| Имя | Оскар Кокошка (Oskar Kokoschka) |
|---|---|
| Рождение | 1 марта 1886, Пехларн, Нижняя Австрия |
| Смерть | 22 февраля 1980, Монтре, Швейцария |
| Страна | Австрия; с 1947 года британский подданный |
| Направление и эпоха | Экспрессионизм, модернизм XX века |
| Обучение | Венская художественно-промышленная школа (Kunstgewerbeschule) |
| Главные работы | «Невеста ветра», «Ганс Тице и Эрика Тице-Конрат», «Натюрморт с бараньей тушей и гиацинтом», «Тре Кроче - доломитовый пейзаж» |
| Основные музеи | Бельведер, Музей Леопольда, Художественный музей Базеля, Музей современного искусства (MoMA) |
Вена, Дрезден, Прага, Лондон
Скандальный дебют (1886-1910)
Оскар Кокошка родился в Пехларне на Дунае в семье пражского ювелира. С 1904-1905 годов он учился в Венской художественно-промышленной школе. В 1908 году «Венские мастерские» (Wiener Werkstätte) выпустили его книгу «Грезящие мальчики», а в 1909 году его картины и пьеса «Убийца, надежда женщин» вызвали скандал на венской Международной выставке «Кунстшау». Тогда же написаны портреты супругов Тице и архитектора Адольфа Лооса (1909).
Альма Малер и война (1910-1918)
В 1910 году Кокошка работал в Берлине и печатался в журнале Херварта Вальдена «Штурм» (Der Sturm). В 1911 году начался бурный роман с Альмой Малер: в 1913 году они вместе ездили в Италию, где художника поразил Тинторетто. В 1914 году пара рассталась, Кокошка ушел добровольцем в кавалерию и в 1916 году после тяжелого ранения вернулся в Вену.
Профессор и странник (1919-1937)
С 1919 года Кокошка преподавал в Дрезденской академии художеств, а с 1924 по 1931 год путешествовал по Европе, Северной Африке и Ближнему Востоку. В 1934 году он переехал в Прагу, где встретил будущую жену. В 1937 году нацисты объявили его «дегенеративным» художником и изъяли из немецких музеев 417 его работ, и в том же году он написал «Автопортрет “дегенеративного художника”».
Эмиграция и Швейцария (1938-1980)
В 1938 году Кокошка бежал в Лондон и в 1947 году получил британское подданство. С 1953 года он жил в Вильневе на Женевском озере и десять лет руководил «Школой видения» на Летней академии в Зальцбурге. Художник умер 22 февраля 1980 года в Монтре.
Нерв и краска: манера мастера
Ранние портреты Оскара Кокошки называют психологическими: жест, поворот рук и беспокойный фон рассказывают о человеке больше, чем черты лица. Краска ложится тонкими слоями, создавая зыбкую, туманную среду вокруг фигуры.
В 1920-е, в период странствий, главным жанром наряду с портретом становится панорамный пейзаж города. В поздние годы Кокошка обращается к большим аллегориям на мифологические и гуманистические темы.
Показать ещеСвернуть текст
Шесть главных работ
- «Ганс Тице и Эрика Тице-Конрат» (1909), холст, масло, Музей современного искусства (MoMA), Нью-Йорк. Венские историки искусства заказали 23-летнему художнику «свадебный портрет для каминной полки»; супруги на нем словно разделены пространством.
- «Натюрморт с бараньей тушей и гиацинтом» (1910), холст, масло, Бельведер, Вена. Натюрморт, где нежный цветок соседствует с тушей.
- «Тре Кроче - доломитовый пейзаж» (Tre Croci - Dolomitenlandschaft, 1913), холст, масло, Музей Леопольда, Вена. Написан во время поездки с Альмой Малер в Южный Тироль; зелень и синева передают состояние природы после грозы.
- «Невеста ветра» (Die Windsbraut, 1913-1914), холст, масло, Художественный музей Базеля. Двойной портрет с Альмой Малер в вихре облаков.
- «Автопортрет “дегенеративного художника”» (1937), холст, масло, Национальные галереи Шотландии, Эдинбург (депозит частного собрания). Написан в год нацистских изъятий.
- «Time, Gentlemen Please» (1971-1972), холст, масло, галерея Тейт, Лондон. Поздняя работа, купленная галереей в 1986 году.
Учителя и собеседники
На раннего Оскара Кокошку повлияли Густав Климт и Ван Гог (Vincent van Gogh), а из старых мастеров - Тинторетто. В Берлине его поддерживал Херварт Вальден, в 1911 году он выставлялся вместе с Василием Кандинским и Францем Марком. Сам Кокошка всю жизнь отстаивал фигуративную живопись и повлиял на следующие поколения художников.
Где увидеть Кокошку
Кокошка в домашнем интерьере
Портреты Оскара Кокошки требуют паузы вокруг себя: их лучше вешать по одному на спокойной стене кабинета или библиотеки, рядом с деревянными панелями. Городские панорамы и доломитовый пейзаж светлее и подойдут гостиной или столовой; для них уместен крупный горизонтальный формат и простая темная рама без золочения. Свет - теплый, направленный чуть сверху.
В нашем особняке в центре Москвы кабинеты отделаны по-разному, и каждая отделка по-своему принимает живопись и графику. Мы работаем с арт-критиками и музейными специалистами, а в мансарде несколько раз в год обновляется выставка художников.
Интересно знать! По воспоминаниям Эрики Тице-Конрат, Кокошка писал супругов для их двойного портрета порознь. Музей современного искусства отмечает, что живописную поверхность он процарапывал ногтями, добавляя ей энергии.
Вопросы и ответы
Кому посвящена «Невеста ветра»?
Это двойной портрет самого художника и Альмы Малер, с которой у него был роман в 1911-1914 годах.
Почему Кокошка уехал из Австрии?
В 1934 году он переехал в Прагу, а в 1938-м, спасаясь от нацистов, бежал в Лондон.
Был ли Кокошка писателем?
Да, он писал пьесы и стихи; его драма «Убийца, надежда женщин» вызвала скандал в 1909 году.
Портреты из коллекции
Портреты и этюды из собрания «Частной резиденции».




