ПоискГлавное о мастере
| Полное имя | Вера Игнатьевна Мухина |
|---|---|
| Рождение | 19 июня (1 июля) 1889, Рига |
| Смерть | 6 октября 1953, Москва |
| Страна и школа | Россия, СССР; московская школа скульптуры |
| Направления | ранний интерес к кубизму, Социалистический реализм |
| Эпоха | Советское искусство |
| Обучение | студии К. Ф. Юона и И. И. Машкова в Москве (1909-1912), Эмиль Антуан Бурдель (Émile-Antoine Bourdelle) в академии Гранд-Шомьер, Париж (1912-1914) |
| Главные работы | «Крестьянка», «Рабочий и колхозница», «Хлеб», портреты полковников Б. А. Юсупова и И. Л. Хижняка, «Партизанка» |
| Основные музеи | Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей |
От купеческой Риги до монументальной Москвы
Биография Веры Мухиной вмещает три эпохи: студийную Москву 1910-х, бурные 1920-е и время больших заказов. Она родилась в Риге в купеческой семье, детство и юность провела в Феодосии, где начала рисовать. С 1909 года Мухина жила в Москве.
Ученические годы: Москва, Париж, Италия
Вера Мухина начинала как живописец: в московских студиях Константина Юона и Ильи Машкова она училась рисунку и цвету. В 1912 году она уехала в Париж и поступила в академию Гранд-Шомьер (Académie de la Grande Chaumière), где занималась у Эмиля Антуана Бурделя - ученика Родена и одного из главных монументалистов того времени. В 1914 году последовало путешествие по Италии и знакомство с пластикой Возрождения.
1910-1920-е: поиски формы и первый успех
Первые самостоятельные вещи Вера Мухина делала под заметным влиянием кубизма - направления, раскладывающего форму на плоскости и объемы. Глиняная «Пьета» 1916 года не сохранилась. В 1918 году она вышла замуж за врача Алексея Замкова, чей мраморный портрет позже стал одной из ее лучших портретных работ. Перелом наступил в 1927 году: бронзовая «Крестьянка», созданная к десятилетию Октября, принесла ей широкую известность.
1930-е: синтез скульптуры и архитектуры
Главным делом 1930-х для Веры Мухиной стала группа «Рабочий и колхозница», сделанная для советского павильона архитектора Бориса Иофана. На Всемирной выставке 1937 года в Париже монумент венчал здание, а после возвращения в Москву, в 1939 году, его установили у северного входа Всесоюзной сельскохозяйственной выставки. Тогда же появилась группа «Хлеб» (1939).
Военные и послевоенные годы
В годы Великой Отечественной войны Вера Мухина работала прежде всего над портретами: суровые головы полковников Б. А. Юсупова и И. Л. Хижняка (1942) отмечены Сталинской премией 1943 года. Параллельно в Ленинграде она увлеклась художественным стеклом - делала вазы, кубки и даже стеклянные портреты. После войны мастер закончила по проекту И. Д. Шадра памятник Максиму Горькому у Белорусского вокзала (1951) и работала над памятником П. И. Чайковскому, открытым у Московской консерватории в 1954 году, уже после ее смерти. Мухина умерла в октябре 1953 года и похоронена на Новодевичьем кладбище.
Показать ещеСвернуть текст
Пластика Мухиной: масса, движение, материал
Скульптура Веры Мухиной держится на тяжелых, плотно сбитых объемах и ясном силуэте, читаемом издалека. В станковых работах 1920-х фигуры словно налиты силой: в «Крестьянке» и «Ветре» объем утяжелен намеренно, чтобы передать мощь натуры, а не ее анатомическую точность. В 1930-е лепка стала подробнее, а образ - конкретнее.
Вера Мухина много думала о синтезе искусств - соединении скульптуры с архитектурой в одно целое. Диагональ «Рабочего и колхозницы» продолжает нарастающий вверх ритм павильона. Материалы она выбирала смело: бронзу, мрамор, дерево (портрет академика А. Н. Крылова, 1945), нержавеющую хромоникелевую сталь, фарфор и стекло. Она пробовала и полихромную пластику, то есть раскрашенную скульптуру.
Пять работ, по которым узнают Мухину
«Крестьянка», 1927, бронза. Государственная Третьяковская галерея. Плотная фигура с намеренно утяжеленными объемами сделала имя автора известным всей стране.
«Рабочий и колхозница», 1935-1937, нержавеющая сталь. Москва, ВДНХ, северный вход. Высота группы - около 24,5 метра; для поездки в Париж ее разделили на 65 частей, а смонтировали на павильоне за 11 дней. В 2003 году скульптуру разобрали на реставрацию и в 2009-м вернули к северному входу на новом павильоне-постаменте. Работа отмечена Сталинской премией 1941 года.
«Хлеб», 1939, бронза. Государственная Третьяковская галерея. Две женские фигуры со снопом объединены плавным, певучим ритмом. Это самая лиричная из больших групп мастера.
Портреты полковников Б. А. Юсупова и И. Л. Хижняка, 1942. Гипс; бронзовые отливки 1947 года хранятся в Третьяковской галерее. Лица даны без парадной ретуши.
«Партизанка», 1942. Гипсовая модель - в музее в Душанбе, бронза 1951 года - в Третьяковской галерее. Портрет здесь переходит в символ.
Учителя, соавторы и место в советском искусстве
Главным учителем Веры Мухиной был Бурдель: от него она унаследовала понимание скульптуры как конструкции из крупных масс и ясного силуэта. Ее творчество стало одной из вершин направления Социалистический реализм - официального метода советского искусства, требовавшего героического и понятного образа.
Важнейшим соавтором стал архитектор Борис Иофан, чья идея пары с серпом и молотом легла в основу парижского монумента. Поздние монументы, включая памятник Чайковскому и группу «Требуем мира!», Мухина делала вместе со скульпторами Н. Г. Зеленской и З. Г. Ивановой. Советское искусство 1930-1950-х годов во многом узнают именно по ее работам.
Где увидеть скульптуру Веры Мухиной
Искусство XX века Третьяковская галерея показывает в Новой Третьяковке на Крымском Валу; здание готовят к реконструкции, поэтому перед визитом стоит уточнить экспозицию.
Мухина в доме: как жить рядом с монументальной формой
Мотивы Веры Мухиной уместны в интерьерах с ясной архитектурой: в кабинете с книжными стеллажами, в библиотеке, в гостиной в духе ар-деко 1930-х. Дома монументальную пластику лучше представить через фотографии: крупноформатный черно-белый снимок «Рабочего и колхозницы» снизу передает мощь силуэта лучше любой копии.
Для фотографии подойдет тонкая черная или темно-графитовая рама с широким белым паспарту, повторяющая графичность стальных форм. Рядом уместна мебель с прямыми линиями из ореха или дуба, кожа, латунь, сдержанный текстиль. Свет нужен направленный и сбоку: он лепит объем бронзы и дает глубокие тени, которые Мухина так ценила.
Мы в «Частной резиденции» работаем с арт-критиками и музейными специалистами и публикуемся в The Art Newspaper Russia. В мансарде нашего особняка в центре Москвы проходят выставки художников, экспозиция меняется два-три раза в год. А для кабинетов с разной отделкой мы сами отбираем предметы и формируем коллекцию.
Интересно знать! С 1947 года «Рабочий и колхозница» служит эмблемой киностудии «Мосфильм», поэтому группу видели в начальных титрах миллионы зрителей. Задумывалась группа как украшение временного выставочного павильона, а стала одним из самых узнаваемых изображений XX века.
Вопросы и ответы
Какие скульптуры Веры Мухиной самые известные?
Прежде всего «Рабочий и колхозница» (1937), а также «Крестьянка» (1927), «Хлеб» (1939), портреты полковников Юсупова и Хижняка и «Партизанка».
У кого училась Вера Мухина?
Живописи она училась в Москве у Константина Юона и Ильи Машкова, а скульптуре - в Париже у Эмиля Антуана Бурделя в 1912-1914 годах.
Где сейчас стоит «Рабочий и колхозница»?
Монумент установлен у северного входа ВДНХ в Москве на павильоне-постаменте. В 2003-2009 годах скульптура прошла реставрацию.
Сколько Сталинских премий получила Мухина?
Пять - в 1941, 1943, 1946, 1951 и 1952 годах: от «Рабочего и колхозницы» до московского памятника Горькому. Кроме того, в 1943 году она стала народным художником СССР, а в 1947-м - действительным членом Академии художеств.
Портреты из коллекции
Портреты и этюды из собрания «Частной резиденции».
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
