Дева под вуалью

Искусство мраморной вуали 

Когда видимый мир становится завесой невидимого..

. Драпировки, складки и вуали – признак наивысшего мастерства в искусстве скульптуры. Самые ранние примеры «завуалированных» мраморных статуй можно проследить до Древней Греции классического периода (V и IV вв. до н. э.). Греки славились своим мастерством скульптуры, и их статуи представляли различных божеств, мифологических персонажей и идеализированные человеческие формы. Вуали и драпировки в этих скульптурах были вырезаны с большой точностью, подчеркивая натуралистическую красоту человеческого тела под ними. По-настоящему популярной мраморная вуаль стала в начале XVIII века благодаря венецианцу Антонио Коррадини. 

В 1752 году он создал скульптуру «Целумудрие», изображающую обнаженную фигуру, скрытую под вуалью (надгробный памятник, заказанный князем Раймондо в честь собственной матери, скончавшейся при родах). Иллюзорный эффект достигался полупрозрачной породой мрамора и хитрой художественной композицией. Для скульпторов «нового времени» вуаль – это высший пилотаж, трюк, в котором они соревновались между собой, стараясь продемонстрировать свои уникальные навыки. Мотив вуали в скульптуре действует как метафорический барьер, намекая на невидимое и сокрытое. Приглашаем вас поразмышлять вместе над загадочными скульптурами «под вуалью» в нашей подборке. “Дева под вуалью”, статуя Девы Марии, сделанная из каррарского мрамора. Джованни Страцца (1818-1875 гг.).