| Полное имя | Эгон Лео Адольф Шиле (Egon Leo Adolf Schiele) |
|---|---|
| Рождение | 12 июня 1890 года, Тульн, Нижняя Австрия |
| Смерть | 31 октября 1918 года, Вена |
| Страна и школа | Австрия, венский модерн |
| Направления | Экспрессионизм; ранние работы близки Венскому сецессиону |
| Эпоха | Прекрасная эпоха (Belle Époque), годы Первой мировой войны |
| Обучение | Академия изобразительных искусств в Вене, класс Кристиана Грипенкерля (1906-1909) |
| Главные работы | «Автопортрет с физалисом», «Портрет Валли Нойциль», «Смерть и девушка», «Объятие», «Семья» |
| Основные музеи | Музей Леопольда, Бельведер, Альбертина (Вена) |
Биография Шиле: короткая жизнь в пяти главах
Биография Эгона Шиле умещается в двенадцать лет самостоятельной работы, и почти каждый год приносил в нее перемену.
Тульн и Клостернойбург (1890-1906)
Эгон Шиле родился в Тульне в семье начальника железнодорожной станции и с детства рисовал поезда. В гимназии Клостернойбурга его талант поддержал учитель рисования Людвиг Карл Штраух. В 1905 году умер отец, опекуном стал дядя Леопольд Чихачек, а в октябре 1906 года шестнадцатилетний Шиле блестяще сдал экзамен в венскую Академию.
Академия, Климт и «Новая группа» (1906-1910)
В Академии Эгон Шиле попал в класс историциста Кристиана Грипенкерля, с которым быстро разошелся во взглядах. В 1907 году он сам познакомился с Густавом Климтом (Gustav Klimt), и тот поддержал молодого художника. В 1909 году четыре работы Шиле взяли на Международную художественную выставку, которой руководил Климт; в апреле того же года Шиле ушел из Академии и вместе с друзьями основал «Новую художественную группу».
Крумау, Нойленгбах и арест (1911-1912)
В 1911 году Эгон Шиле познакомился с Валли Нойциль, ставшей его подругой и любимой моделью, и уехал с ней в Крумау, родной город матери. Горожане не приняли ни их союза, ни юных натурщиц, и пара перебралась в Нойленгбах под Веной. 13 апреля 1912 года художника арестовали; главное обвинение не подтвердилось, но за «распространение безнравственных рисунков» он провел под арестом 24 дня. В тот год написаны «Автопортрет с физалисом» и «Портрет Валли Нойциль».
Эдит и война (1913-1917)
С 1913 года рисунки и стихи Эгона Шиле печатал берлинский журнал «Акцион», в 1914 году его работы показали в Риме, Брюсселе и Париже. В июне 1915 года он расстался с Валли и женился на Эдит Хармс, а через несколько дней ушел в армию: служил в Праге, Вене и в лагере для пленных русских офицеров в Мюлинге. Тогда созданы «Смерть и девушка» (1915) и «Объятие» (1917).
Показать ещеСвернуть текст
Триумф и гибель (1918)
После смерти Климта 6 февраля 1918 года Эгон Шиле стал признанным лидером венской живописи. В марте он показал на выставке Венского сецессиона 19 больших картин и 29 рисунков - первый настоящий успех. Осенью испанский грипп унес беременную Эдит 28 октября, а сам художник умер через три дня.
Нерв и контур: манера Шиле
Манера Эгона Шиле выросла из орнаментального стиля Климта, но очень быстро стала жесткой и нервной. Около 1909 года он писал приглушенными, тонко нюансированными тонами, строго выстраивая форму.
Экспрессионизм - направление, в котором выражение чувства важнее похожести, - у Шиле проявился прежде всего в фигуре. Тела изломаны, жесты резки, фон почти пуст, и человек оказывается один на один со зрителем. Контур он проводил одной уверенной линией, а цвет в рисунках наносил акварелью и гуашью.
Пейзажи и виды Крумау художник превращал в фантастические «мертвые города» из тесно стоящих домов. С осени 1913 года в его работах заметен интерес к кубизму, а около 1916 года манера стала натуралистичнее. В начале 1918 года, с «Семьей», Шиле пришел к новой ясности формы.
Картины Эгона Шиле: главное
Главные картины Эгона Шиле хранятся в венских музеях.
- «Автопортрет с физалисом» (1912), масло и непрозрачные краски на дереве, Музей Леопольда. Голова повернута, взгляд направлен прямо на зрителя, темные волосы и одежда уравновешены красными ягодами. Задуман как парный к портрету Валли.
- «Портрет Валли Нойциль» (1912), масло на дереве, Музей Леопольда. Небольшой портрет подруги и модели художника. Вместе с автопортретом он образует пару с зеркальной композицией.
- «Кардинал и монахиня (Ласка)» (1912), холст, масло, Музей Леопольда. Одна из самых дерзких работ нойленгбахского периода. Церковные одеяния здесь соединены с мотивом любовной ласки.
- «Смерть и девушка» (1915), холст, масло, Бельведер. Холст размером 1,5 на 1,8 метра написан в 1915 году, когда Шиле расстался с Валли и женился на Эдит. Бельведер называет картину среди главных в своем собрании.
- «Объятие» (1917), холст, масло, Бельведер. Пара, слившаяся в объятии, на холсте размером 1 на 1,7 метра. Одна из самых известных работ позднего Шиле.
- «Семья (Сидящая на корточках пара)» (1918), холст, масло, Бельведер. Мужчина, женщина и ребенок. По оценке Рудольфа Леопольда, этой картиной Шиле в начале 1918 года совершил новый прорыв в построении формы.
Учителя, друзья и наставник
Формальным учителем Эгона Шиле был Кристиан Грипенкерль, но настоящим наставником стал Густав Климт, который поддержал юношу и открыл ему дорогу на выставки. На Международной художественной выставке 1909 года Шиле познакомился с архитектором Йозефом Хофманом, а через него с «Венскими мастерскими».
Венский сецессион - объединение художников, порвавшее с академизмом, - сначала дал Шиле образец стиля, а в 1918 году отдал ему свое здание. Рядом с Шиле работали Антон Файстауэр, Альберт Парис Гютерсло и Антон Пешка, позднее ставший мужем его сестры Гертруды. Важную роль сыграли критик Артур Ресслер и собиратель Генрих Бенеш.
Где смотреть Шиле в Вене и не только
Самое большое собрание работ Эгона Шиле в мире хранит венский Музей Леопольда.
В Бельведере хранятся двадцать работ Шиле.
Шиле в интерьере: графика вместо громких холстов
Мотивы Эгона Шиле требуют спокойного окружения: его линия сама по себе настолько напряжена, что соседство пестрых обоев и крупного орнамента ее заглушает. Лучше всего его искусство чувствует себя в кабинете, библиотеке, спальне, коридоре со светлыми стенами.
Чаще всего в доме уместна графика: рисунки и акварели Шиле невелики, и их репродукции хорошо смотрятся парами или небольшими сериями с широким светлым паспарту. Рама - тонкая, черная или из темного дерева, без позолоты, чтобы подчеркнуть контур.
С мебелью Шиле сочетается через Вену 1900-х годов: геометрия «Венских мастерских», гнутое дерево, черный лак, латунь, однотонный текстиль. Свет нужен рассеянный, без бликов на стекле, с акцентной подсветкой отдельного листа.
В «Частной резиденции» мы собираем мебель, свет, декор, фурнитуру и текстиль в одном месте и подбираем их так, чтобы комната и графика на стене дополняли друг друга. Кабинеты нашего особняка в центре Москвы отделаны по-разному, и в каждом одна и та же вещь звучит по-своему. В мансарде проходят выставки художников, экспозиция меняется два-три раза в год.
Интересно знать! В июне 2011 года на Sotheby’s в Лондоне «Дома с цветным бельем (Предместье II)» 1914 года продали за 24,68 млн фунтов стерлингов - это стало рекордом для Шиле. Картину выставил Музей Леопольда, а образ навеян видами Крумау, где художник любил бывать.
Вопросы и ответы
Почему Шиле так рано умер?
Осенью 1918 года он заразился испанским гриппом и умер 31 октября, через три дня после жены Эдит, ждавшей ребенка. Ему было двадцать восемь лет.
Какие отношения связывали Шиле и Климта?
Климт был старшим другом и покровителем: поддержал Шиле в 1907 году и взял его работы на выставку 1909 года. После смерти Климта Шиле трижды зарисовал его в больнице.
Где посмотреть картины Шиле?
В Вене: в Музее Леопольда, где самое большое собрание, в Бельведере и в Альбертине, которая хранит графику.
За что Шиле арестовали в 1912 году?
Обвинение в похищении несовершеннолетней не подтвердилось, но суд признал его виновным в распространении безнравственных рисунков. Художник провел под арестом 24 дня.
Портреты из коллекции
Портреты и этюды из собрания «Частной резиденции».




