| Факт | Сведения |
|---|---|
| Полное имя | Зинаида Евгеньевна Серебрякова, урожденная Лансере |
| Рождение | 30 ноября (12 декабря) 1884, имение Нескучное Курской губернии |
| Смерть | 19 сентября 1967, Париж |
| Страна и школа | Россия, Франция; петербургская школа |
| Направления | «Мир искусства»; неоклассические тенденции |
| Эпоха | Серебряный век |
| Обучение | Школа-мастерская М. К. Тенишевой (начало 1900-х); мастерская О. Э. Браза (1903-1905); Академия Гранд-Шомьер в Париже (1905-1906) |
| Главные работы | «За туалетом. Автопортрет» (1909), «В бане» (1913), «Жатва» (1915), «Беление холста» (1917), «Карточный домик» (1919) |
| Основные музеи | Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Одесский художественный музей |
Жизнь Зинаиды Серебряковой: Нескучное, Петроград, Париж
Биография Зинаиды Серебряковой распадается на две почти равные половины: светлые годы в России до 1917-го и долгую эмиграцию, где она работала до глубокой старости. Между ними - разоренное имение, смерть мужа и отъезд, разлучивший ее с двумя детьми.
Детство в художественной семье (1884-1905)
Зинаида Серебрякова родилась в имении Нескучное в семье скульптора Евгения Лансере; ее мать, Екатерина Николаевна из рода Бенуа, была графиком. Отец умер, когда девочке было полтора года, и детей растили в Петербурге, в доме деда, архитектора Николая Бенуа, рядом с дядей Александром Бенуа; вместе с Зинаидой рос ее старший брат, будущий художник Евгений Лансере.
В начале 1900-х Зинаида недолго занималась в школе-мастерской княгини Тенишевой у Ильи Репина, в 1902-1903 годах побывала в Италии, а затем два года училась у портретиста Осипа Браза. В 1905-1906 годах она посещала парижскую Академию Гранд-Шомьер (Académie de la Grande Chaumière).
Расцвет: автопортрет и крестьянские сюжеты (1905-1917)
Зинаида Серебрякова вышла замуж за двоюродного брата, инженера-путейца Бориса Серебрякова, и большую часть года проводила в Нескучном. Там в 1909 году был написан автопортрет «За туалетом»: показанный на выставке «Мира искусства» в 1910 году, он сразу был приобретен Третьяковской галереей.
В 1910-е годы художница обратилась к монументальным композициям о деревенской жизни: «В бане» (1913), «Жатва» (1915), «Беление холста» (1917). В 1915-1917 годах она работала над эскизами четырех панно с аллегориями стран Востока для Казанского вокзала в Москве, но так и не были воплощены.
Годы утрат (1917-1924)
Зинаида Серебрякова потеряла почти все за два года: имение Нескучное сгорело, семья перебралась в Харьков, а в 1919 году муж умер от сыпного тифа, оставив ее с четырьмя детьми. Тогда же появился «Карточный домик» - портрет детей, склонившихся над хрупкой постройкой из карт.
В 1920 году художница вернулась в Петроград, где в 1920-1921 годах писала балерин бывшего Мариинского театра. В 1924 году при содействии Александра Бенуа она уехала в Париж, рассчитывая вскоре вернуться.
Показать ещеСвернуть текст
Эмиграция (1924-1967)
Зинаида Серебрякова прожила во Франции больше сорока лет. Сын Александр и дочь Екатерина приехали к ней в 1925 и 1928 годах, а Евгений и Татьяна остались в СССР. В 1928 и 1932 годах она ездила в Марокко, а в 1934-1935 годах написала цикл панно для особняка Ж. де Брауэра под Брюсселем.
В середине 1960-х выставка ее работ прошла в Москве, но сама Серебрякова приехать не смогла. Она умерла в Париже в 1967 году и похоронена на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа (Sainte-Geneviève-des-Bois).
Манера: телесность, ясный рисунок, спокойная композиция
Живопись Зинаиды Серебряковой строится на точном рисунке и осязаемой, почти скульптурной лепке объемов. Исследователи отмечают влияние итальянских мастеров XVI-XVII веков: отсюда уравновешенные композиции, где фигуры заполняют холст крупно и торжественно, как в монументальной росписи.
Зинаида Серебрякова любила теплый, светлый колорит: охру, розовато-золотистые тона кожи, белизну полотна и снега. Мазок у нее лаконичный, без лишней фактуры, а свет мягкий и дневной. В крестьянских сценах она искала идеальный, гармоничный образ человека за работой; в эмиграции живопись стала камернее, а главными жанрами - портрет, обнаженная натура и пейзаж, включая солнечные марокканские этюды.
Главные картины Серебряковой
Зинаиду Серебрякову узнают прежде всего по этим картинам.
- «За туалетом. Автопортрет» (1909), холст, масло, Государственная Третьяковская галерея. Молодая женщина у зеркала - образ свежести и счастья, сделавший имя 25-летней художнице.
- «В бане» (1913), Государственный Русский музей. Группа обнаженных женщин в деревенской бане решена как классическая композиция, где обыденная сцена обретает торжественность.
- «Жатва» (1915), Одесский художественный музей. Крестьянки на фоне поля выстроены почти фризом, как фигуры античного рельефа.
- «Беление холста» (1917), Государственная Третьяковская галерея. Низкая точка зрения делает фигуры женщин монументальными, а белые полосы ткани создают ритм всего полотна.
- «Карточный домик» (1919), холст, масло, Государственный Русский музей. Дети и хрупкая постройка из карт - образ мира, который вот-вот рассыплется.
Семья, учителя и круг «Мира искусства»
Окружением Зинаиды Серебряковой с детства была ее собственная семья: дед-архитектор, дядя Александр Бенуа, брат Евгений Лансере. Через них она вошла в объединение «Мир искусства» - союз петербургских художников и критиков рубежа XIX-XX веков, ценивших стилизацию, культуру прошлого и красоту формы.
Учителями Серебряковой были Илья Репин и Осип Браз, но собственная манера сложилась скорее под влиянием старых итальянских мастеров. Ее творчество - одна из ярких страниц Серебряного века, где петербургская культура встретилась с деревенской темой.
Музеи с работами Серебряковой
Основные собрания картин Зинаиды Серебряковой находятся в России: значительную часть работ наследники передали в дар музеям на родине художницы.
Серебрякова в интерьере
Картины Зинаиды Серебряковой просят света и тишины: спальня, будуар, гостиная с окнами в сад, светлая столовая загородного дома. Автопортрет у зеркала естественно смотрится рядом с туалетным столиком, а портреты детей - в семейной гостиной.
Для репродукций ее ню и портретов подходят средние форматы и тонкие рамы теплого тона - светлое дерево, патинированное золото, мягкая белая эмаль. Крупные крестьянские композиции вроде «Беления холста» выдерживают формат побольше и хорошо выглядят над диваном или комодом, где вокруг достаточно пустой стены. Серебряковская палитра дружит с льняным текстилем, мебелью из ореха и вишни, керамикой цвета топленого молока. Освещение лучше теплое, рассеянное, близкое к дневному.
В особняке в центре Москвы, который мы создали по собственному проекту, кабинеты отделаны по-разному, и мы видим, как одна и та же работа меняет настроение в разной обстановке. В мансарде два-три раза в год обновляются выставки художников, звучит рояль. Мы работаем с арт-критиками и музейными специалистами и сами отбираем предметы, из которых складывается наша коллекция.
Интересно знать! «Карточный домик» поступил в Русский музей в 1957 году от Евгения Серебрякова - одного из тех двух детей художницы, что остались в Советском Союзе. Сама художница после отъезда в 1924 году так и не побывала на родине.
Вопросы и ответы
Почему Серебрякова уехала из России?
После смерти мужа и разорения имения ей было трудно содержать семью. В 1924 году при помощи Александра Бенуа она уехала в Париж за заказами, рассчитывая вернуться, но так и осталась во Франции.
Какая картина Серебряковой самая известная?
Чаще всего называют автопортрет «За туалетом» 1909 года из Третьяковской галереи. С ним художница дебютировала на выставке «Мира искусства» в 1910 году.
Кем Серебрякова приходилась Бенуа и Лансере?
Она дочь скульптора Евгения Лансере и внучка архитектора Николая Бенуа; художник Евгений Лансере - ее брат, а Александр Бенуа - дядя.
Где посмотреть картины Серебряковой?
Главные полотна находятся в Третьяковской галерее в Москве и в Русском музее в Санкт-Петербурге; «Жатва» хранится в Одесском художественном музее.
Где похоронена Зинаида Серебрякова?
На русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа под Парижем.
Портреты из коллекции
Портреты и этюды из собрания «Частной резиденции».




