а в 1950 году, при участии художника, их коллекция перешла в Филадельфию. Дюшан был сооснователем выставочного общества «Сосьете аноним», а в 1938 году оформлял Международную выставку сюрреализма в Париже.
Концептуализм - направление, в котором замысел важнее исполнения, - прямо опирается на реди-мейды Дюшана. К его идеям обращались Джон Кейдж, Роберт Раушенберг и Джаспер Джонс, а Ричард Гамильтон в 1965-1966 годах воссоздал «Большое стекло» для лондонской Тейт.
Где увидеть Дюшана
Работы Марселя Дюшана лучше всего смотреть в Филадельфии: «Большое стекло» и «Дано» выставлены там постоянно.
Работы из собрания Центра Помпиду, который сейчас перестраивает свое здание, часто путешествуют: «Велосипедное колесо» до января 2027 года показывают в Центре Помпиду-Мец. В 2026 году MoMA и Филадельфийский музей открыли большую ретроспективу Дюшана, первую в США с 1973-1974 годов.
Дюшан в доме: ирония как акцент
Мотивы Марселя Дюшана уместны там, где хозяин ценит игру ума: в кабинете, библиотеке, комнате с шахматным столом. Репродукция «Обнаженной, спускающейся по лестнице» - вертикальный холст почти в полтора метра высотой - хорошо держит узкий простенок или стену вдоль лестницы, где мотив движения перекликается с архитектурой.
Для печати подходит тонкая темная рама из дерева или металла без резьбы: землистая гамма картины не любит позолоты. Рядом уместны мебель ясных форм, кожа, темное дерево, латунь. Принцип реди-мейда подсказывает и прием: один обыденный предмет на постаменте под отдельным лучом превращается в объект для разглядывания. Свет лучше направленный, нейтральный по температуре, чтобы охра не уходила в желтизну.
В «Частной резиденции» мы сами отбираем предметы и формируем коллекцию, поэтому знаем, как один смелый жест меняет комнату. В мансарде нашего особняка в центре Москвы проходят выставки художников, экспозиция меняется два-три раза в год. Мы работаем с арт-критиками и музейными специалистами и публикуемся в The Art Newspaper Russia.
Интересно знать! Знаменитый «Фонтан» 1917 года не сохранился: публика знает его по снимку Альфреда Стиглица в журнале The Blind Man, который выпускал сам Дюшан с друзьями. Экземпляры в Центре Помпиду и Тейт изготовлены в 1964 году под надзором художника.
Вопросы и ответы
Почему писсуар Дюшана считают произведением искусства?
Художник выбрал фабричный предмет, дал ему название, подпись и место на выставке. Так он показал, что искусство определяют выбор и контекст, а не только мастерство руки.
Какие картины Дюшана самые известные?
«Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2» (1912), «Игра в шахматы» (1910) и «Шоколадная мельница, № 2» (1914). Все три хранятся в Художественном музее Филадельфии.
Правда ли, что Дюшан бросил искусство ради шахмат?
Около 1920 года он заявлял о переходе к шахматам и много играл в турнирах. Но втайне двадцать лет работал над инсталляцией «Дано», открытой публике после его смерти.
Кто такая Рроз Селяви?
Женское альтер эго Дюшана. Под этим именем он подписывал каламбуры и работы, а Ман Рэй фотографировал его в женском образе.
Живопись из коллекции
Картины и этюды из собрания «Частной резиденции».




