Рульманн

Имя Жака-Эмиля Рульманна (1879-1933 гг.) стало нарицательным для дизайна XX века. Его называют последним краснодеревщиком Европы и великим творцом движения Arts Décoratifs.

Жак-Эмиль Рульманн родился в Париже, его семья владела фирмой, занимающейся изготовлением красок, росписью интерьеров и сопутствующими услугами. Рульманн провел большую часть своей юности, изучая ремесло отца, за это время он познакомился с несколькими молодыми архитекторами и дизайнерами. В своем деле он был самоучкой, он не обучался мебельному искусству, но владел художественными навыками и самостоятельно рисовал чертежи, которые всегда отличались технической точностью, а когда процесс доходил до изготовления, он во всем принимал самое активное участие.

Тенденции ар-нуво, безусловно, отразились на его собственном творчестве, однако Рульманн руководствовался простыми и изысканными решениями, основой для которых выступала французская национальная художественная традиция. Он представлял «классическую современность» и признавался, что больше всего любит стиль краснодеревщиков XVIII века эпохи Людовика XVI. Приверженность традиции не исключала внимательного отношения к современности – он часто использовал в своих работах находки модернистов, например, архитектора Адольфа Лооса. И в то же время его известным антиподом был Ле Корбюзье, который не принимал столь затратный подход Рульманна и выступал за доступный дизайн.
Действительно, Рульманн не стремился быть общедоступным, его стратегия была подчеркнуто элитарной:

“Он говорил, что только элита способна платить за все самое передовое и красивое. Именно высшие слои населения способны оценить и популяризировать новые идеи, распространить новый стиль, и лишь посредством влияния на этих людей можно привнести изменения в массы”.

Он всегда выбирал самые редкие материалы отделки: его любимыми породами дерева были макассар, бразильский палисандр и кап амбойны. Большинство форм были очень простыми, с использованием плавных, почти незаметных изгибов. Его фирменным акцентом была слоновая кость, которая, как он полагал, концептуально завершала изделие, делая его поистине вневременным и чрезвычайно элегантным по форме.

Одним из шедевров и самым ценным объектом является комод Lassalle 1925 года. Рульманн использовал шпон макассара, детали подчеркнул отделкой из слоновой кости, корпус украсил инкрустацией, образующей узор в форме скоб, внутренние ящики были отделаны красным деревом, изгибы ножек украшены слоновой костью, а овальные ручки сделаны из серебра и бронзы. Этот комод был продан на аукционе Christies в 2011 году за 1,8 миллионов евро.

Одновременно роскошный и размеренный стиль Рульманна раскрылся на Международной выставке декоративного искусства в 1925 году, где он был представлен в павильоне «Дворца коллекционера». Он демонстрировал художественную концепцию, в которой архитектура, интерьер, мебель, скульптура и объекты искусства были подведены под единый эстетический идеал.

Мебель, выходившая под его именем, стоила баснословных денег, при этом в одном интервью Рульман признался, что стоимость готового предмета не покрывает затраты на ее изготовление на 20-25%. Но это не было препятствием на пути к его миссии. Он располагал иными предприятиями, приносившими постоянный доход, что позволяло, по его словам, “засыпать ямы, вырытые им на Луне”. Рульманн не желал подстраиваться под экономическую ситуацию и удешевлять свои проекты. Преданность своим идеалам и непревзойденное мастерство закрепили за Жаком-Эмилем Рульманном статус лидера искусства ар-деко во Франции.

На фото угловой шкаф из капа амбойны с инкрустацией слоновой костью, 1916 год. Коллекция Art Institute Chicago.