| Полное имя | Жан Оноре Фрагонар (Jean-Honoré Fragonard) |
|---|---|
| Рождение | 5 апреля 1732, Грас, Прованс |
| Смерть | 22 августа 1806, Париж |
| Страна и школа | Франция, французская школа |
| Направление | Рококо, в поздних работах - черты классицизма |
| Эпоха | Эпоха и стиль Людовика XV, правление Людовика XVI, Революция |
| Обучение | Жан Батист Симеон Шарден, Франсуа Буше; Школа королевских воспитанников под руководством Карла Ванлоо; Французская академия в Риме (1756-1761) |
| Главные работы | «Качели (Фрагонар)», «Поцелуй украдкой», цикл «Развитие любви», «Корез и Каллироя», «Психея показывает сестрам дары Амура» |
| Основные музеи | Собрание Уоллеса, Коллекция Фрика, Государственный Эрмитаж, Лувр, Лондонская национальная галерея |
Жизнь Фрагонара: от Граса до революционного Парижа
Жан Оноре Фрагонар прожил долгую жизнь: Эпоха и стиль Людовика XV сформировали его как художника, а умер он после Революции, во времена классицизма.
Ученик Шардена и Буше (1732-1756)
Фрагонар родился в Грасе, городе парфюмеров, в семье торговца перчатками. Около 1738 года семья переехала в Париж, где подросшего Жана Оноре пристроили клерком к нотариусу, но он хотел только рисовать. Сначала он учился у Жана Батиста Симеона Шардена, затем у Франсуа Буше и стал его любимым учеником. В 1752 году Фрагонар получил Римскую премию за картину «Жертвоприношение Иеровоама», а затем несколько лет занимался в Школе королевских воспитанников у Карла Ванлоо.
Италия (1756-1761)
В 1756 году Фрагонар приехал во Французскую академию в Риме. Вместе с пейзажистом Юбером Робером он рисовал римские окрестности, а для мецената аббата де Сен-Нона исполнил серию рисунков садов виллы д’Эсте в Тиволи. Здесь родился его интерес к садам и пейзажу.
Успех и уход от Академии (1761-1773)
Вернувшись в Париж, Фрагонар написал историческую картину «Корез и Каллироя» (1765, Лувр) и поначалу был признан мастером академической традиции. Однако к концу 1760-х годов он отошел от Академии и стал работать для богатых частных собирателей: так появились «Качели». В 1769 году художник женился на миниатюристке Мари Анн Жерар. В 1771 году графиня Дюбарри, последняя фаворитка Людовика XV, отказалась от заказанного ему цикла «Развитие любви», предпочтя классицистические панно Жозефа Мари Вьена.
Поздние годы (1773-1806)
В 1773-1774 годах Фрагонар второй раз побывал в Италии. С середины 1780-х годов его живопись, оставаясь динамичной, стала строже и ближе к классицизму. В 1793-1800 годах художник работал в художественной администрации, был хранителем Национального музея и членом жюри выставок. Он умер в Париже 22 августа 1806 года, уже почти забытым.
Показать ещеСвернуть текст
Почерк Фрагонара: стремительная кисть и заросшие сады
Фрагонар писал быстро и темпераментно: его мазок виден, подвижен и словно сохраняет жест руки. От Буше он унаследовал словарь рококо - закрученные диагонали, контрасты розового и сине-зеленого, красавиц в садах. Но его сцены свежее и естественнее.
Тематика Фрагонара широка. Это галантные сцены и игры влюбленных, заросшие сады во вкусе нового «английского» парка, сцены из жизни крестьянских семей, «фантазийные фигуры» - поясные портреты в причудливых театральных костюмах. Многочисленные рисунки он выполнял сангиной и бистром - коричневой краской из древесной сажи, - а также делал офорты.
В поздних работах 1780-х годов композиция становится более уравновешенной, а формы четче: так проявилось влияние классицизма, которого Фрагонар долго сторонился.
Главные картины Фрагонара
Работы Фрагонара разбросаны по многим музеям, но одним из главных мест для знакомства с ним остается Лондон: в Собрании Уоллеса - восемь его важных картин.
«Психея показывает сестрам дары Амура» (1753, холст, масло, Лондонская национальная галерея). Ранняя работа, которую представили Людовику XV в Версале. Сюжет взят из истории Амура и Психеи в пересказе Жана де Лафонтена.
«Корез и Каллироя» (1765, холст, масло, Лувр). Большое историческое полотно на сюжет античной легенды о жреце Корезе. Картина принесла Фрагонару признание в Академии, но этот путь он вскоре оставил.
«Качели (Фрагонар)» (1767-1768, холст, масло, Собрание Уоллеса). Красавицу на качелях раскачивает мужчина в глубине сада, а внизу, в кустах, ее возлюбленный любуется взлетевшими юбками. Слева художник поместил статую «Грозящий Амур» Этьена Мориса Фальконе, созданную для маркизы де Помпадур.
«Развитие любви» (около 1771, холст, масло, Коллекция Фрика). Цикл о стадиях ухаживания - от встречи до торжества любви - Фрагонар создал для салона в замке Лувесьенн графини Дюбарри. Заказчица отвергла работу, и сегодня полотна хранятся в Коллекции Фрика в Нью-Йорке.
«Поцелуй украдкой» (холст, масло, Государственный Эрмитаж). Юноша целует девушку в шелковом платье, а в соседней комнате видны ничего не подозревающие гости. Большая советская энциклопедия отмечала в картине чуть заметную насмешку над жеманным томлением героев.
Учителя, друзья и наследники
Фрагонар учился у двух очень разных мастеров: у Шардена, певца тихой домашней жизни, и у Буше, главного живописца рококо. В Италии на него повлияли мастера XVII века и особенно Джованни Баттиста Тьеполо, а другом стал Юбер Робер.
Ученицей Фрагонара была его свояченица Маргерит Жерар, жившая в его семье примерно с 1775 года. К моменту смерти художника его слава угасла под натиском классицизма, но позднее наследие Фрагонара оказалось востребовано многими мастерами XIX века.
Где увидеть картины Фрагонара
Лучшие собрания Фрагонара - в Лондоне, Нью-Йорке, Париже и Санкт-Петербурге.
Фрагонар в интерьере: сад, перенесенный в комнату
Фрагонар особенно хорош там, где хочется ощущения воздуха и движения. Сцены в садах и на качелях оживляют гостиную, спальню или зимний сад, а камерные семейные сюжеты и «фантазийные фигуры» уместны в кабинете, библиотеке или детской.
Цикл «Развитие любви» в Коллекции Фрика подсказывает удачный прием: несколько композиций одной серии, развешанных по периметру комнаты, создают эффект обступающего сада. Для репродукций подойдут золоченые рамы с легкой рокайльной резьбой или тонкие багеты, если интерьер современный. Зелено-розовая гамма Фрагонара сочетается с мебелью в стиле Людовика XV и Людовика XVI, светлым деревом, шелком и живыми растениями.
Свет нужен теплый и рассеянный, без резких бликов на стекле.
Мы сами отбираем предметы и формируем коллекцию, а в нашем особняке в центре Москвы мебель, свет, декор, текстиль и подарки собраны в одном месте. Мы работаем с арт-критиками и музейными специалистами. В мансарде проходят выставки художников, и экспозиция меняется 2-3 раза в год.
Интересно знать! Сначала сюжет «Качелей» предложили не Фрагонару, а Габриэлю Франсуа Дуайену. По записи драматурга Шарля Колле в октябре 1767 года, придворный заказчик хотел, чтобы его возлюбленную на качелях раскачивал епископ, а сам он видел бы ее ножки. Смущенный Дуайен отказался и передал заказ коллеге.
Вопросы и ответы
Где находится картина «Качели» Фрагонара?
В Собрании Уоллеса в Лондоне. Картина написана в 1767-1768 годах и считается одним из самых известных образов рококо.
Какие картины Фрагонара есть в Эрмитаже?
В Государственном Эрмитаже хранятся «Поцелуй украдкой» и «Семейство фермера».
Почему графиня Дюбарри отказалась от картин Фрагонара?
Цикл «Развитие любви» был заказан для салона ее замка в Лувесьенне, но в итоге она предпочла панно Жозефа Мари Вьена в модном классицистическом вкусе.
Что такое «фантазийные фигуры» Фрагонара?
Серия поясных портретов в причудливых, театральных костюмах. Один из них - портрет аббата де Сен-Нона 1769 года из Лувра.
Пейзаж из коллекции
Пейзажи и этюды из коллекции «Частной резиденции», написанные на пленэре.




