| Полное имя | Лукас Кранах Старший (Lucas Cranach der Ältere) |
|---|---|
| Рождение | 1472, Кронах (Верхняя Франкония) |
| Смерть | 16 октября 1553, Веймар |
| Страна и школа | Германия; ранние работы связаны с дунайской школой, зрелые - с саксонским двором |
| Эпоха | Северное Возрождение |
| Обучение | вероятно, у отца, живописца Ганса |
| Главные работы | «Распятие» (1503), «Отдых на пути в Египет» (1504), «Венера и Амур» (1509), «Мадонна с младенцем под яблоней», «Самоубийство Лукреции», портреты Мартина Лютера |
| Основные музеи | Государственный Эрмитаж, Старая пинакотека, Берлинская картинная галерея, Дрезденская картинная галерея, Лондонская национальная галерея |
От Кронаха до Веймара: жизнь мастера
Лукас Кранах получил фамилию по родному городку Кронах во Франконии. По данным Лондонской национальной галереи и Большой советской энциклопедии, первым его учителем, вероятно, был отец, Ганс.
Венские годы (около 1500-1504)
Около 1500 года молодой художник через Баварию добрался до Вены, где прожил несколько лет. Здесь он писал портреты гуманистов и религиозные сцены, в которых горный лесной пейзаж стал почти равноправным героем. В 1503 году появилось «Распятие», в 1504-м - «Отдых на пути в Египет».
Придворный живописец в Виттенберге (1505-1550)
В 1505 году Кранах поступил на службу к саксонскому курфюрсту Фридриху Мудрому (Friedrich der Weise) и затем служил его преемникам до конца жизни. В 1508 году курфюрст пожаловал ему герб, и в том же году, по данным Национальной галереи искусства в Вашингтоне, художник несколько месяцев провел в Нидерландах (БСЭ датирует поездку 1509 годом). В Виттенберге Кранах держал большую мастерскую, аптеку и издательство, был членом городского совета, а в 1537 и 1540 годах - бургомистром.
Друг Лютера
Мартин Лютер преподавал в Виттенбергском университете, и Кранах стал его другом и портретистом: из мастерской вышли многочисленные изображения реформатора, его жены и соратников. При этом художник не отказывался и от заказов противников Реформации - так, он писал кардинала Альбрехта Бранденбургского.
Аугсбург и Веймар (1550-1553)
После поражения курфюрста Иоганна Фридриха Великодушного в Шмалькальденской войне Кранах в 1550 году приехал к нему в Аугсбург, где курфюрст находился в плену. В 1552 году мастер переселился в Веймар, оставив мастерскую сыновьям, и умер там 16 октября 1553 года.
Манера Кранаха: от дунайских лесов к придворной грации
Стиль Лукаса Кранаха Старшего заметно менялся. Ранние венские работы относят к дунайской школе - кругу мастеров Южной Германии и Австрии, у которых пейзаж стал самостоятельной частью картины.
В Виттенберге сложился узнаваемый придворный стиль. Фигуры вытягиваются, контуры становятся четкими и изящными, фон - темным или гладким, а детали костюма и украшений выписаны с ювелирной тщательностью. Тонкие обнаженные Венеры, Лукреции и Евы с узкими плечами и маленькой грудью воплощают идеал, далекий от итальянской полнокровной красоты.
Кранах писал маслом на деревянных досках, чаще всего липовых, иногда пихтовых. Работа в мастерской была поставлена так, что подмастерья повторяли удачные композиции: Национальная галерея искусства в Вашингтоне указывает, что за мастером и его мастерской числится более 400 картин. Кранах был и выдающимся графиком, мастером гравюры на дереве и меди. Сильнее всего его личное мастерство, по оценке БСЭ, проявилось в портретах.
Показать ещеСвернуть текст
Картины Кранаха Старшего, которые стоит знать
«Распятие» (1503, масло, пихта; Старая пинакотека, Мюнхен). Первая большая алтарная работа тридцатиоднолетнего художника. Кранах сместил крест в сторону и поставил в центр внимания скорбящую Марию; разбойник слева показан в смелом ракурсе.
«Отдых на пути в Египет» (1504, масло, липа; Берлинская картинная галерея). Мария с младенцем сидит в горном пейзаже, вокруг музицируют и играют восемь ангелов, Иосиф стоит позади с посохом. Свежесть природы в этой картине, по мнению БСЭ, предвосхищает достижения дунайской школы.
«Алтарь святой Екатерины» (1506, масло, липа; Дрезденская картинная галерея). По оценке БСЭ, в этом алтаре, как и в других работах первых виттенбергских лет, воплотились достижения искусства Возрождения.
«Венера и Амур» (1509, масло, переведена с дерева на холст; Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург). Одна из первых картин Кранаха на античный сюжет, высотой более двух метров; латинская надпись на ней предостерегает от сладострастия. В Эрмитаж картина поступила в 1769 году с собранием графа Брюля.
«Мадонна с младенцем под яблоней» (около 1525-1530, масло, переведена с дерева на холст; Государственный Эрмитаж). Богоматерь сидит под яблоней, младенец стоит у нее на коленях с хлебом и яблоком в руках, а за ними открывается пейзаж с озером и замком на скале. Картина поступила в Эрмитаж в 1851 году.
«Самоубийство Лукреции» (1524/1530, липа; Старая пинакотека). Римская героиня, предпочевшая смерть бесчестью, представлена почти в рост на узкой высокой доске. По данным музея, картина, вероятно, вошла в баварское собрание еще в 1608 году.
Сыновья, ученики и наследие
Мастерская Кранаха была семейным делом: в ней работали сыновья Ганс (около 1513-1537) и Лукас Кранах Младший (1515-1586), продолживший дело отца. Подмастерья тиражировали композиции мастера, и поэтому многие картины подписаны его знаком, но исполнены мастерской.
Кранах был современником Альбрехта Дюрера и Альбрехта Альтдорфера и вместе с ними определил облик немецкой живописи эпохи Северного Возрождения - так называют искусство Германии и Нидерландов XV-XVI веков, где идеи итальянского Ренессанса соединились с местной традицией.
Где смотреть Кранаха
Самые представительные собрания - в Германии, но значительные работы есть и в России, прежде всего в Государственном Эрмитаже.
Кранах в интерьере: графичная живопись для камерных комнат
Работы Кранаха хорошо смотрятся в кабинете, библиотеке, спальне или узком простенке: многие его картины вытянуты по вертикали, а четкий силуэт читается даже издалека. «Мадонна с младенцем под яблоней» с ее спокойным пейзажем уместна в гостиной или столовой, мифологические Венеры - в приватных комнатах.
Формат лучше выбирать скромный или средний: живопись Кранаха построена на тонких деталях, и чрезмерное увеличение их огрубляет. Для портретов и Мадонн подойдет темная профилированная рама из ореха или черного дерева с узкой золоченой кромкой - она повторит контраст фигуры и фона.
Мебель рядом нужна сдержанная: дуб, орех, кожа, латунь; современная обстановка тоже уместна, если стена спокойная. Свет - теплый и рассеянный, без бликов на темном фоне.
В нашем особняке в центре Москвы, созданном по нашему проекту, кабинеты отделаны по-разному, и это помогает представить, как одна картина звучит у дубовой панели и у светлой стены. Мы сами отбираем предметы и формируем коллекцию, а мебель, светильники и зеркала изготавливаем на собственном производстве на заказ, по индивидуальным эскизам.
Интересно знать! Знак, которым подписаны картины Кранаха и его мастерской, - крылатая змейка с кольцом в пасти. Это эмблема с герба, пожалованного художнику курфюрстом Фридрихом Мудрым в 1508 году. По наблюдению Национальной галереи искусства в Вашингтоне, после 1534 года крылья змейки из перепончатых стали птичьими и сложенными.
Вопросы и ответы
Чем Лукас Кранах Старший отличается от Младшего?
Старший (1472-1553) - основатель мастерской и придворный живописец саксонских курфюрстов. Младший (1515-1586) - его сын, работавший в той же мастерской и продолживший дело отца.
Где в России увидеть картины Кранаха?
В Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге: там хранятся «Венера и Амур» и «Мадонна с младенцем под яблоней».
Почему Кранаха называют художником Реформации?
Он жил в Виттенберге, дружил с Мартином Лютером и много раз его портретировал, а его мастерская и издательство выпускали изображения и книги сторонников Реформации. При этом заказы католиков он тоже принимал.
Почему у Кранаха так много похожих Венер и Мадонн?
Мастерская работала для двора и многочисленных заказчиков, и удачные композиции повторяли подмастерья. Поэтому у одного сюжета нередко существует несколько вариантов в разных музеях.
Портреты из коллекции
Портреты и этюды из собрания «Частной резиденции».




