| Полное имя | Анри Мари Раймон де Тулуз-Лотрек-Монфа (Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa) |
|---|---|
| Рождение | 24 ноября 1864 года, Альби |
| Смерть | 9 сентября 1901 года, замок Мальроме, Сен-Андре-дю-Буа (Жиронда) |
| Страна и школа | Франция, французская школа |
| Направления | Постимпрессионизм, модерн (ар-нуво) в графике |
| Эпоха | Прекрасная эпоха (Belle Époque), «конец века» |
| Обучение | Рене Пренсто (René Princeteau), Леон Бонна (Léon Bonnat, 1882), мастерская Фернана Кормона (Fernand Cormon, с 1884) |
| Главные работы | «Наездница (В цирке Фернандо)», «Бал в Мулен де ла Галетт», «В «Мулен Руж»», панно для балагана Ла Гулю, афиши «Мулен Руж. Ла Гулю», «Диван Жапоне», «Джейн Авриль» |
| Основные музеи | Музей Тулуз-Лотрека в Альби, Музей Орсе, Чикагский институт искусств, Метрополитен-музей, ГМИИ им. А. С. Пушкина |
Биография: от Альби до Монмартра
Жизнь Тулуз-Лотрека умещается в 36 лет, но за это время он прошел путь от провинциального аристократа-любителя до хрониста ночного Парижа. Его биографию определили происхождение, болезнь и Монмартр.
Детство в Альби и болезнь (1864-1881)
Анри де Тулуз-Лотрек родился в Альби, в семье, принадлежавшей к одному из старейших аристократических родов Франции, получил хорошее домашнее образование и с детства много рисовал. Подростком он сломал обе ноги и на всю жизнь остался калекой. Образ жизни, привычный для провинциального дворянина, был для него закрыт, и рисование превратилось в главное занятие.
Ученичество в Париже (1882-1886)
Первые уроки Анри получил у Рене Пренсто, живописца-анималиста. По данным Музея Орсе, в 1882 году юноша поступил к Леону Бонна, мастеру исторического жанра и портрета, а в 1884-м перешел в мастерскую Фернана Кормона. В эти годы его окружали молодые художники, искавшие новый язык, среди них Эмиль Бернар (Émile Bernard).
Академическая выучка не стала для него главной школой. Гораздо сильнее, как отмечают и ГМИИ им. А. С. Пушкина, и Большая советская энциклопедия, на него повлияли импрессионизм, японская гравюра и особенно искусство Эдгара Дега (Edgar Degas). Ранний портрет Эмиля Бернара (1885, галерея Тейт, Лондон) уже показывает его умение схватить характер.
Монмартр и «Мулен Руж» (1884-1893)
В 1884-1885 годах Тулуз-Лотрек поселился на Монмартре, где прожил почти до конца жизни. Кабаре, танцевальные залы и цирки стали его мастерской: «Наездница (В цирке Фернандо)» (1887-1888), «Бал в Мулен де ла Галетт» (1889). Открывшийся в 1889 году «Мулен Руж» (Moulin Rouge) принял его как своего: у художника был постоянный столик, а «Наездницу» хозяин заведения купил для украшения фойе.
С 1891 года Тулуз-Лотрек увлекся литографией. В том же году появилась афиша «Мулен Руж. Ла Гулю», за ней последовали «Амбассадер. Аристид Брюан» (1892), «Диван Жапоне» (1892-1893) и «Джейн Авриль» (1893). Параллельно он писал картины, среди которых центральное место занимает «В «Мулен Руж»» (1892-1895).
Показать ещеСвернуть текст
Зрелость и последние годы (1894-1901)
В середине 1890-х Тулуз-Лотрек сотрудничал с журналами, в том числе с «Ревю бланш» (La Revue Blanche), писал портреты певицы Иветт Гильбер (Yvette Guilbert), сцены из жизни парижских домов терпимости и в 1895 году создал два огромных панно для балагана танцовщицы Ла Гулю на ярмарке у Тронной заставы. Беспорядочный образ жизни, пьянство и бессонная работа быстро подорвали его слабое здоровье. Художник умер от паралича 9 сентября 1901 года в семейном замке Мальроме близ Бордо. Прекрасная эпоха (Belle Époque), чей облик он запечатлел, как никто другой, продолжалась после его смерти еще более десяти лет.
Линия, плоскость и электрический свет
Манера Тулуз-Лотрека держится на рисунке: гибкой, нервной линии, которая то заостряется до карикатуры, то становится изысканно плавной. Фигуры часто срезаны краем листа, план резко сдвинут, на первом плане может оказаться чей-то профиль или край стола - приемы, которые он перенял у Дега и японской цветной гравюры.
Колорит построен на контрасте приглушенной общей гаммы и внезапных ярких пятен. В «Мулен Руж» художник наслаждался возможностями электрического освещения: в картине «В «Мулен Руж»», как пишет Чикагский институт искусств, лицо певицы Мэй Милтон (May Milton) окрашено резким кислотно-зеленым светом.
Тулуз-Лотрек часто писал разбавленным маслом по картону, оставляя видимым его теплый тон; эту технику называют эссенцией: краску лишают части масла и разводят скипидаром до матовой, почти графической фактуры. Такой прием виден в портрете Иветт Гильбер и в «Даме у окна» из ГМИИ им. А. С. Пушкина.
Литография - печать с плоского камня, на который художник наносит рисунок жирным карандашом или тушью, - стала для него вторым языком. Он печатал в мастерских Шарля Леви и Эдуара Анкура (Charles Lévy, Edward Ancourt), сочетал четыре-пять цветов и крупные плоские заливки. Плакат - лист для улицы, который должен прочитываться издалека, - в его руках обрел лаконизм и смелость и сблизился с модерном (ар-нуво), стилем изогнутых линий и декоративных силуэтов.
Главные произведения Тулуз-Лотрека
Картины и афиши Тулуз-Лотрека легко узнать по смелому кадрированию и героям парижских ночей. Ниже - ключевые работы с указанием собраний.
- «Наездница (В цирке Фернандо)» (1887-1888), холст, масло. Чикагский институт искусств. Цирковая наездница готовится прыгнуть сквозь бумажный обруч; музей допускает, что моделью послужила Сюзанна Валадон (Suzanne Valadon).
- «Бал в Мулен де ла Галетт» (1889), холст, масло. Чикагский институт искусств. Ранний образ монмартрского танцзала, где завсегдатаи кажутся одинокими посреди праздника.
- «Мулен Руж. Ла Гулю» (1891), цветная литография. Экземпляры хранятся в Метрополитен-музее и других собраниях. Одна из первых афиш художника, напечатанная на нескольких листах, принесла ему известность на весь Париж.
- «В «Мулен Руж»» (1892-1895), холст, масло. Чикагский институт искусств. Групповой портрет друзей и артистов: танцовщица Ла Гулю (La Goulue) поправляет волосы, за столиком сидят Джейн Авриль, фотограф Поль Секо и поэт Эдуар Дюжарден (Jane Avril, Paul Sescau, Édouard Dujardin), а в глубине проходят сам художник и его высокий кузен, врач Габриэль Тапье де Селейран (Gabriel Tapié de Céleyran).
- «Диван Жапоне» (1892-1893), литография в четыре цвета. Метрополитен-музей, ГМИИ им. А. С. Пушкина. Сцена в зале модного кафешантана, построенная на силуэтах и плоских пятнах цвета, - один из самых изящных плакатов эпохи.
- «Певица Иветт Гильбер в момент исполнения песенки Linger, Longer, Loo» (1894), картон, эссенция. ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва. Почти карикатурный и при этом очень точный образ знаменитой исполнительницы.
- Панно для балагана Ла Гулю (1895), холст, масло. Музей Орсе, Париж. Два огромных полотна, «Танец в «Мулен Руж»» и «Мавританский танец»; на втором среди зрителей узнаются Оскар Уайльд, критик Феликс Фенеон (Oscar Wilde, Félix Fénéon) и сам Тулуз-Лотрек.
Учителя, друзья и последователи
Главный художественный ориентир Тулуз-Лотрека - Эдгар Дега с его интересом к театру, кафе и неожиданному ракурсу; второй источник - японская гравюра. В Париже он был близок к кругу Эмиля Бернара и Винсента Ван Гога (Vincent van Gogh), а среди его моделей были Ла Гулю, Джейн Авриль, шансонье Аристид Брюан (Aristide Bruant) и Иветт Гильбер.
Постимпрессионизм объединяет его с Ван Гогом, Гогеном (Paul Gauguin) и Сезанном (Paul Cézanne) как художников, каждый из которых искал свой путь после импрессионистов. Тулуз-Лотрек одним из первых всерьез занялся афишей и, по оценке ГМИИ им. А. С. Пушкина, поднял рекламный плакат до уровня высокого искусства; его опыт подхватили мастера модерна и графики XX века.
Где увидеть Тулуз-Лотрека
Крупнейшее собрание хранится в родном Альби, но значительные работы есть в Париже, Чикаго, Нью-Йорке и Москве.
Афиши Лотрека в современном доме
Тулуз-Лотрек - один из самых «домашних» классиков: его афиши изначально предназначались для стен, поэтому хорошая литографическая копия органично входит в интерьер. Плакаты с «Мулен Руж» и «Диваном Жапоне» уместны в домашнем баре, на кухне-гостиной, в холле, в комнате для музыки; сдержанные портреты и рисунки - в кабинете или спальне.
Большие афиши любят простор и простые рамы: тонкий черный или темно-коричневый профиль, светлое паспарту, стекло с антибликовым покрытием. Небольшие литографии хорошо смотрятся группой - три-четыре листа одного формата на линии взгляда создают атмосферу парижского кафешантана. Плоские цветовые пятна и гибкие контуры его графики естественно рифмуются с мебелью модерна, гнутым деревом, латунью и бархатом.
Свет должен быть мягким и теплым, без прямых бликов на стекле. Настенные бра по сторонам или потолочный направленный светильник помогут сохранить вечернее, чуть театральное настроение, которое так любил художник.
Мы сами отбираем предметы для нашей коллекции и собираем мебель, свет, декор, текстиль и подарки в одном месте - в нашем особняке в центре Москвы. В мансарде, где стоит рояль и звучит музыка, мы проводим выставки художников, а зеркала и светильники для интерьеров с графикой изготавливаем на собственном производстве на заказ.
Интересно знать! Два панно, написанные в 1895 году для балагана Ла Гулю, в 1926 году галерея Одебер (Hodebert) разрезала на части. В 1929 году государство приобрело для национальных музеев восемь фрагментов и обрывки холста, и к 1930 году обе композиции восстановили; сегодня они хранятся в Музее Орсе.
Вопросы и ответы
Почему Тулуз-Лотрек был такого маленького роста?
Подростком он сломал обе ноги и остался калекой; рядом с рослыми друзьями, например в картине «В «Мулен Руж»», он кажется совсем маленьким. Невозможность вести привычную для аристократа жизнь подтолкнула его целиком посвятить себя искусству.
Сколько афиш и литографий создал Тулуз-Лотрек?
По данным ГМИИ им. А. С. Пушкина, он автор около четырехсот тиражных литографий, а также пригласительных билетов, меню и театральных программ. Коммерческих афиш он создал около тридцати.
Где находится картина «В «Мулен Руж»»?
Картина 1892-1895 годов хранится в Чикагском институте искусств. Это групповой портрет завсегдатаев и артистов знаменитого кабаре, открывшегося в 1889 году; в глубине изображен сам художник.
Можно ли увидеть Тулуз-Лотрека в Москве?
Да, в ГМИИ им. А. С. Пушкина хранятся «Певица Иветт Гильбер в момент исполнения песенки Linger, Longer, Loo», «Дама у окна» и литография «Диван Жапоне». Живописные работы экспонируются в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
Тулуз-Лотрек - художник или плакатист?
И то и другое: он писал маслом и рисовал, но вошел в историю прежде всего как реформатор плаката. Его афиши для «Мулен Руж», «Дивана Жапоне» и Аристида Брюана стали образцом для мастеров модерна.
Портреты из коллекции
Портреты и этюды из собрания «Частной резиденции».




