ПоискКоротко о мастере
| Полное имя | Рой Лихтенштейн (Roy Lichtenstein) |
|---|---|
| Рождение | 27 октября 1923 года, Манхэттен, Нью-Йорк |
| Смерть | 29 сентября 1997 года, Нью-Йорк |
| Страна | США |
| Направление | Поп-арт |
| Эпоха | Искусство второй половины XX века |
| Обучение | Класс Реджинальда Марша в Лиге студентов-художников (1940), Университет штата Огайо (бакалавр 1946, магистр 1949), педагог Хойт Шерман |
| Главные работы | «Смотри, Микки» (1961), «Whaam!» (1963), «Тонущая девушка» (1963), «Мазок с брызгами» (1966), серия «Зеркала» (с 1969) |
| Основные музеи | Музей современного искусства (MoMA), Тейт Модерн, Национальная галерея искусства в Вашингтоне, Чикагский институт искусств |
Биография Роя Лихтенштейна: от преподавателя до звезды Нью-Йорка
Рой Лихтенштейн пришел к славе поздно: свою первую картину в стиле поп-арт он написал почти в 38 лет, после пятнадцати лет поисков и преподавания.
Манхэттенское детство и школа восприятия
Рой Лихтенштейн родился в Манхэттене в семье Милтона и Беатрис Лихтенштейн. Летом 1940 года юноша занимался в классе живописи Реджинальда Марша в Лиге студентов-художников. В том же году он поступил в Университет штата Огайо, где его педагогом стал Хойт Шерман. Мысль Шермана «Организованное восприятие - вот в чем суть искусства» Лихтенштейн пронес через всю жизнь.
Война и годы поисков, 1943-1960
В феврале 1943 года студента призвали в армию: в составе 69-й пехотной дивизии он служил в Европе, чертил карты и увеличивал рисунки-карикатуры. Вернувшись, Лихтенштейн окончил университет и с 1946 года преподавал там же, затем в колледже в Осуиго и с 1960 года - в Дуглас-колледже Ротгерского университета. В эти годы он писал сюжеты американского Запада и пробовал абстрактный экспрессионизм.
Поворот 1961 года и успех у Кастелли
Летом 1961 года появились первые работы, построенные на образах комиксов и рекламы, среди них «Смотри, Микки». Галерист Лео Кастелли согласился представлять художника, а в феврале 1962 года прошла его первая персональная выставка, которая, по оценке Britannica, имела большой коммерческий успех. В 1963 году Лихтенштейн создал «Whaam!» и «Тонущую девушку», а в 1964 году оставил преподавание.
Зрелые серии и признание, 1965-1997
В 1966 году Рой Лихтенштейн представлял США на Венецианской биеннале вместе с Хелен Франкенталер, Эллсуортом Келли и Жюлем Олицки. В 1969 году Музей Соломона Гуггенхайма устроил его первую нью-йоркскую ретроспективу, а художник начал серию «Зеркала». В 1995 году он получил Национальную медаль искусств. Лихтенштейн умер 29 сентября 1997 года в Нью-Йорке от осложнений пневмонии.
Показать ещеСвернуть текст
Точки Бен-Дей и холодная рука: манера художника
Главный прием Роя Лихтенштейна - точки Бен-Дей (Ben-Day dots): так называют растр из мелких точек, которым в дешевой полиграфии передавали тон и цвет. Художник воспроизводил этот растр вручную, кистью или через трафарет, меняя плотность точек для светотени.
- Контур и цвет. Плоские пятна основных цветов - красного, желтого, синего - обведены толстой черной линией, как в газетном комиксе.
- Слово. Звукоподражания и фразы в облачках входят в композицию наравне с фигурами.
- Отстраненность. Драматичную сцену - взрыв или слезы - художник пишет нарочито бесстрастно, будто ее изготовил станок.
- Материалы. Масло и синтетическая краска Magna на холсте, а также графика и скульптура.
С середины 1960-х годов Лихтенштейн переносил тот же язык на «серьезные» темы: мазок абстрактного экспрессионизма, зеркало, архитектурный фриз, мастерскую художника. В 1990-е он обратился к китайскому пейзажу эпохи Сун.
Картины Роя Лихтенштейна, которые стоит знать
«Смотри, Микки» (Look Mickey), 1961. Холст, масло, 121,9 x 175,3 см. Национальная галерея искусства, Вашингтон. Художник считал эту сцену с Микки Маусом и Дональдом Даком своей первой поп-арт-картиной.
«Whaam!», 1963. Акрил и масло на холсте, 172,7 x 406,4 см. Тейт Модерн, Лондон. Воздушный бой, разложенный на два холста, основан на кадре из комикса DC «All American Men of War» 1962 года.
«Тонущая девушка», 1963. Масло и синтетическая краска на холсте, 171,6 x 169,5 см. Музей современного искусства (MoMA), Нью-Йорк. Героиня в волнах думает: «Мне все равно! Я лучше утону, чем позову Брэда на помощь!» Розовая кожа сложена из красных точек на белом, вода - из синих.
«Мазок с брызгами» (Brushstroke with Spatter), 1966. Масло и Magna на холсте. Чикагский институт искусств. Спонтанный жест абстракционистов превращен в аккуратную «карикатуру» на мазок.
«Зеркало № 3 (шесть панелей)», 1971. Масло и Magna на двух наборах из трех соединенных холстов. Чикагский институт искусств. Вместо отражения художник пишет условные блики, и картина о зеркале превращается в размышление о самом зрении.
Учителя, соратники и место в поп-арте
Учителями Роя Лихтенштейна были Реджинальд Марш и прежде всего Хойт Шерман, научивший его видеть изображение как организованную систему. Коллега по Ротгерсу Аллан Капроу познакомил его с участниками хеппенингов и группы «Флюксус», а Лео Кастелли сделал его искусство известным.
Поп-арт - направление 1950-1960-х годов, взявшее материал из рекламы, комиксов и товаров массового спроса. В американской его ветви Лихтенштейн работал рядом с Энди Уорхолом и Классом Ольденбургом, но выделялся интересом к самому устройству печатной картинки.
Где посмотреть работы Лихтенштейна
Лихтенштейн в интерьере: графика, которой нужен воздух
Мотивы Роя Лихтенштейна хорошо звучат в современном интерьере с ясной геометрией: в лофте, кабинете, светлой гостиной, домашней библиотеке. Его плоские основные цвета и черный контур дают яркий акцент, поэтому вокруг лучше оставить спокойный фон - белую или серую стену, дерево, бетон.
Формат подбирайте по смыслу. Сцены из комиксов, вроде «Тонущей девушки», выигрывают в крупном размере, когда видна фактура точек; поздние «Мазки» и «Зеркала» убедительны и в средних листах. Литографию или шелкографию оформляют в широкое белое паспарту и тонкую раму из черного металла или светлого дерева. Тяжелый золоченый багет с поп-артом обычно спорит. Один цвет из картины можно повторить в подушке или вазе, а свет нужен ровный, без бликов на стекле.
Мы в «Частной резиденции» сами отбираем предметы и формируем коллекцию, а в мансарде нашего особняка в центре Москвы 2-3 раза в год меняется экспозиция выставок художников. На собственном производстве мы делаем мебель, светильники и зеркала на заказ, по индивидуальным эскизам, поэтому раму зеркала или консоль можно продумать под конкретную стену с графикой.
Интересно знать! В ноябре 2015 года картина «Медсестра» (Nurse, 1964) была продана на Christie’s в Нью-Йорке за 95,4 млн долларов - это стало аукционным рекордом художника. Сюжет картины, как и у многих ранних работ мастера, взят из комикса.
Вопросы и ответы
Почему картины Лихтенштейна состоят из точек?
Художник подражал растру Бен-Дей, которым печатали комиксы и газеты. Точки он наносил вручную, через трафарет или кистью, чтобы картина выглядела машинной.
Какую свою картину Лихтенштейн считал первой в стиле поп-арт?
«Смотри, Микки» 1961 года с Микки Маусом и Дональдом Даком. Сегодня она хранится в Национальной галерее искусства в Вашингтоне.
Где висит «Тонущая девушка»?
В Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке, куда картина поступила в 1971 году.
Писал ли Лихтенштейн что-то, кроме комиксов?
Да. С 1965 года появились «Мазки», затем «Зеркала», «Антаблементы», «Мастерские художника» (отсылка к «Красной мастерской» Анри Матисса), интерьеры и пейзажи в китайском стиле, а также скульптура.
Живопись из коллекции
Картины и этюды из собрания «Частной резиденции».
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
