Поиск| Факт | Сведения |
|---|---|
| Полное имя | Аркадий Александрович Пластов |
| Рождение | 19 (31) января 1893, село Прислониха, Симбирская губерния |
| Смерть | 12 мая 1972, там же (Ульяновская область) |
| Страна и школа | Россия, СССР; московская школа, традиция пленэрно-жанровой живописи |
| Направления | Социалистический реализм |
| Эпоха | Советское искусство |
| Обучение | Симбирская духовная семинария (у Д. И. Архангельского); Строгановское училище (1912-1914); скульптурное отделение МУЖВЗ у С. М. Волнухина (1914-1917) |
| Главные работы | «Купание коней», «Фашист пролетел», «Сенокос», «Жатва», «Весна», «Из прошлого» |
| Основные музеи | Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей |
Жизнь Пластова: из Прислонихи в Москву и обратно
Семинария и московская учеба (1908-1917)
Аркадий Пластов родился в селе Прислониха Симбирской губернии и сначала учился в Симбирской духовной семинарии, где его наставником был Дмитрий Архангельский. В 1912-1914 годах он занимался в Строгановском училище в Москве, а затем на скульптурном отделении Московского училища живописи, ваяния и зодчества у Сергея Волнухина.
Плакат, иллюстрация и путь к картине (1917-1930-е годы)
После революции Пластов вернулся в Прислониху и прожил там почти всю жизнь. В 1920-х - начале 1930-х годов он работал главным образом над политическими плакатами и иллюстрациями к русской литературе. С 1935 года художник писал прежде всего жанровые картины; одной из первых крупных стала «Купание коней» (1938).
Военные годы и «Люди колхозной деревни» (1941-1972)
Война дала Пластову самый пронзительный сюжет - «Фашист пролетел» (1942). В 1945 году он написал «Сенокос» и «Жатву», отмеченные Государственной премией. С 1951 по 1965 год художник работал над циклом «Люди колхозной деревни», за который в 1966 году получил Ленинскую премию. В 1962 году Пластову присвоили звание народного художника СССР, а одной из последних его картин стала «Из прошлого» (1969-1970).
Солнце, пленэр и крупная фигура
Живопись Аркадия Пластова продолжает русскую пленэрно-жанровую традицию конца XIX - начала XX века. Пленэр - работа на открытом воздухе, при естественном свете.
Социалистический реализм требовал прославлять труд, и Пластов делал это без парадности, со знанием деревенской жизни. Большая советская энциклопедия отмечала у него непринужденную простоту композиции, крупные фигуры на первом плане и мажорную яркость теплых красок.
Пейзаж из коллекции
Пейзажи и этюды из коллекции «Частной резиденции», написанные на пленэре.
Пять картин, по которым узнают Пластова
«Купание коней», 1938. Холст, масло, 200 х 300 см; Государственный Русский музей. Огромное полотно с обнаженными юношами и лошадьми у воды, к которому художник написал множество этюдов.
«Фашист пролетел», 1942. Холст, масло, 133 х 179 см; Государственная Третьяковская галерея. Погибший от пули пастушок и силуэт улетающего самолета на фоне тихой природы - одна из самых горьких картин о войне.
«Сенокос», 1945. Холст, масло, 193 х 232 см; Государственная Третьяковская галерея. Луг и косари в год Победы.
«Весна», 1954. Холст, масло, 210 х 123 см; Государственная Третьяковская галерея. Редкий для советской живописи пример обнаженной натуры в жанровой сцене.
«Юность», 1953-1954. Холст, масло, 170 х 204 см; Государственный Русский музей. Деревенская молодежь в летний день.
Учителя и наследники
Первым наставником Пластова был иконописец Дмитрий Архангельский из Симбирской семинарии, в Москве - скульптор Сергей Волнухин, а живописную манеру определили передвижники и мастера Союза русских художников. Сам он продолжил традицию деревенского жанра в советском искусстве.
Где смотреть Пластова
Пластов в интерьере: свет деревенского лета
Картины Аркадия Пластова приносят в дом ощущение летнего дня за городом. Репродукции «Сенокоса» или пейзажных сцен хороши в столовой, гостиной или на даче, где окна выходят в сад.
Крупные полотна Пластова рассчитаны на расстояние, поэтому большую репродукцию лучше повесить там, где ее можно увидеть издалека. Раму стоит выбрать из натурального дерева: светлый дуб, орех или тонированная сосна с простым профилем без позолоты.
С такой живописью хорошо сочетаются мебель из массива, льняной текстиль, керамика и плетеные корзины. Теплый рассеянный свет поддержит золотистую гамму полотен.
Мы в «Частной резиденции» собрали мебель, свет, декор, текстиль и подарки в одном месте, поэтому интерьер вокруг картины можно продумать целиком. В мансарде нашего особняка проходят выставки художников, а экспозиция меняется два-три раза в год.
Интересно знать! У картины «Фашист пролетел» есть авторские повторения. Первая версия 1942 года хранится в Третьяковской галерее, а варианты 1947 года - в Русском музее и в Нижнетагильском музее изобразительных искусств.
Вопросы и ответы
Где жил Аркадий Пластов?
Почти всю жизнь - в родном селе Прислониха, ныне Ульяновская область, где он родился и умер.
Какие картины Пластова самые известные?
«Купание коней», «Фашист пролетел», «Сенокос», «Жатва» и «Весна».
За что Пластов получил Ленинскую премию?
За цикл картин «Люди колхозной деревни» (1951-1965), премия присуждена в 1966 году.
У кого учился Пластов?
У Дмитрия Архангельского в Симбирской семинарии, затем в Строгановском училище и у скульптора Сергея Волнухина.
Частная резиденция
Интерьерный концепт-стор и галерея в особняке на Сивцевом Вражке.
О компании и команде →
